اسطوره سازان تمدن ایرانی

خلاصه داستان:
 با حمایت آمریکا و متحدانش، انبوهی از تروریست ها به سوریه سرازیر شدند. اعدام های دسته جمعی در این کشور آغاز شد، بناهای معماری ویران و غارت رونق گرفت.
 کشوری با تاریخ هزار ساله ای که در هرج و مرج فرو رفته است.
نیروهای این کشور در حال تمام شدن بودند که دولت سوریه برای کمک گرفتن به کشور فدراسیون روسیه متوسل شد.
نیروهای هوافضای روسیه عملیاتی را برای حمایت از مردم سوریه در مبارزه با تروریسم بین المللی آغاز کردند و برخلاف تمام توافقات در سال 2015 روسیه از پشت با خنجر وحشتناکی در نزدیکی مرزسوریه و ترکیه برخورد کرد.
 یک هواپیمای روسی از پشت با موشک ساقط شد که این هواپیما در شمال استان لاذقیه سوریه سقوط کرد.
 آلگ و کانستانتین دو همکاری هستند که در این ماموریت نقش مهمی خواهند داشت و ...

فیلم Stalker استاکر، محصول سال ۱۹۷۹، درامی معناگرا، فلسفی و روانشناختی ساخته‌ی کارگردان برجسته و مطرح روس، آندری تارکوفسکی Andrei Tarkovsky است که با فیلم هایش، سینمای معناگرا را وسعت بخشید. فیلم Stalker در واقع برداشتی آزاد از رمان گردش کنار جاده، نوشته ی برادران استروگاتسکی است. عنوان فیلم‌ به روسی به معنای راهنما است.

در یک کشور کوچک و بدون نام بخشی به نام منطقه وجود دارد. منطقه، محل زندگی افراد بیگانه است و از قوانین فیزیک پیروی نمی‌کند. در منطقه جایی به نام اتاق وجود دارد و اعتقاد بر این است که در اتاق عمیق‌ترین آرزوها برآورده می‌شوند. دولت ورود به منطقه را ممنوع اعلام کرده و آن را محصور کرده ‌است.

ما در این فیلم یک گروه متشکل از یک نویسنده که می‌خواهد از این تجربه به عنوان الهام برای نوشته‌های خود استفاده کند، یک استاد که می‌خواهد در منطقه برای اهداف علمی تحقیق کند و راهنمای آن‌ها، استالکر، مردی که منطقه برای او همه چیز است را دنبال می‌کنیم. آن‌ها در مسیر خود در منطقه، شخصیت واقعی خود را نشان می‌دهند و درباره جهان‌بینی خود صحبت می‌کنند.

این فیلم موضوعات مختلفی را بررسی می‌کند، از جمله جایگاه هنر، علم و ایمان در زندگی، رویاها و واقعیت و اینکه هدف زندگی چه می‌تواند باشد. این فیلم یکی از متفاوت‌ترین و بهترین فیلم های روسی زبان است.

این فیلم شخصی‌ترین فیلم تارکوفسکی است که می‌تواند عنوان برترین فیلم سینمایی روسی را بگیرد. با تماشای این فیلم آنچه او را به بزرگترین فیلمساز روسی در تمام دوران تبدیل می‌کند، درک می‌شود. این فیلم که افکار نهایی و بدون وقفه یک شاعر در حال مرگ است، یکی از خیره‌کننده‌ترین شاهکارهای سینمای روسیه است.

قلمرو بهشت (2005)
قلمرو بهشت پروژه عظیم و سرسام آور ریدلی اسکات با هزینه تولیدی 130 میلیون دلار محصول 2005 است، این فیلم توسط ویلیام موناهان نوشته شده است.
"قلمرو بهشت" یکی از بحث برانگیز ترین آثار سینمای هالیوود در خصوص تمدن مسلمین و سلسله جنگ های صلیبی ست هر چند حکومت ایوبیان و پیشینه ضد تشیع آنان بر همگان آشکار است اما فیلم در خصوص نمایان ساختن شکوه، عظمت و در عین حال اتحاد مسلمانان در قلمر حکومت ایوبیان برای باز پس گیری سرزمین موعود از محافظه کاری و یک جانبه نگری رایج در سینمای هالیوود فاصله می گیرد و گویی تسلیم این عظمت می گردد. وقایع "قلمرو بهشت" در طی سومین سلسله جنگ های صلیبی مابین قرون یازدهم تا سیزدهم میلادی بین مسیحیت کاتولیک و مسلمانان و بخشی از مسیحیت روم شرقی و ارتودکس و همچنین بخشی از جامعه اسلاوها رخ داد. این جنگ ها به فرمان پاپ اربن دوم برای تسخیر سرزمین موعود آغاز گردید، که در طی سه جنگ عظیم سرانجام با فتح صلاح الدین ایوبی و پیروزی او بر نیروهای پاپ به پایان رسید.
فیلم "قلمرو بهشت" دارای چند ویژگی مهم ومتفاوت است که از جمله ان می توان به ارائه تصویری شبهناک و انتقادی از اهداف استثماری نهفته در فرمان پاپ برای اشغال سرزمین موعود به دست صلیبیان و همچنین ارائه چهره ای صلح طلب و در عین حال قدرتمند از سپاه صلاح الدین اشاره نمود. در این فیلم تبعات و نتایج جبران ناپذیر و در عین حال فریبنده فرمان پاپ برای تسخیر ارض موعود نمایان می شود اغراضی که در عین نادیده گرفتن کشتار و بحران های پس از آن، که توطئه یهودیان اشرافی در قلمرو امپراطوری روم غربی که سرانجام منجر به اخراج آنان از قلمرو حکومتی فرانسه شد از جمله آن بود را عیان می سازد. داستان فیلم روایتی دراماتیک و ساختگی از حضور قهرمانی خیالی یعنی "بالین" شخصیت اصلی فیلم است به نوعی روحیه عقلانی و منطقی او در مقام پیشوای جنگ نقش نیرویی سازش پذیر و میانه رو را ایفا می کند.

ایستگاه راه‌آهن «کینگز کراس لندن» محل برگزاری جشن طرفداران دو آتیشه مجموعه رمان‌های تخیلی «هری‌پاتر» شد.
به گزارش ایسنا به نقل از نشنال، علاقه‌مندان به مجموعه داستان‌های «هری پاتر» و دنیای جادویی حیرت‌انگیز آن، بیست و پنجمین سالگرد انتشار «هری پاتر و سنگ جادو»، نخستین جلد از این مجموعه داستان‌ها را در ایستگاه راه‌آهن «ایستگاه راه‌آهن کینگز کراس لندن» جشن گرفتند.
در کتاب «هری پاتر و سنگ جادو» متوجه می‌شویم که دانش‌آموزان مدرسه «هاگوارتز» برای رسیدن به این مدرسه باید از سکوی نه و سه چهارم در ایستگاه راه‌آهن «کینگز کراس»‌ استفاده کنند. البته دانش‌آموزان باید با عبور از وسط یک دیوار مشخص در ایستگاه راه‌آهن «کینگز کراس»‌ می‌توانند وارد سکوی نه و سه ‌چهارم شوند و این کار برای افراد عادی امکان‌پذیر نیست.

تازه‌ترین فیلم با نقش‌آفرینی «سیلوستر استالونه»، بازیگر کهنه‌کار فیلم‌های اکشن، با عنوان «سامری» (Samartian) از ۲۶ آگوست در آمریکا روی پرده رفته است. این فیلم به کارگردانی یولیوس آوِری، محصول مشترک کمپانی مترو گلدوین مِیِر و کمپانی شخصی سیلوستر استالون با نام «بَلبوآ پروداکشنز» است.

سام کلیری سیزده ساله (جاون "وانا" والتون) مشکوک است که همسایه مرموز و گوشه نشین او آقای جو اسمیت (سیلوستر استالونه) در واقع یک افسانه است که خود را از دید عموم پنهان کرده است. بیست سال پیش، سامری، ابرقهرمان محافظ شهر گرانیت، پس از نبردی سهمگین با دشمن شرورش، برادر دوقلوی خود، نمسیس، در آتش انفجاری عظیم به همراه او کشته شد. بسیاری معتقدند که سامری در آتش از بین رفته است، اما برخی در شهر مانند سام امیدوارند که او هنوز زنده باشد. در حالی که جنایت در حال افزایش است و شهر در آستانه هرج و مرج کامل  قرار دارد، سم تمام سعی خود را به کار می گیرد که همسایه خود، سامری افسانه‌ای، را از زندگی مخفی خارج کند تا شهر را از ویرانی نجات دهد.

بهترین فیلم های یونانی و برترین فیلمهای اساطیری همیشه از ژانرهای پرطرفدار بوده‌اند. تماشای فیلم خدایان یونان باستان، قهرمانان تاریخی و افسانه‌های یک ملت از سرگرمی‌های مورد علاقه بسیاری از افراد است. در این مقاله با 18 عنوان از بهترین فیلم های باستانی و اساطیری آشنا می‌شویم.

هر ملت و قومی افسانه‌ها و اساطیر مخصوص به خود را دارد. با یک جستجوی ساده در اینترنت می‌توانید به بسیاری از این اساطیر دست پیدا کنید. در گذشته‌های دور، زمانی که مردم در هنگام مواجهه با حوادث طبیعی و رخدادهای غیر معمول نمی‌توانستند دلیلی منطقی پیدا کنند، با ساختن افسانه‌ها و تفسیر این اتفاقات به صورتی که از دست آن‌ها خارج است، تلاش می‌کردند آن‌ها را توجیه کنند. از مشهورترین اساطیر دنیا می‌توانیم به اساطیر رومی و یونانی اشاره کنیم.

از آنجا که افسانه‌ها و اساطیر ساخته ذهن خود انسان‌ها هستند، در دیگر جنبه‌های زندگی انسان‌ها تاثیرات زیادی داشته‌اند. در دنیای سینما نیز آثار زیادی با موضوع اساطیر ساخته شدند. در این مطلب تصمیم داریم به معرفی برترین فیلمهای اساطیری تاریخ سینما بپردازیم.

18 مورد از برترین فیلم های اساطیری تاریخ

بهزاد عشقی منتقد و مدرس سینما به تازگی ۲ کتاب تازه خود در ترسیم الگوشناسی و جریان‌شناسی تاریخی سینمای ایران را روانه بازار کرد. هر ۲ کتاب در نشر نگاه و در مهر ۱۳۹۹ خورشیدی منتشر و برای علاقه‌مندان به آثار تحلیلی سینما قابل تهیه است.

کتاب های سینمایی در سال های گذشته به طور عمده در چند حوزه محدود منتشر می شوند: گروهی در برگیرنده نقد و تحلیل منتقدان سینمایی است که در طول این سال ها در جراید و نشریات نگاشته شده است، برخی دیگر نیز به ترجمه و بازنشر برخی فیلمنامه‌های پرفروش و همچنین اقتباس های ادبی مرتبط می شود. در این میان جای کتاب های تحلیلی که به بررسی الگوهای مرسوم در سینمای ایران می پردازد و جریان های پرطرفدار تاریخ سینما را مورد واکاوی قرار می دهد، خالی بود. بهزاد عشقی که بیشتر در میان مخاطبان سینما به نقد آثار سینمایی، تلویزیونی و بخصوص نمایش های تئاتر شهرت دارد در جدیدترین آثارش که همزمان منتشر شد به ترسیم و بررسی این دوران و تحلیل افت و خیزها، فراز و فرودها و بطورکلی جریان شناسی یکی از دوره های مهم تاریخ سینمای ایران و دلایل محبوبیت فیلم ها با تکیه بر تشریح الگوها پرداخته است.

۲ کتاب «عشق سال های فیلمفارسی و نوزایی سینمای ایران» و «کهن الگوهای سینمای ایران» نوشته بهزاد عشقی در اوایل مهر ۱۳۹۹ خورشیدی به وسیله نشر نگاه به چاپ رسید. در کتاب نخست نوزایی سینمای ایران از بطن سینمای فیلمفارسی و بر آمدن فیلمسازان تاریخ سازی چون مسعود کیمیایی و داریوش مهرجویی و دیگران، با نگاهی جامعه‌شناختی مورد واکاوی قرار می‌گیرد.
در این کتاب مباحثی چون شخصیت‌های ماندگار و اقتباس ادبی، سینمای خیابانی و ناتورالیسم ایرانی، شیدایی و عقلانیت مدرن و سینمای پرویز کیمیاوی، سیاست حذف و بازی کی بود کی بود من نبودم، ستاره مرده است و دیگر نمی‌میرد، از کیارستمی استالین نسازیم، دروغ خوانی و تاریخ، ارجاع‌های فرهادی و گفتگوهای بینامتنی و... طرح شده است. «ما این داستان را از واپسین سال‌های دهه چهل شروع می‌کنیم و تا به امروز می‌رسیم که سینمای هنری ایران به مهم ترین سفیر فرهنگی این سرزمین در محافل جهانی بدل شده است.»

تاریخ سینما همیشه به مذهب توجه داشته است. فیلم‌های بسیاری درباره خود مذهب، رویکرد‌های گوناگون آن، تأثیرات اجتماعی و سیاسی‌اش و جنبه‌های مختلف دیگر آن ساخته شده‌اند. فیلم‌های زیادی درباره رشادت اندیشمندان و مبارزان مذهبی تولید شده‌اند یا تاریخچهٔ جنگ‌هایی که بر سر مذهب رخ داده‌اند را بازگو کرده‌اند. بااین‌وجود فیلم‌هایی که مشخصاً درباره پیامبران ساخته شده باشند، انگشت‌شمار هستند و عموماً هم جز مواردی معدود مانند فیلم مارتین اسکورسیزی بزرگ، در شمار آثار ماندگار به‌جا نمانده‌اند.

جالب است که در میان پیامبران داستان زندگی حضرت داوود، حضرت مسیح و پیامبر اسلام (ص) بیش از باقی پیامبران دست‌مایه ساخت فیلم قرار گرفته. عموم فیلم‌هایی که به زندگی محمد (ص) پرداخته‌اند هم آثاری مصری هستند.

ژانر اکشن و جنگی همواره جزء پرمخاطب‌ترین و جذاب‌ترین دسته‌های سینمایی بوده است. سینمای چین نیز به واسطه تاریخ غنی و نبردهای ملی گسترده، در سال‌های اخیر توانسته آثار جنگی در سطح جهانی تولید کند. با معرفی بهترین فیلم های جنگی چینی همراه ما باشید.

پخش فیلم‌های سینمایی جنگی آمریکایی در چین دچار نوسان شده و برای جبران این کمبود، شاهد ظهور بهترین فیلم های جنگی چینی هستیم. در همین راستا ما در این مطلب لیستی از برترین فیلم های چینی جنگی را آماده کرده‌ایم. اگر دوست دارید با آثار باکیفیت و مهیج سینمای چین آشنا شوید

بهترین فیلم های جنگی چینی

«پسر دلفینی» نامی است که این روزها زیاد شنیده می‌شود، انیمیشنی که سال ۱۳۹۹ به کارگردانی و نویسندگی محمد خیراندیش و تهیه‌کنندگی محمدامین همدانی تولید شد و به تازگی اولین اکران خود را در روسیه و آسیای میانه تجربه کرد؛ تجربه‌‌ای موفق برای فیلمی که طی 2 هفته سقف فروش یک و هفت دهم میلیون دلار را کسب کرده است.

از تماشای فیلم‌های ابرقهرمانی هالیوودی درباره کسی که یک‌تنه دنیا را نجات می‌دهد و زنی را شیفته خود می‌کند خسته شده‌اید؟ دنبال آثار فاخری از کشورها و فرهنگ‌های دیگر هستید که به قدرت تخیلتان مجال گسترش بدهند و با تماشای آنها بتوانید دنیا را از دریچه‌ای جدید بنگرید؟ اگر جوابتان به این سؤال‌ها مثبت است، این مقاله مخصوص شماست. در ادامه می‌خواهیم چند عنوان از بهترین فیلم های روسی را معرفی کنیم. ملاک انتخاب و رتبه‌بندی فیلم‌ها امتیاز دریافتی آنها از کاربران وب‌سایت IMDb بوده است و البته تأثیری که بر سینمای جهان گذاشته‌اند.

10. لِوایاتان (Leviathan)

«RRR» یک درام موفق هندی در برافروختن آتش استعمارستیزی
استعمارگرانی را می بینیم که از شکنجه‌ی یک انقلابی استقلال‌طلب لذت سادیستیک-اروتیک می برند. برخلاف ظاهر ساده و غلط‌انداز سینمای بالیوود، هندی‌ها استاد رساندن احساسات هیجانی مخاطب به نقطه‌ی جوش هستند.

یکی از تازه‌ترین محصولات سینمایی کشور هند که از ۲۵ مارس سال جاری اکران آن آغاز شده و توانسته به فروش خوبی در گیشه‌های بین‌المللی دست پیدا کند، درام اکشن-حماسی «RRR» (خیزش، غرّش، انقلاب) ساخته‌ی اس اس راجامولی است.

گفت‌و‌گو با مهدی نصرتی، بازیگر فیلم «ضد»

بیش از ۶۰۰ یادگار از مجموعه فیلم‌های علمی-تخیلی «جنگ ستارگان» در نمایشگاهی در منهتن نیویورک به ویترین گذاشته شد.
به گزارش ایرنا به نقل از رویترز، دنیای جنگ ستارگان در نمایشگاهی که از طرف خود طرفداران این مجموعه علمی-تخیلی تدارک دیده شده، به شهر نیویورک آمده است.
این نمایشگاه که به پیروی از نام جنگ ستارگان ۵: امپراطوری ضربه می‌زند، طرفداران ضربه می‌زنند (The Fans Strike Back) نامگذاری شده، شامل بیش از ۶۰۰ شیء کلکسیونی از جمله مجسمه‌هایی در اندازه واقعی، عکس، پوستر و لباس از فیلم‌های این مجموعه سینمایی است.
این نمایشگاه تا ماه ژوئن (خرداد- تیر ۱۴۰۱) ادامه دارد.
جنگ ستارگان یک حماسه فضایی کلاسیک است که به دست جرج لوکاس، کارگردان و تهیه‌کننده آمریکایی، خلق شد. اولین قسمت از این مجموعه معروف سینمایی در سال ۱۹۷۷ اکران شد و در گذر سال‌ها مجموعه‌ای گسترده از فیلم‌ها، مجموعه‌های تلویزیونی، بازیهای ویدئویی، رمان‌ها، کتابهای مصور و پارک‌ها موضوعی براساس این مجموعه به بازار آمد و آن را به یک دنیای سینمایی تبدیل کرد. در سال ۲۰۲۰، ارزش کل دنیای سینمایی جنگ ستارگان ۷۰ میلیارد دلار برآورد شد که آن را به پنجمین مجموعه پرفروش تاریخ در امتداد رسانه‌های مختلف تبدیل می‌کند.
فیلم جنگ ستارگان (۱۹۷۷، جرج لوکاس) که هنگام اکران مجدد در سال ۱۹۸۱ به نام قسمت چهارم: امیدی تازه تغییر نام یافت، با دو قسمت دیگر به نام‌های قسمت پنجم: امپراطوری ضربه می‌زند (۱۹۸۰) و قسمت ششم: بازگشت جدای (۱۹۸۳) ادامه پیدا کرد، این سه قسمت سه‌گانه اصلی جنگ ستارگان را تشکیل می‌دهند. لوکاس بعدها یک سه‌گانه پیش درآمد برای این مجموعه کارگردانی کرد که شامل سه قسمت با نام‌های قسمت اول: تهدید شبح (۱۹۹۹)، قسمت دوم: حمله کلون‌ها (۲۰۰۲) و قسمت سوم: انتقام سیت (۲۰۰۵) بود.
این فیلمساز آمریکایی در سال ۲۰۱۲ کمپانی فیلمسازی خود را به دیزنی فروخت و این کار به ساخت یک سه‌گانه دیگر انجامید که دنباله‌ای بر سه‌گانه اصلی جنگ ستارگان بود. سه قسمت این مجموعه به ترتیب قسمت هفتم: نیرو برمی‌خیزد (۲۰۱۵)، قسمت هشتم: آخرین جدای (۲۰۱۷) و قسمت نهم: خیزش اسکای واکر نام دارند.
این سری سینمایی در مجموع هشت و نیم میلیارد دلار در گیشه جهانی فروش کرده است و هر ۹ فیلم آن نامزد جایزه اسکار شده‌اند.

شخصیت Batman دهه‌ها است که روی پرده سینما حضور دارد، به همین دلیل در این مقاله قصد داریم تا آثار سینمایی آن را رتبه بندی نماییم.

در سال 2022 شاهد بازگشت شوالیه گاتهام به پرده سینما توسط مت ریوز (Matt Reeves) هستیم. شخصیتی که به یکی از نمادهای ژانر ابرقهرمانی تبدیل شده و طرفداران بی‌شماری کسب کرده است.

با این حال باید بدانید که همیشه این گونه نبوده است. این تیم برتون (Tim Burton) بود که ثابت نمود شوالیه تاریکی می‌تواند در عصر طلایی سینما حاضر شود و پس از آن کمپانی برادران وارنر در حال ادامه این راه بوده است.

با هر فیلمی که از بتمن ساخته می‌شود، بیشتر به این موضوع پی می‌بریم که او می‌تواند جالب‌ترین شخصیت DC باشد. بتمن چنان از محبوبیت گسترده‌ای برخوردار است که حتی ضعیف‌ترین اقتباس‌های ساخته شده‌اش نیز با استقبال خوبی از سمت مردم روبرو می‌شود.

آدام وست (Adam West)، مایکل کیتون (Michael Keaton)، وال کیلمر (Val Kilmer)، جورج کلونی (George Clooney)، کریستین بیل (Christian Bale)، بن افلک (Ben Affleck) و در آخر رابرت پتینسون (Robert Pattinson) بازیگرانی بوده‌اند که در قامت بروس وین ظاهر شده و هر کدام به نوبه خود بتمن را به تصویر کشیده‌اند.

با این حال بهترین بتمن سینما کدام است؟ سوالی که در این مقاله به آن پاسخ خواهیم داد و از بدترین تا بهترین اقتباس‌های شوالیه تاریکی را معرفی خواهیم نمود.

مگر می‌شود از مختار حرف زد و مخاطب به یاد صحنه‌های تاثیرگذار عاشورا در این اثر نیفتد یا سخنرانی دومه الحسنا، مادر مختار ثقفی در مسجد که نقش آن را ژاله علو بازی می‌کرد، تداعی نشود. وقتی از سریال امام علی(ع) حرف می‌زنیم، به یاد صحنه‌ای خواهیم افتاد که امام علی(ع) روز شهادتش به سمت مسجد می‌رود؛ پرنده‌ها جلو پایش می‌رفتند و نمی‌گذاشتند امام وارد مسجد شود... یا صحنه بعد از شهادت امام علی که قطام (ویشکا آسایش) چهره خودش را در آینه می‌بیند که کریه شده بود. اگر نگاهی به معصومیت از دست رفته داشته باشیم، مسلما نقش ماریا و چالش‌هایش را به یاد می‌آوریم که فریبا کوثری بازی کرد. تعداد این قاب‌های ماندگار کم نیست و برای آنهایی که بیشتر اهل تماشای سریال هستند، داوود میرباقری و پروژه‌های ماندگارش همچون امام علی(ع)، مختارنامه و معصومیت از دست رفته به خاطراتشان پیوند خورده است ولی این هنرمند در سینما نیز آثاری چون آدم برفی، ساحره و مسافر ری را نیز دارد که جزو آثار ماندگار محسوب می‌شوند. اما آنهایی که آشنایی بیشتری با او دارند، می‌دانند میرباقری سال‌ها پیش نمایش‌هایی چون «عشق‌آباد» و «دندون طلا» را به صحنه برده است؛ نمایش‌هایی که در زمان خودشان با استقبال بسیار خوبی روبه‌رو شدند و مخاطبان برای دیدنشان صف می‌کشیدند. داوود میرباقری چندان اهل مصاحبه نیست و از آنهایی است که حرفش را در آثارش می‌زند اما هنگام بازدید رئیس رسانه ملی از کارگاه‌های سلمان فارسی فرصتی فراهم شد تا با او گفت‌وگو داشته باشیم. همچنین با حسین طاهری، تهیه‌کننده سریال سلمان فارسی هم گپ کوتاهی زدیم. آنها درباره پروژه سلمان فارسی صحبت کردند. پروژه‌ای که به نام شخصیت تاریخی سلمان فارسی یکی از صحابه حضرت محمد(ص) رقم خورده‌است. داستان سریال از تولد سلمان شروع می‌شود و تا پایان واقعه غدیر خم ادامه دارد.

امیر دریادار حبیب‌الله سیاری رئیس ستاد و معاون هماهنگ‌کننده ارتش و امیر سرتیپ کیومرث حیدری فرمانده نیروی زمینی ارتش جمهوری اسلامی ایران با حضور در بنیاد سینمایی فارابی از چشم‌انداز خود در تولید مشترک اثر سینمایی با این بنیاد گفتند.
به گزارش روابط عمومی بنیاد سینمایی فارابی، امیر دریادار حبیب‌الله سیاری رئیس ستاد و معاون هماهنگ‌کننده ارتش جمهوری اسلامی ایران و امیر سرتیپ کیومرث حیدری فرمانده نیروی زمینی با حضور در بنیاد سینمایی فارابی در جریان ساخت پروژه‌های دفاع مقدس این بنیاد از جمله «دسته دختران» قرار گرفتند.

نقش لیست بلند پایه تهیه کنندگان اثر شاخص"نجات سرباز رایان" که معیار یک فیلم جنگی موفق نیز شناخته می شود قابل بررسی است
چند تهیه کنندگی راز توفیق یک فیلم در سینما