«اسطوره های آهنی» نمایشگاهی از مجسمههای توکل اسماعیلی (مش اسماعیل) هنرمند خودآموختهای که بیشتر سالهای زندگیاش را در دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران و در کنار مجسمهسازان بزرگی گذراند، ۲۰ تیر در گالری طراحی هنر گشایش مییابد.
«اسطوره های آهنی» نمایشگاهی از مجسمههای توکل اسماعیلی (مش اسماعیل) هنرمند خودآموختهای که بیشتر سالهای زندگیاش را در دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران و در کنار مجسمهسازان بزرگی گذراند، ۲۰ تیر در گالری طراحی هنر گشایش مییابد.
حضرت آیتالله خامنهای: «جنگ نرم همهجانبهی دشمن، امروز قابل انکار نیست. در این جنگ، هنرمندان و اهالی فکر و نظر، در حکم نیروهای مسلّح در جنگ سختند... جایگاه فیلم و سریال در این میان بسیار برجسته است.» ۹۷/۰۸/۲۵
پایگاه اطلاعرسانی KHAMENEI.IR براساس این بخش از یادداشت رهبر انقلاب پس از دیدار با جمعی از برنامهسازان صداوسیما، لوح «نیروهای مسلح جنگ نرم!» را منتشر میکند.
بررسی وضعیت و آسیب شناسی قاچاق آثار سینمایی با حضور محمدرضا عرب(سخنگوی کانون کارگردانان سینمای ایران) در برنامه هفت
جای خالی پژوهش برای بیان اصول اخلاقی و مذهبی در سینمای دینی، زیرساختهایی را در ذهن افراد پیریزی میکند که تقریبا تغییرناپذیر است و ابهامی غلط نسل به نسل منتقل خواهد شد.
سوره سینما – مریم اکبرلو: فقر شدید پژوهشی یکی از موانعی است که بر سر راه فیلم ها و سریال های مذهبی به خصوص آنها که به زندگی بزرگان دینی میپردازد، قرار دارد و باعث میشود در پرداختن به زندگی این بزرگان نتوانیم از سطح فراتر رویم. حال آنکه اگر بخواهیم تخصصی و مفصل درباره این معضل صحبت کنیم، ساعت ها بحث و سمینار و تجزیه و تحلیل می طلبد و قصد نگارنده در اینجا فقط تلنگری ساده به جای خالی پژوهش در آثار مذهبی است نه هیچ.
پیش از هرچیز یادمان باشد اگر قرار است موضوعی تبدیل به فیلمنامه شود، باید تحلیل جامع و عمیق از آن موضوع مورد نظر در دست باشد تا نویسنده سینما یا تلویزیون بتواند با اشراف کامل نسبت به همه جوانب موضوع، آن را تبدیل به دیالوگ کند و اثری خلق کند که در بردارنده همه خصایصی باشد که در حال حاضر به خصوص در زمینه آثار دم دستی مذهبی (چه تئاتر، چه فیلم و سریال های کوتاه مناسبتی) شاهد آن نیستیم.
در پایان قسمت نخست مجموعه سینمایی «دونده هزارتو» قبل از اینکه گروه نجات، توماس و سایر همراهانش را سوار هلکوپتر کند در همان قسمت دوم در خواهیم یافت که شدت نور خورشید پایان کره زمین را رقم زده است. وقتی از بیشه سر سبز قسمت اول وارد فضای بیابانی قسمت دوم میشویم، تناقضهای بنیادین طراحی دراماتیک ملموستر میشود. تفاوت عجیبی میان زمین سبز و فضاهای ابری قسمت اول فیلم و بیابانهای خشک قسمت دوم وجود دارد. چگونه نور خورشید شدت گرفته، آخرالزمانی را رقم زده و پس از آن شرایط به حالت عادی بازگشته است و تفاوت اقلیمی که هزارتوی سبز با خروجی بیابانی چه دلیلی میتواند داشته باشد به غیر از اینکه فیلم اشکلات بنیادین در طراحی جغرافیایی دارد.
بخشی از فیلمهای اَبَرقهرمانانه 10 سال اخیر سینما پس از انقلاب، مجموعه سینمایی «هری پاتر» و « گرگ و میش»، برای مخاطبان گروه سنی نوجوانان ساخته میشود؛ آثاری نظیر مجموعه «بازیهای گرسنگی» ،«متمایز» و فیلم «بخشنده» و... .
«دونده هزارتو» با ترجمه دیگر «مازگرد» ادامه همین روند است و مثل همه آثار نامبرده شده به تاسی از انقلاب نوجوانانه هالیوود، شخصیت محوریاش نوجوانی باهوش و چالاک است که نقش قهرمان قائم به ذات فیلم را بازی میکند و تسلط او جنبههای قهرمانانه روایت را تحتالشعاع قرار میدهد.
1. داستان پیدایش یک بازی
از آغاز هزاره دوم میلادی فیلمهای فرا واقع نگرانه و علمی- تخیلی، بیشتر روی عناوینی چون فرازمینیها، دیوها، ترول و قبایل دیگر، برگرفته از خصوصیات جنیان تمرکز و انسجام یافتند. چنین تمرکز و چرخشی اصولا مبتنی بر چیدمان، اهداف و اثر گذاریهای تبیین شدهای است.
با بررسی دقیقتر چنین آثاری، اشتراک و افتراقهای مشخصی بین آنها دیده میشود. در این میان دو جریان مشخص فکری و اجتماعی فرماسونری و ایلومیناتی در جهت گیریهای آنها قابل شناسی است. این دو جریان بیشتر از هر چیزی دو نحله فکری، سیاسی است که به منظور رخنه در نقاط مختلف جهان و تبیین، تکثیر و نهادینه کردن اهداف و آراء مشخصی است. آنها در عرصههای مختلف اجتماعی، سیاسی، فرهنگی و هنری جهان، حضور جدی دارند.
فیلم سینمایی «بازیکن شماره یک آماده» Ready Player One به کارگردانی استیون اسپیلبرگ یکی از مهمترین فیلمهای اخیر است که به این مقوله میپردازد. «بازیکن شماره یک آماده » نام رمانی به قلم ارنست کلاین است که سال ۲۰۱۱ منتشر شد و به محبوبیت فراوانی دست یافت.
مدتهاست که نظریهپردازان برجسته و فعال در سطح جهان، سینما را بهعنوان تأثیرگذارترین وسیلهی القای افکار و آرای خود یافته و با جدیت هرچه بیشتر از این وسیلهی مهم در راستای منافع مشروع یا نامشروع موردنظر خود سود میجویند. این افراد متفکر و جستوجوگر با آگاهی از زوایای ذهنی مخاطب به خلق گونههای متفاوت شخصیتی میپردازند تا رفتهرفته ذائقهی مخاطب را بهسوی افکار و اهداف خود سوق دهند. ازجمله مهمترین آنها قهرمانان داستانها و آثار سینمایی هستند که وظایف همراه ساختن مخاطب با افکار سینماگر را بر عهده دارد.
برای آشنایی بیشتر شما خوانندگان عزیز و پرسشگر، نکاتی را در مورد قهرمانپروری در سینما یادآور میشویم که در زیر میخوانید:
قهرمان
حال که قصد داریم تا به قهرمانپروری در سینما بپردازیم، نخستین پرسشی که مطرح میشود این است که: قهرمان کیست؟
سینمای امروز هم چنان در تصرف قصه های تخیلی با ابر قهرمانان افسانه ای است. هر چند سال گذشته نشان داد بعضی از این نوع فیلم ها مشتری چندانی نداشته اما این روزها بازار تخیلی ها گرم است (نمونه هایش: ددپول۲، دنیای ژوراسیک۲ و سولو). نگاهی داشته باشیم به علمی/ تخیلی هایی که در سال ۲۰۱۹ جماعت هوادار را خوش خواهد آمد:
«گودزیلا: سلطان هیولاها»- Godzilla: King of the Monsters
به گزارش بانی فیلم به نقل از یورو نیوز، فیلم «تایتانیک» ساخته جیمز کامرون، کارگردان کانادایی روز سهشنبه ۲۰ ساله شد. این فیلم ۱۹۳ دقیقهای که با موفقیت چشمگیری روبرو شد توانست ۱۱ جایزه اسکار از جمله جایزه بهترین فیلم را به دست آورد.
به مناسبت بیستمین سال اکران «تایتانیک»، این فیلم از روز اول دسامبر (۱۰ آذر) در برخی سالنهای سینما در آمریکا به نمایش درآمده است. صفحه توئیتری نیز به گرامیداشت بیستمین سالگرد اکران این فیلم اختصاص یافته است. در این صفحه از هشتگ خاص بیستمین سال اکران این فیلم (Titanic20Years#) استفاده شده است. اما چه عواملی به موفقیت این فیلم چه از نظر تجاری و چه از نظر کسب جوایزی همچون اسکار کمک کرد؟
ترکیب داستان تاریخی و عاشقانه
از تقارن دو جنبه هیجان انگیز و عاشقانه داستان «تایتانیک» به عنوان یکی از دلایل جذابیت آن برای تماشاگران یاد شده است. فیلم جیمز کامرون همزمان دو داستان کاملا متفاوت را روایت می کند: وقوع فاجعه ای برای ساکنان کشتی تایتانیک و عشق دو جوان به یکدیگر. امری که همزمان گروه های متفاوتی از تماشاگران را جذب داستان آن کرد. بسیاری از نوجوانان و جوانان در زمان اکران این فیلم به راحتی با دو شخصیت اصلی «تایتانیک» و عشق آنها به یکدیگر همزاد پنداری کردند.
در مقابل جنبه تاریخی، هیجان انگیز و فاجعه بار غرق کشتی تایتانیک برای گروه های سنتی تری از تماشاگران جذابیت داشت.
این فیلمساز امریکایی که در جشنواره جهانی فجر سخن میگفت در پاسخ به سؤال یکی از دانشجویان درباره واکنش یک کارگردان در قبال درخواست حکومت برای ساخت فیلم سفارشی، تصریح کرد: «وقتی در سیستمی هستید که به شما میگویند چه فیلمی بسازید باید آدم باهوشی باشید. سیستم میگوید من برای این فیلمها هزینه میکنم و اگر میخواهید فیلمساز باشید ناگزیر هستید که فیلم بسازید، بنابراین باید بتوانید با قوانین بازی کنید. متأسفانه امروز پول و سرمایه تعیین کننده همه چیز است و دوران سختی را پشت سر میگذاریم. با این حال باید سعی کنید همیشه انسانیت تان را زنده نگه دارید.»
امپراتوری هالیوود یا مروری بر زندگی خالقان یهودی سینما (نویسنده: نیل گابلر)
یک کتاب تاریخ سینمایی بسیار خواندنی، و سودمند که دیدگاه های قوم نگارانه و ایدئولوژیک نویسنده اش آن را جذاب تر نموده است! کتاب در ترجمه فارسی فوق العاده «خوش دست» صحافی و طراحی و صفحه بندی شده و این امکان آن را برای تبدیل شدن به یک کتاب «بالینی» برای خواننده فارسی زبان بیشتر می کند.
البته عنوان اصلی کتاب در ترجمه فارسی اندکی تغییر کرده است. عنوان اصلی چیزی است که می شود اینطوری ترجمه اش کرد: «یک امپراطوری مخصوص خودشان: یهودیان هالیوود را بنا کردند.»
در رابطه با قسمت جدید 300 یعنی Rise of an Empire وقتی 7 سال پیش فیلم “300” توسط زاک اسنایدر و فرانک میلر و همکارانشان درباره نبرد تاریخی ارتش اسپارت در مقابل سپاه خشایارشا در تنگه ترموپیل بر پرده سینماها رفت، اگرچه فیلم های ضد اسلامی هالیوود وارد فاز دیگری گردید اما آثار ضد ایرانی این کارخانه به اصطلاح رویا سازی هنوز از انگشتان یک دست فراتر نمی رفتند که آنها نیز بیشتر وجه ضد اسلامی داشتند و فیلم هایی همچون “اسکندر” (الیور استون) و “شبی با پادشاه” (فرانک او سیبل) همچنان بر بستر روایتی مجعول و ساختگی از مغلوبان تاریخ جاری بود. شگفت آنکه در مقابل نمایش تصویری تحریف شده و غیر منصفانه از ایرانیان باستان، بسیاری از هموطنان داخل و خارج کشور متحدانه و متفقانه برآشفتند و برای اولین بار همگی به انحاء مختلف اعتراض خود را نسبت به هالیوود ابراز داشتند. فی المثل ایرانیان مقیم نیویورک همزمان با جشن نوروز، کارناوالی در خیابان های آن شهر به راه انداخته و نسبت به آنچه گستاخی هالیوود نسبت به تاریخ ایران تلقی کرده بودند، شدیدا معترض شدند. مقالات مختلفی در فضای وب انتشار یافت و حتی انجمن منتقدان و نویسندگان سینمایی در اقدامی پسندیده و در نامه ای به کلاوس ادر ، رییس فیپرشی (اتحادیه جهانی منتقدان سینمایی) خواستار عکس العمل جامعه جهانی منتقدان نسبت به فیلم های نژادپرستانه هالیوود شد.
نیمقرن فعالیت آن هم در سینمای ایران، چیز کمی نیست و سپری کردن آن باتوجه به فراز و نشیبها و مسائل و مشکلات دورههای مختلف، به نوعی یک دستاورد و موفقیت هم به حساب میآید.
هالیوود دیگر تنها مرکزی برای تولید کارهای سرگرم کننده نیست، بلکه به جرات میتوان از آن به عنوان پیش قراول کاخ سفید یاد کرد. نکته تاسفآورتر اینجاست که آنها در بسیاری از موارد نیز به موفقیت دست یافتهاند، چون دیگر کشورها سینما را آنچنان که باید جدی نمیگیرند.
مرتضی رزاق کریمی، تهیهکننده سینما و تلویزیون در گفتوگو با خبرگزاری «حوزه»، درباره جایگاه موضوعات دینی در سینمای مستند، اظهار کرد: چند روزی از برگزاری جشنواره فیلم سینما حقیقت بیشتر نمیگذرد، رویدادی که من در آن به عنوان قائم مقام دبیر جشنواره حضور داشتم. در این رویداد به عینه تجربیاتی را در حوزه مستند دیدم که بسیار از تماشای آن لذت بردم، چون میبینیم که فیلمسازان ما در این حوزه بسیار رشد کردهاند، به ویژه در حوزه مستندهای دینی و مذهبی این پیشرفت به صورت کاملاً محسوسی احساس میشود.
نشست ارائه و داوری طرح پژوهشی «سناریوهای جهانی آینده سینما» روز چهارشنبه 10 آبان ماه در سالن سیفالله داد خانه سینما برگزار شد.
به گزارش روابط عمومی سازمان امور سینمایی،سمعی و بصری؛ دکتر محمود اربابی معاون توسعه فناوری و مطالعات سینمایی سازمان امور سینمایی در ابتدای این نشست با تاکید بر اهمیت نقش پژوهش در آینده سینما گفت: بخشی که در این سالهای اخیر بخصوص به شدت مغفول مانده بحث پژوهش و مطالعات بین رشتهای در سینما است و به همین دلیل در معاونت توسعه فناوری و مطالعات سینمایی توجهی ویژهای به این موضوع شده است.
وی افزود: در سال های گذشته سینمای ایران به لحاظ تجربه و تکنولوژی شاهد تحولات و دستاوردهای بزرگی بوده است اما کمتر شاهد تجربههای پژوهشی بودهایم و اگر هم پژوهشی صورت گرفته به ندرت در معرض دسترسی عموم قرار گرفته است. به همین منظور سال گذشته در معاونت توسعه فناوری و مطالعات سینمایی 10 پروژه در ارتباط با موضوعات مختلف سینمایی در دستور کار قرار گرفت که یکی از آنها سینما و سناریوهای آینده است و امیدوارم برگزاری این پژوهشها و جلسات موجب شکلگیری ارتباط بین پژوهشگران و اهالی سینما شود.
اربابی خاطرنشان کرد: یکی از ثمرات این جلسات این است که ببینیم شرایط امروز سینما چگونه است و چه افقی را پیش روی خود میبینید، آن هم در شرایطی که کمتر با پژوهشی در خصوص افق سینما مواجه شدهایم و این جلسه اولین گام برای طرح چنین مباحثی است.
براساس این گزارش، در ادامه این نشست، پژوهشگران تیم تحقیقاتی «سناریوهای جهانی آینده سینما»، نتایج پژوهش را در قالب سه محور آشنایی با آینده پژوهی و سناریو سازی، روندها و نیروهای پیشران آینده و سناریوهای جهانی آینده سینما، ارائه دادند که با استقبال شخصیت ها و سینماگران حاضر در نشست مواجه شد و هم زمان به ارائه بحثهای تئوریک و عملی در خصوص پژوهش ارائه شده پرداختند.
چهارمین نشست از سلسله نشستهای پدیدارشناسی سینمای ایران،با موضوع «جنسیت در سینمای ایران» با حضور دکتر ابراهیم فیاض مردم شناس دانشگاه تهران و دکتر سید مهدی ناظمی کارشناس ثابت این نشستها، در پژوهشکده فرهنگ و هنر اسلامی حوزه هنری برگزار شد.
به گزارش پایگاه خبری حوزه هنری، ابراهیم فیاض در این جلسه با اشاره به تفاوتهای فرهنگی کشورهای مختلف اروپایی، بیان داشت که کشورهایی مانند فرانسه و بهویژه ایتالیا، در مقایسه با کشورهایی چون آلمان، دارای حساسیت بالا و قوه خیالپردازی و بیان قوی هستند و به همین خاطر هم سینما در آلمان ضعیف و خشک ولی در ایتالیا و فرانسه قوی و جذاب است.
او اذعان کرد: حتی اگر فرویدی هم به این مسئله نگاه نکنیم، عقدهای که باعث رنج و حرمان و گناه در فرهنگ کاتولیک میشود، موجودیتی به نام «عشق» را میسازد. عشق باعث میشود هنرهای دراماتیک از جمله سینما به وجود آید. عشق و گناه بنا بر این مفاهیم هم عرفانی و هم به معنای جهان-پدیداریِ کلمه دینی هستند.
خلاصه داستان
واحدی از سربازان آمریکایی که از عملیات پیاده سازی نیرو در سواحل نورماندی و کشتاری که در پی داشت، جان سالم به در برده اند، مامور می شوند پشت خط جبهه ی دشمن رفته و مأموریتی انجام دهند. این واحد که رهبری اش برعهده ی سروان جان میلر (تام هنکس) است، در واقع مأموریت یافته سربازی به نام رایان را نجات دهد که سه برادر دیگرش همگی در نبرد کشته شده اند. اگرچه خود سزبازها بی خبرند ولی دستور از سوی ژنرال مارشال(هارو پرنسل) صادر شده است.
سربازها این مأموریت را تمهیدی تبلیغاتی تعبیر میکنند و از خشم دیوانه می شوند که زندگی خودشان بخاطر نجات زندگی فقط یک نفر به خطر افتد. در طی پیش رویشان از دهکده های ویرانی عبور میکنند که پوشیده از جسد است. یک بار به تک تیراندازی آلمانی برمی خورند و یکبار نیز منطقهی دشمن را ازچشم نزدیک بین مترجم کتابخواناش (جرمی دیویس) میبینیم.
یکی از اعضای تیم پزشکی به شدت مجروح میشود و سربازهایی که می خواهند کمک اش کنند سرش داد میزند«به ما بگو چکار کنیم؟ به ما بگو چطور به تو برسیم؟» پس از یافتن مقدار زیادی پلاک جنگی که از روی جسد نظامی های مقتول جمع شده، سربازها سرانجام رایان را زنده مییابند. خشمی که نسبت به او احساس میکنند وقتی بیشتر میشود که در می یابند او خیال برگشتن ندارد: «اینها حالا برادران من هستند.» آنها مأموریتشان را به پایان رسانده اند ولی قبل از آنکه خود را به مکانی امن و امان برسانند تلفات بیشتری را متحمل خواهند شد.
مروری بر فیلم نجات سرباز رایان
کارگردان: استیون اسپیلبرگ نویسنده فیلمنامه: رابرت رودارت. بازیگران: تام هنکس (سروان جان میلر)، ادوارد برنز (سرباز ریچارد رابین)، تام سایزمور (سرگرد مایکل هوراث)، مت دیمون (سرباز جیمز رایان)، جرمی دیویس (سروان تیموتی آبهام)، آدام گلدبرگ (سرباز استنلی ملیش)، بری پپر (سرباز دانیل جکسون)، جووانی ریبیزی (سرباز ایروین وید)، وین دیزل (سرباز آدرین کابارازر)، تدونسون (سرولن فردهیل)، تهیه کنندگان: استیون اسپیلبرگ، یان بریس، مارک گوردون، گری لوینسون. محصول: دریم ورکز: مدت: 170 دقیقه. بودجه: 70 میلیون دلار فروش: 225 میلیون دلار.
هیچ قهرمانی به جهنم نمیرود
سربازی، در حالی که کاردی را در سینه ی دشمن فرو میبرد، در گوشاش ترانه ای آرامشبخش را زمزمه میکند.