اسطوره سازان تمدن ایرانی

 فیلم سینمایی «تومیریس» محصول کشور قزاقستان علیه تاریخ ایران باستان و کوروش کبیر است.

کمپانی‌های سینمایی غربی در سال‌های اخیر فعالیت‌های زیادی را در حوزه ایران‌هراسی و تضعیف تاریخ و فرهنگ ایرانی انجام داده‌اند و یکی از اصلی‌ترین شگردهای آنان ساخت فیلم‌های تاریخی بوده است که نمونه مطرح و مهم آن فیلم 300 بود. اما فعالیت‌هایی از این قبیل تنها در استدیوهای کالیفرنیا و هالیوود ادامه پیدا نکرد بلکه در دوسال قبل در استدیوهای آلماتی  قزاقستان فیلم جعلی دیگری با عنوان تومیریس ساخته شد که در آن لشگرکشی تومیریس علیه کوروش و شکست آن به تصویر کشیده شده است.

ایستگاه راه‌آهن «کینگز کراس لندن» محل برگزاری جشن طرفداران دو آتیشه مجموعه رمان‌های تخیلی «هری‌پاتر» شد.
به گزارش ایسنا به نقل از نشنال، علاقه‌مندان به مجموعه داستان‌های «هری پاتر» و دنیای جادویی حیرت‌انگیز آن، بیست و پنجمین سالگرد انتشار «هری پاتر و سنگ جادو»، نخستین جلد از این مجموعه داستان‌ها را در ایستگاه راه‌آهن «ایستگاه راه‌آهن کینگز کراس لندن» جشن گرفتند.
در کتاب «هری پاتر و سنگ جادو» متوجه می‌شویم که دانش‌آموزان مدرسه «هاگوارتز» برای رسیدن به این مدرسه باید از سکوی نه و سه چهارم در ایستگاه راه‌آهن «کینگز کراس»‌ استفاده کنند. البته دانش‌آموزان باید با عبور از وسط یک دیوار مشخص در ایستگاه راه‌آهن «کینگز کراس»‌ می‌توانند وارد سکوی نه و سه ‌چهارم شوند و این کار برای افراد عادی امکان‌پذیر نیست.

تازه‌ترین فیلم با نقش‌آفرینی «سیلوستر استالونه»، بازیگر کهنه‌کار فیلم‌های اکشن، با عنوان «سامری» (Samartian) از ۲۶ آگوست در آمریکا روی پرده رفته است. این فیلم به کارگردانی یولیوس آوِری، محصول مشترک کمپانی مترو گلدوین مِیِر و کمپانی شخصی سیلوستر استالون با نام «بَلبوآ پروداکشنز» است.

سام کلیری سیزده ساله (جاون "وانا" والتون) مشکوک است که همسایه مرموز و گوشه نشین او آقای جو اسمیت (سیلوستر استالونه) در واقع یک افسانه است که خود را از دید عموم پنهان کرده است. بیست سال پیش، سامری، ابرقهرمان محافظ شهر گرانیت، پس از نبردی سهمگین با دشمن شرورش، برادر دوقلوی خود، نمسیس، در آتش انفجاری عظیم به همراه او کشته شد. بسیاری معتقدند که سامری در آتش از بین رفته است، اما برخی در شهر مانند سام امیدوارند که او هنوز زنده باشد. در حالی که جنایت در حال افزایش است و شهر در آستانه هرج و مرج کامل  قرار دارد، سم تمام سعی خود را به کار می گیرد که همسایه خود، سامری افسانه‌ای، را از زندگی مخفی خارج کند تا شهر را از ویرانی نجات دهد.

بهترین فیلم های یونانی و برترین فیلمهای اساطیری همیشه از ژانرهای پرطرفدار بوده‌اند. تماشای فیلم خدایان یونان باستان، قهرمانان تاریخی و افسانه‌های یک ملت از سرگرمی‌های مورد علاقه بسیاری از افراد است. در این مقاله با 18 عنوان از بهترین فیلم های باستانی و اساطیری آشنا می‌شویم.

هر ملت و قومی افسانه‌ها و اساطیر مخصوص به خود را دارد. با یک جستجوی ساده در اینترنت می‌توانید به بسیاری از این اساطیر دست پیدا کنید. در گذشته‌های دور، زمانی که مردم در هنگام مواجهه با حوادث طبیعی و رخدادهای غیر معمول نمی‌توانستند دلیلی منطقی پیدا کنند، با ساختن افسانه‌ها و تفسیر این اتفاقات به صورتی که از دست آن‌ها خارج است، تلاش می‌کردند آن‌ها را توجیه کنند. از مشهورترین اساطیر دنیا می‌توانیم به اساطیر رومی و یونانی اشاره کنیم.

از آنجا که افسانه‌ها و اساطیر ساخته ذهن خود انسان‌ها هستند، در دیگر جنبه‌های زندگی انسان‌ها تاثیرات زیادی داشته‌اند. در دنیای سینما نیز آثار زیادی با موضوع اساطیر ساخته شدند. در این مطلب تصمیم داریم به معرفی برترین فیلمهای اساطیری تاریخ سینما بپردازیم.

18 مورد از برترین فیلم های اساطیری تاریخ

VOD را می‌توان فرصتی برای عرضه و نمایش فیلم دانست ولی با وجود چنین بستری بسیاری از تهیه‌کنندگان که فیلم تولید می‌کنند می‌خواهند فیلمشان در سینما اکران شود.

به گزارش خبرگزاری فارس از قم، VOD یکی از امکانات عرضه فیلم به مخاطبان است که این امکان را فراهم می‌کند که فیلم‌های سینمایی، سریال‌های تلویزیونی، مستندهای جذاب، برنامه‌های آموزشی و... در اختیار کاربران قرار بگیرد.

برخی معتقدند VOD از جمله اتفاقاتی است که می‌تواند قدمت 120 ساله سینما را دچار تزلزل کند و سینما به نوعی از سبد کالای فرهنگی شهروندان کنار گذاشته شود.

تئاتر و سینمای اسلامی

ساختن تئاتری که مطابق با اخلاق انسانی- اسلامی باشد زحمت دارد و سینما هم اگر بخواهد چنین باشد نیازمند به صرف مدت‌ها وقت است. و هرگز در متن سینما و تئاتر نوشته نشده است که باید مرکز فساد باشند. ۱۷ آبان ۱۳۶۲

بهزاد عشقی منتقد و مدرس سینما به تازگی ۲ کتاب تازه خود در ترسیم الگوشناسی و جریان‌شناسی تاریخی سینمای ایران را روانه بازار کرد. هر ۲ کتاب در نشر نگاه و در مهر ۱۳۹۹ خورشیدی منتشر و برای علاقه‌مندان به آثار تحلیلی سینما قابل تهیه است.

کتاب های سینمایی در سال های گذشته به طور عمده در چند حوزه محدود منتشر می شوند: گروهی در برگیرنده نقد و تحلیل منتقدان سینمایی است که در طول این سال ها در جراید و نشریات نگاشته شده است، برخی دیگر نیز به ترجمه و بازنشر برخی فیلمنامه‌های پرفروش و همچنین اقتباس های ادبی مرتبط می شود. در این میان جای کتاب های تحلیلی که به بررسی الگوهای مرسوم در سینمای ایران می پردازد و جریان های پرطرفدار تاریخ سینما را مورد واکاوی قرار می دهد، خالی بود. بهزاد عشقی که بیشتر در میان مخاطبان سینما به نقد آثار سینمایی، تلویزیونی و بخصوص نمایش های تئاتر شهرت دارد در جدیدترین آثارش که همزمان منتشر شد به ترسیم و بررسی این دوران و تحلیل افت و خیزها، فراز و فرودها و بطورکلی جریان شناسی یکی از دوره های مهم تاریخ سینمای ایران و دلایل محبوبیت فیلم ها با تکیه بر تشریح الگوها پرداخته است.

۲ کتاب «عشق سال های فیلمفارسی و نوزایی سینمای ایران» و «کهن الگوهای سینمای ایران» نوشته بهزاد عشقی در اوایل مهر ۱۳۹۹ خورشیدی به وسیله نشر نگاه به چاپ رسید. در کتاب نخست نوزایی سینمای ایران از بطن سینمای فیلمفارسی و بر آمدن فیلمسازان تاریخ سازی چون مسعود کیمیایی و داریوش مهرجویی و دیگران، با نگاهی جامعه‌شناختی مورد واکاوی قرار می‌گیرد.
در این کتاب مباحثی چون شخصیت‌های ماندگار و اقتباس ادبی، سینمای خیابانی و ناتورالیسم ایرانی، شیدایی و عقلانیت مدرن و سینمای پرویز کیمیاوی، سیاست حذف و بازی کی بود کی بود من نبودم، ستاره مرده است و دیگر نمی‌میرد، از کیارستمی استالین نسازیم، دروغ خوانی و تاریخ، ارجاع‌های فرهادی و گفتگوهای بینامتنی و... طرح شده است. «ما این داستان را از واپسین سال‌های دهه چهل شروع می‌کنیم و تا به امروز می‌رسیم که سینمای هنری ایران به مهم ترین سفیر فرهنگی این سرزمین در محافل جهانی بدل شده است.»

لفظ فیلمفارسی به دلیل آن‌که بر پدیدهٔ مستقلی دلالت دارد که نه فیلم است و نه فارسی، بسیار هوشمندانه وضع شده است.

هم‌چنان‌که از ظاهر کلمه بر می‌آید، این پدیده ملغمه‌یی است از فیلم و فارسی که در ترکیب، ماهیتی دیگر گونه و مستقل یافته است. اگر این پدیده را به صرف گویش فارسی و استفاده از اجزای برگرفته از زندگی ایران، متعلق به ایران یا منحصر به ایران بدانیم خطا کرده‌ایم. شاید فیلمفارسی به دلیل ظاهر ایرانی‌اش ما را دچار توهم کند که بر نوعی هویت ملی دلالت دارد، اما اصلی‌ترین ویژگی فیلمفارسی همان انتزاع قالب از محتواست و همین امر است که به آن هویتی هیچ جایی یا بهتر بگوییم هر جایی می‌بخشد؛ چنان که این ویژگی سبب می‌شود که عرصهٔ ظهور فیلمفارسی به سینما محدود نشود و به حیطهٔ ویدیو و تلویزیون هم گسترش یابد. در این مقاله سعی در بیان فیلمفارسی و ویژگی‌های آن داریم و این‌که دلایل فیلمفارسی بودن چیست.

فیلمفارسی چیست؟

تاریخ سینما همیشه به مذهب توجه داشته است. فیلم‌های بسیاری درباره خود مذهب، رویکرد‌های گوناگون آن، تأثیرات اجتماعی و سیاسی‌اش و جنبه‌های مختلف دیگر آن ساخته شده‌اند. فیلم‌های زیادی درباره رشادت اندیشمندان و مبارزان مذهبی تولید شده‌اند یا تاریخچهٔ جنگ‌هایی که بر سر مذهب رخ داده‌اند را بازگو کرده‌اند. بااین‌وجود فیلم‌هایی که مشخصاً درباره پیامبران ساخته شده باشند، انگشت‌شمار هستند و عموماً هم جز مواردی معدود مانند فیلم مارتین اسکورسیزی بزرگ، در شمار آثار ماندگار به‌جا نمانده‌اند.

جالب است که در میان پیامبران داستان زندگی حضرت داوود، حضرت مسیح و پیامبر اسلام (ص) بیش از باقی پیامبران دست‌مایه ساخت فیلم قرار گرفته. عموم فیلم‌هایی که به زندگی محمد (ص) پرداخته‌اند هم آثاری مصری هستند.

تاریخ سینما در یمن به قرن گذشته برمی‌گردد که اولین فیلم صامت چارلی چاپلین در میدان “العروض” در شهر “خور مکسر” در سال ۱۹۱۸ و همزمان با دوره استعمار جنوب یمن توسط بریتانیا، نمایش داده شد.
به گزارش ایسنا، المیادین در یادداشتی به بررسی اجمالی تاریخ شکل‌گیری سینما در یمن پرداخته و آورده است: باوجود اشغال جنوب یمن توسط بریتانیا،‌این اشغال با خود جنبه ‌های رنسانس فرهنگی و تجاری به همراه داشت به طوریکه «عدن» در این برهه زمانی با سینما آشنا و پس از آن در این زمینه شکوفا شد و سینما به یکی از نقاط عطف این شهر تبدیل گردید و اولین سینمای یمن در این شهر ایجاد شد.
اولین محل نمایش سینمایی محلی در عدن در دهه سی قرن گذشته در “کریتر” نزدیک منطقه المیدان تاسیس شد. این سینما که مساحت اولیه آن به ۶۰۰ متر مربع می‌رسید به نام سینما “هریکن” نامیده شد. این نام، از جت جنگنده بریتانیایی به همین اسم گرفته شده است. در سال ۱۹۴۲ مساحت این سینما دو برابر شد. با شروع سال ۱۹۷۲،‌تعداد سالنهای نمایش سینما تنها در شهر عدن،‌ به ۱۰سالن رسید و البته ۴ سالن دیگر که شخصی به نام طه حمود،‌ معروف به سلطان سینما،‌ مالک آن بود،‌ نیز وجود داشت. در استانهای شمالی،‌ اولین پیدایش سینما به سال ۱۹۶۲ همزمان با انقلاب جمهوری یمن برمی‌گردد. این سینماها اغلب در صنعا،‌الحدیده و تعز قرار داشتند. اولین سالن سینما در صنعا پایتخت یمن،‌در سال ۱۹۵۹ افتتاح شد. همچنین سینما “بلقیس صنعا” در سال ۱۹۶۷ افتتاح شد که مالک آن یک تاجر بود،‌ سپس شعبه‌ای دیگر از آن در تعز افتتاح گردید و در آن چندین تئاتر برگزار شد. پس از اعلام اتحاد میان یمن شمالی و جنوبی در سال ۱۹۹۰،‌تعداد نمایش‌ها در یمن به طور کلی افزایش یافت تا اینکه در عدن و حومه آن به ۴۰ مورد رسید. این درحالی بود که در صنعا فقط ۹ سینما وجود داشت.

چالشها و موفقیت‌ها

جلسه ویژه اتحادیه تهیه‌کنندگان سینمای ایران با روسای پلتفرم‌های سینمایی برگزار شد.
به گزارش رسیده، این نشست عصر دیروز در خانه سینما و در ادامه نشست‌های صنفی اتحادیه تهیه‌کنندگان با حضور اکثریت اعضای هیات مدیره اتحادیه با محمد مهدی عسگرپور (دبیر انجمن صنفی نمایش برخط) و روسای سه پلتفرم فیلیمو جواد شکوری ، فیلم‌نت علی سرتیپی، نماوا مهدی یزدانی و مجید محسنی برگزار شد.
در این نشست تهیه‌کنندگان و روسای پلتفرم ها به بحث و تبادل نظر و ارائه دیدگاه‌های خود درباره مسائل مرتبط و هماهنگی اتحادیه و انجمن نمایش های بر خط، بخصوص ایجاد فضایی برای مشارکت اکثریت تهیه‌کنندگان و خانه سینما در پلتفرمها پرداختند. مقرر شد جهت حل مسائل و توافقات طرفین، تفاهم‌نامه ای براساس اولویت ها و مشترکات دو صنف نوشته شده و به امضا دو طرف برسد. ابوالحسن داودی، سید جمال ساداتیان، منوچهر شاهسواری، علیرضا رئیسیان، محمد احمدی، علی آشتیانی‌پور ، رضا درمیشیان و سید غلامرضا موسوی از اعضای هیات مدیره و کمیته برخط اتحادیه در این نشست با انجمن نمایش برخط و روئسای پلتفرم ها بودند.

روزی از دفتر رهبری با من تماس گرفتند و برای ملاقات با حضرت آقا از من دعوت کردند. از دوستانم پرسیدم که گفتند حضرت آقا همیشه با اهالی فرهنگ نشست‌هایی دارند و در زمینه‌های مختلف هنری گفت‌وگو می‌کنند. احتمالا این هم یکی از آن دیدارهای گروهی است. زمانی که رفتم، مسوولین دفتر من را به کتابخانه شخصی حضرت آقا راهنمایی کردند و متوجه شدم این دیدار یک دیدار کاملا خصوصی است. در این دیدار حضرت آقا در صحبت خود به من گفتند من کارهای شما را دیده‌ام و به شما پیشنهاد می‌دهم که فیلمی در مورد کودکی حضرت محمد (ص) بسازید.

وی افزود: حضرت آقا در ادامه فرمایشات‌شان مطلبی را گفتند که من را کاملا شگفت‌زده کرد و گفتند: تاکنون 72 فیلم در مورد بودا و 200 فیلم در مورد حضرت مسیح (ع) و 120 فیلم در مورد حضرت موسی (ع) ساخته شده است ولی برای حضرت رسول مکرم اسلام (ص) تنها یک فیلم.

پس از شایعاتی مبنی بر ممنوع الکار شدن تعدادی از هنرمندان، مجله رادیویی «سینماچی» در گفت‌وگو با مهدی کوهیان حقوقدان حوزه رسانه، به موضوع قانونی بودن ممنوع الکار کردن هنرمندان و سازمان متولی این امر از نظر قانون پرداخت.

اشتاینهاور که پروژه‌ «همه چاقوهای قدیمی» را با محوریت ایران‌هراسی به نگارش درآورده شبیه جاسوس-نویسندگانی است که در آمریکایی جنوبی و اروپای شرقی هر پرونده امنیتی را تبدیل به داستان می‌کنند.

اغلب نسل اول نویسندگان رمان‌های جاسوسی جنگ‌سرد در ایالات متحده و انگلستان جاسوس‌های قهاری بودند که به عنوان پیمانکار فرهنگی پس از پایان همکاری‌اشان با دستگاه‌های امنیتی به عنوان نویسنده‌های اطلاعاتی در حوزه ادبی مشغول نگارش رمان‌های جاسوسی می‌شدند. تمامی آثار این طیف از نویسندگان با سرعت ویژه‌ای در کمپانی‌های هالیوودی تبدیل به فیلم سینمایی می‌شد.

هلدینگ گازپروم مدیا از ظرفیت‌های گسترده‌ای همچون ۹شبکه تلویزیونی، ۳۲ کانال تلویزیونی، ۳ پلتفرم خدمات ویدیویی،۲ شرکت تولید و توزیع فیلم، یک تلویزیون ماهواره‌ای، ۴ مجله چاپی، ۱۰ ایستگاه رادیویی، یک شبکه اجتماعی، ۳رسانه آنلاین، ۹ استودیوی فیلمسازی، ظرفیت عظیم در فضاهای مجازی و یوتیوپ روسی و غیره برخوردار است.

مجید مجیدی می‌گوید که جریان فیلم دینی را نباید در نسبت با فیلم‌های ضد اسلامی کوچک کنیم. واکنش نشان دادن و محکوم کردن فیلمی مانند عنکبوت مقدس بیشتر مایه تبلیغ آن فیلم می‌شود. فیلم‌ دینی و تاریخی ساختن بسیار دشوار شده است.

مجید مجیدی در حاشیه برگزاری مراسم رونمایی از پوستر جشنواره فیلم تصویر دهم، در جمع خبرنگاران حاضر شد و به پرسش‌های آنان پاسخ داد.

او درباره فاصله از ساخت فیلم‌های دینی بیان کرد: تمام فیلم‌هایی که در حوزه اخلاقی و انسانی است، دینی است و مستقیم سراغ موضوعات دینی که حتماً نباید رفت. خود ائمه معصومین و انبیا  و پیامبر برای هدایت بشریت آمدند تا اخلاق را نزد فطرت بشری زنده کنند. بالأخره پرداختن به موضوعات انسانی اخلاقی و حتی اجتماعی که به اخلاق و امید منتهی می‌شود، در نهایت جلوه‌هایی از نگاه دینی است. البته کار در این حوزیه از نظر شکلی و تاریخی سخت است.

او بیان کرد: در حال حاضر شرایط برای کار تاریخی و دینی بسیار سخت مهیا می‌شود. البته احتیاط‌هایی همیشه از اول بوده است و پرداخت مستقیم به مسائل دینی سخت بود و بسته‌تر هم شده است. هم به جهت تصویر و متن سخت است و هم از نظر اجرا دشوار است. برای فیلم محمد رسول الله (ص) چند سال از عمر خود را گذاشتم که برای من باعث افتخار بود. تولید در این پروسه تنها بحث مالی نیست بلکه قرائت و تفسیرهای دیگر از آن هم  اهمیت دارد.

کدام کارگردان‌ها در ساختن تکیه‌کلام‌های ماندگار تواناترند؟ تکیه‌کلام‌هایی که ورد زبان مخاطب می‌شوند یا واژه‌هایی که حک‌ شده‌اند در زبان عامه مردم؛ تکیه‌کلام‌هایی به‌یادماندنی از «کته کله» تا «بده بزنیم» یا واژه‌هایی مانند «پاچه‌خوار» ...

ساختن سخت است؛ ساختن و ماندن سخت‌تر. کلمه‌ها را کنار هم ردیف کردن و ترکیب ماندگار خلق کردن، ترکیبی که بتواند وارد حافظه جمعی ملتی بشود، دشوار است. سریال‌ها شانس بیشتری از فیلم‌ها دارند که دیده بشوند که مخاطب مزه‌مزه‌شان کند، تاثیر بگذارند و تمام که شدند رد پایشان بماند. سریال‌ها مسیر سخت ساختن را آسان‌تر می‌کنند.

«آلبرتو باربرا» مدیر جشنواره بین‌المللی فیلم ونیز در سخنان عجیبی از زبان یک مدیر جشنواره فیلم درباره یک کشور، درباره سینمای ایران و تعداد فیلم‌های ایرانی متقاضی حضور در ونیز صحبت کرد.

 مدیر باسابقه ونیز پس از اعلام فهرست فیلم‌های حاضر در بخش‌های اصلی این رویداد سینمایی در پاسخ به نشریه اسکرین درباره حضور چهار فیلم از سینمای ایران در دوره ۷۹ این رویداد توضیح داد: «تعداد باورنکردنی فیلم‌ از فیلمسازان ایرانی متقاضی حضور در جشنواره بودند که بخصوص با پیچیدگی‌های سیاسی و اجتماعی در ایران و شرایط فیلمسازان قابل توجه است! اما همانطور که اغلب اتفاق می‌افتد، سخت‌ترین لحظات زمانی است که کارگردان‌ها می‌توانند بهترین هنر خود را با استفاده از استعاره‌ها بیان کنند که از طریق آن پیچیدگی موقعیتی را که آنها را احاطه کرده است، روایت می‌کنند».

جاذبه های گردشگری معنوی ایران برای توریست های خارجی

شهاب حسینی با ابراز خرسندی از حضور در در فیلم «کربلا جغرافیای یک تاریخ» گفت: اگر شخصیت عظیمی همچون امام حسین (ع) در هر قوم و ملتی بود، تا به حال صدها اثر ارزشمند درباره او تولید شده بود، اما متاسفانه ما هنوز هیچ‌کار بزرگی درباره این امام بزگوار انجام نداده‌ایم.

پنجمین شب از محفل عاشورایی بنیاد سینمایی فارابی با عنوان «سینماتکیه»، با حضور دکتر علی بهادری جهرمی سخنگو و دبیر هیئت دولت، شهاب حسینی و داریوش یاری به اکران فیلم سینمایی «کربلا جغرافیای یک تاریخ» و تقدیر از عوامل آن، شهاب حسینی، راوی قصه و داریوش یاری کارگردان اثر اختصاص داشت.

علی بهادری جهرمی، سخنگو و دبیر هیئت دولت با بیان اینکه صحنه کربلا هنرمندانه‌ترین صحنه تاریخ است، یکی از دلیل مانایی واقعه کربلا را هنری بودن آن خواند و ادامه داد: به‌واقع در واقعه کربلا به این فرموده حضرت زینب (س) پی می‌بریم که در عاشورا جز زیبایی ندیدم. حقیقتا اینگونه است که اگر با چشم دل نگاه کنیم، هیچ چیز جز زیبایی در کربلا وجود ندارد، چون تمام نور در مقابل ظلمت قرار می‌گیرد.

وی با بیان اینکه عاشورا عاشقانه‌ترین صحنه تاریخ است، اظهار کرد: هرچه در این واقعه رخ می‌دهد فقط عشق است و این عشق است که باعث شده تا در طول سال‌ها، انسان‌های متمادی عاشق و شیدای امام حسین باشند.