والت دیزنی، دیزنی‌لند و اماکن عمومی کمپانی‌ یونیورسال به دلیل گسترش کرونا تعطیل شدند.
به گزارش ایلنا به نقل از هالیوود ریپورتر، مدیران کمپانی یونیورسال و‌ مسئولان والت دیزنی و دیزنی‌لند اعلام کردند براساس راهنمایی‌های آژانس‌های بهداشتی و مقامات دولتی برای مبارزه به کرونا رفتار خواهند کرد و از روز چهارشنبه ۲۵ مارس تمامی اماکن عمومی برای بازدید و‌ حضور تماشاگران تعطیل است و این تعطیلی تا ۱۹ آوریل ادامه دارد.

اولین باری که شنیدم هالیوود در سال 2011 فیلمی با موضوع کرونا ساخته است، هم تعجب کردم و هم این احتمال در ذهنم جرقه زد که نکند همه این اتفاقات یک شوخی و بازی رسانه ایست؟ کمی بعدتر که اپیدمی این بیماری جان خیلی‌ها را در دنیا گرفت، فهمیدم کرونا شوخی نیست اما ممکن است بازی خطرناکی باشد که منشأ آن نه خفاش‌های شهر ووهان چین که خوک‌های شهر استکبار جهانی‌اند. به همین خاطر سؤالی در ذهنم مدام تکرار می‌شد که ازکجا معلوم این ویروس یک ابزار و سلاح خاموش بیولوژیک نباشد؟ سلاحی که به سمت هر کشوری شلیک کند، برای سازندگانش پیروزی را در پی خواهد داشت؛ حتی کشور خودشان. از این رو؛ تصمیم گرفتم برای اطمینان بیشتر و یافتن جای پایی محکم برای ادعاها یا بهتر بگویم احتمالاتم، فیلم را ببینم.

این همانی

فیلم نسبتاً خوش فرم با سروشکلی علمی به نام «شیوع» ساخته آقای «استیون سودربرگ» جوان‌ترین برنده جایزه نخل طلایی کن و سازنده فیلم مشهور کافکا. فیلمی که انگار هدفش نفی این تئوری بیولوژیک بودن ویروس کووید 19 است. به بیانی دیگر، هدف فیلم این است که بگویید شیوع ویروس‌های مرگباری چون کرونا، یک اتفاق طبیعی است که منشأ آن عدم توجه به محیط‌زیست و بهداشت است. البته فیلم هیچ نامی از کرونا یا کووید 19 نمی‌برد اما فضای فیلم پر است از نشانه‌هایی که تطابق بسیار زیادی با ویروس کرونا دارند؛ نشانه‌هایی چون: سرعت انتقال ویروس، نوع فعالیت ویروس بر روی ریه‌ها، نشئت گرفتن ویروس از خفاش و... . این تطابق و همگونی به‌قدری قابل‌توجه است که حتی در فیلم، از ترکیب شدن ویروس با HIV یا همان ایدز و تأثیر فزاینده ایدز بر سرعت انتقال ویروس، سخن به میان آمده است. همه این نشانه‌ها اتفاقی بودن شباهت این فیلم با جریان شیوع ویروس کرونا در دنیای امروز را به احتمالی ضعیف و مضحک بدل کرده است.
 

پیش‌بینی جنگ‌افزار میکروبی

مخالفت حکومت‌های جور و مستکبر در طول تاریخ با انبیاء و فرستادگان الهی و برنامه‌ریزی و انجام اقدامات فراوان اقتصادی، سیاسی، نظا‌می و فرهنگی برای مخالفت و از بین بردن انبیاء و ائمه اطهار(ع) و شکست جریان و نهضت آنان و به ویژه تلاش برای کشتن امام زمان(عج) و ایضا تلاش برای بوجود نیامدن زمینه‌ها‌ی لازم برای ظهور که با هدف جلوگیری از قیام ایشان انجام ‌گرفت، سابقه تاریخی دارد که لازم به ذکر است در دوران کنونی نیز یک سلسله اقدامات گسترده فرهنگی اجتماعی، نظامی، اقتصادی و سیاسی و... توسط جریان استکبار به سرپرستی آمریکا و با هدف ممانعت از ایجاد بسترهای لازم برای ظهور امام عصر(عج) در حال انجام است که در این نوشتار به تشریح بخشی از این تلاش‌ها و اقدامات آنان (در حوزه فرهنگی و هنری) که با مدیریت آمریکا و توسط‌ ها‌لیوود در حال انجام است، اشاره خواهد شد.

قبل از پرداختن به چگونگی تاثیرگذاری آمریکا (هالیوود) برای ممانعت و تعویق در زمان ظهور امام عصر(عج) و بیان گوشه‌ای از جزییات اقدامات آنان در این خصوص، نیاز به توضیح و تبیین چند مسئله ‌می‌باشد که اشاره خواهد شد.
 

موضوع ارتباط سینما با جنگ، موضوعی است که قدمت آن را می‌توان به دوران جنگ جهانی اول دانست. در حقیقت از آنجا که «جنگ»ها ارتباط تمام و کمالی با مسأله‌ی «هویت ملی» دارند، همواره برای حکومت‌ها مهم بوده است و بدان پرداخته‌اند. رهبر انقلاب نیز در دیدار با عوامل تولید فیلم سینمایى «شیار ۱۴۳» به این موضوع اشاره کرده و فرمودند: «عدّه‌اى با ورود سینما به مسائل مربوط به دفاع مقدّس، علناً مخالفت می‌کنند! من نمی‌دانم چه فکر می‌کنند؛ به اسم این‌که جنگ است، به اسم این‌که خشونت است! صد سال از شروع جنگ جهانى می‌گذرد - امسال صدمین سال است- هنوز در آمریکا و در خیلى جاهاى دیگر دارند فیلم می‌سازند [آن هم] در چه گستره‌ى وسیعى!» سعید مستغاثی، پژوهشگر و مدرس سینما در یادداشت زیر به بررسی عملکرد سینمای غرب (به‌طور خاص هالیوود) و ایران نسبت به مقوله‌ی جنگ پرداخته است.
ارتش هالیوودی آمریکا در بیان رهبر معظم انقلاب
جنگ جهانی اول و سینمای آمریکا

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از هالیوود ریپورتر، بن استیلر و آدام اسمیت جدیدترین چهره‌هایی هستند که به کمپانی اپل برای تولید محصولات تلویزیونی پیوسته‌اند.

در حالی که بن استیلر به عنوان کارگردان و تهیه‌کننده اجرایی در سریال جدید تلویزیون اپل به نام «جدایی» انتخاب شده، آدام اسکات نیز بازیگر و از تهیه کنندگان این سریال خواهد بود.

این سریال ۱۰ قسمتی که در ژانر تریلر ساخته می‌شود تلاش کمپانی صنایع لومان را در مرکز توجه قرار می‌دهد. این کمپانی تلاش دارد توازنی بین دو مسئله کار و زندگی در سطحی متفاوت ایجاد کند. در این سریال اسکات در نقش کارمندی به نام «مارک» بازی می‌کند. او کارمندی با گذشته‌ای تاریک است که تلاش دارد تا دوباره خودش را جمع و جور کند.

دن اریکسون نویسنده و تهیه‌کننده اجرایی این سریال است.

حضرت آیت‌الله خامنه‌ای: «ابزارهای رسانه‌ای پیشرفته و فراگیر، امکان بسیار خطرناکی در اختیار کانونهای ضدّ معنویّت و ضدّ اخلاق نهاده است و هم‌اکنون تهاجم روزافزون دشمنان به دلهای پاک جوانان و نوجوانان و حتّی نونهالان با بهره‌گیری از این ابزارها را به چشم خود می‌بینیم.» ۱۳۹۷/۱۱/۲۲ 

Saving Private Ryan
کاپیتان میلر: فـقـط ایـنُ مـیـدونـم کـه هـر کـسـیُ کـه کـشـتـم حـس کـردم از ذاتِ خـودم دورتــر شــدم...
 

- پدر خوانده

در پایان قسمت نخست مجموعه سینمایی «دونده هزارتو» قبل از اینکه گروه نجات، توماس و سایر همراهانش را سوار هلکوپتر کند در همان قسمت دوم در خواهیم یافت که شدت نور خورشید پایان کره زمین را رقم زده است. وقتی از بیشه سر سبز قسمت اول وارد فضای بیابانی قسمت دوم می‌شویم، تناقض‌های بنیادین طراحی دراماتیک ملموس‌تر می‌شود. تفاوت عجیبی میان زمین سبز و فضاهای ابری قسمت اول فیلم و بیابان‌های خشک قسمت دوم وجود دارد. چگونه نور خورشید شدت گرفته،  آخرالزمانی را رقم زده و پس از آن شرایط به حالت عادی بازگشته است و تفاوت اقلیمی که هزارتوی سبز با خروجی بیابانی چه دلیلی می‌تواند داشته باشد به غیر از اینکه فیلم اشکلات بنیادین در طراحی جغرافیایی دارد.

بخشی از فیلم‌های اَبَرقهرمانانه 10 سال اخیر سینما پس از انقلاب، مجموعه سینمایی «هری پاتر» و « گرگ و میش»، برای مخاطبان گروه سنی نوجوانان ساخته می‌شود؛ آثاری نظیر مجموعه «بازی‌های گرسنگی» ،«متمایز» و فیلم «بخشنده» و... .

«دونده هزارتو» با ترجمه دیگر «مازگرد» ادامه همین روند است و مثل همه آثار نامبرده شده به تاسی از انقلاب نوجوانانه هالیوود، شخصیت محوری‌اش نوجوانی باهوش و چالاک است که نقش قهرمان قائم به ذات فیلم را بازی می‌کند و تسلط او جنبه‌‌های قهرمانانه روایت را تحت‌الشعاع قرار می‌دهد.

1. داستان پیدایش یک بازی
از آغاز هزاره دوم میلادی فیلم‌های فرا واقع نگرانه و علمی- تخیلی، بیشتر روی عناوینی چون فرازمینی‌ها، دیوها، ترول و قبایل دیگر، برگرفته از خصوصیات جنیان تمرکز و انسجام یافتند. چنین تمرکز و چرخشی اصولا مبتنی بر چیدمان، اهداف و اثر گذاری‌های تبیین شده‌ای است.
با بررسی دقیق‌تر چنین آثاری، اشتراک و افتراق‌های مشخصی بین آنها دیده می‌شود. در این میان دو جریان مشخص فکری و اجتماعی فرماسونری و ایلومیناتی در جهت گیری‌های آنها قابل شناسی است. این دو جریان بیشتر از هر چیزی دو نحله فکری، سیاسی است که به منظور رخنه در نقاط مختلف جهان و تبیین، تکثیر و نهادینه کردن اهداف و آراء مشخصی است. آنها در عرصه‌های مختلف اجتماعی، سیاسی، فرهنگی و هنری جهان، حضور جدی دارند.
فیلم سینمایی «بازیکن شماره یک آماده» Ready Player One به کارگردانی استیون اسپیلبرگ یکی از مهمترین فیلم‌های اخیر است که به این مقوله می‌پردازد. «بازیکن شماره یک آماده » نام رمانی به قلم ارنست کلاین است که سال ۲۰۱۱ منتشر شد و به محبوبیت فراوانی دست یافت.

به گزارش بانی فیلم به نقل از یورو نیوز، فیلم «تایتانیک» ساخته جیمز کامرون، کارگردان کانادایی روز سه‌شنبه ۲۰ ساله شد. این فیلم ۱۹۳ دقیقه‌ای که با موفقیت چشمگیری روبرو شد توانست ۱۱ جایزه اسکار از جمله جایزه بهترین فیلم را به دست آورد.

به مناسبت بیستمین سال اکران «تایتانیک»، این فیلم از روز اول دسامبر (۱۰ آذر) در برخی سالن‌های سینما در آمریکا به نمایش درآمده است. صفحه توئیتری نیز به گرامیداشت بیستمین سالگرد اکران این فیلم اختصاص یافته است. در این صفحه از هشتگ خاص بیستمین سال اکران این فیلم (Titanic20Years#) استفاده شده است. اما چه عواملی به موفقیت این فیلم چه از نظر تجاری و چه از نظر کسب جوایزی همچون اسکار کمک کرد؟

ترکیب داستان تاریخی و عاشقانه

از تقارن دو جنبه هیجان انگیز و عاشقانه داستان «تایتانیک» به عنوان یکی از دلایل جذابیت آن برای تماشاگران یاد شده است. فیلم جیمز کامرون همزمان دو داستان کاملا متفاوت را روایت می کند: وقوع فاجعه ای برای ساکنان کشتی تایتانیک و عشق دو جوان به یکدیگر. امری که همزمان گروه های متفاوتی از تماشاگران را جذب داستان آن کرد. بسیاری از نوجوانان و جوانان در زمان اکران این فیلم به راحتی با دو شخصیت اصلی «تایتانیک» و عشق آنها به یکدیگر همزاد پنداری کردند.

در مقابل جنبه تاریخی، هیجان انگیز و فاجعه بار غرق کشتی تایتانیک برای گروه های سنتی تری از تماشاگران جذابیت داشت.

این فیلمساز امریکایی که در جشنواره جهانی فجر سخن می‌گفت در پاسخ به سؤال یکی از دانشجویان درباره واکنش یک کارگردان در قبال درخواست حکومت برای ساخت فیلم سفارشی، تصریح کرد: «وقتی در سیستمی هستید که به شما می‌گویند چه فیلمی بسازید باید آدم باهوشی باشید. سیستم می‌گوید من برای این فیلم‌ها هزینه می‌کنم و اگر می‌خواهید فیلمساز باشید ناگزیر هستید که فیلم بسازید، بنابراین باید بتوانید با قوانین بازی کنید. متأسفانه امروز پول و سرمایه تعیین کننده همه چیز است و دوران سختی را پشت سر می‌گذاریم. با این حال باید سعی کنید همیشه انسانیت تان را زنده نگه دارید.»

طبق سنت هرساله، کامیک کان سن‌دیگو در ماه جولای در حال برگزاری است.

کامیک کان مخفف واژه کنفرانس کامیک است که سال‌هاست در بسیاری از کشورهای دنیا برگزار می‌شود. یکی از مهم‌ترین کنفرانس‌های کامیک جهان هرساله در ماه جولای در سن‌دیگو برگزار می‌گردد که کمک شایانی به صنعت گردشگری و اقتصاد منطقه خودش می‌کند. در سه روز برگزاری این رویداد مهم صنعت سرگرمی، شرکت‌های بازی‌سازی، فیلمسازی و استودیوهای کتاب‌های مصور آخرین خبرها و محصولات خودشان را در ارتباط با کتاب‌های مصور رونمایی می‌کنند.

امسال کمپانی مارول از پیش از کامیک کان اعلام کرده بود که حضور جدی نخواهد داشت. هرچند آنها با همکاری سونی، از تریلر داستانی بازی «مرد عنکبوتی» خودشان رونمایی کردند که به‌صورت انحصاری برای کنسول پلی‌استیشن منتشر خواهد شد. همین طور شنیده می‌شود احتمال دارد که دومین تریلر فیلم سینمایی «ونوم» را هم در سن‌دیگو ببینیم. مارول همین طور همراه با نتفلیکس از نخستین تیزر فصل دوم سریال «مشت آهنین» یا آیرون فیست و تاریخ انتشار آن رونمایی کرد. به‌سنت همه سریال‌های وب‌سایت نتفلیکس قرار است تمامی اپیزودهای آیرون فیست روز 7 سپتامبر منتشر شود.

یک سرباز قدیمی سفری ماجراجویانه را به شمال غربی اقیانوس آرام آغاز می کند تا حقایق در مورد ناپدید شدن نامزدش را پیدا کند...

محصول آمریکا 2018

پروفسور میشوت واندنبرگ معتقد است:«تماشای فیلم عکس العمل های عاطفی شدیدی را که واقعاً حس می شود، از وجود تماشاگر رها می سازد». از این دیدگاه سینما جایگاهی برای آرزوها وآمال آدمی می شود. رؤیاهایی که به انسان یاری می دهد تا سرخوردگی ها و یکنواختی های زندگی روزمرّه را تحمّل کند. این رؤیاها از طریق «فراموشی» ای که معمولاً قصّه های سینمای تفنّنی و عامّه پسند به تماشاچی خود عرضه می دارد، به وجود می آید. صادق هدایت، نویسنده و پژوهشگر ارزشمند ایران، می گوید:« قصّه فقط یک راه فرار برای آرزوهای ناکام است.». آرزوهایی که انسان ها به آن نرسیده اند. مشارکت احساسی و عاطفی که تماشاگر در جریان تماشای فیلم درگیر آن می شود، غالباً جنبه هم هویت شدن با یکی از قهرمانان فیلم را پیدا می کند و تماشاگر، احساساتی متناسب با وضعیّتی که بر قهرمان می گذرد، در خود می یابد که این خود نوعی تحقّق آرزوست. نمونه کامل واوج این حالت در سیستم «ستاره سازی» جلوه می کند که ابتدا در سینما ریشه  گرفت و بعد به حیطه تلویزیون، رادیو و ترانه های محبوب روز نیز سرایت کرد.

فیلم سینمایی 12 سترانگ دربارۀ جنگ جنرال دوستم و طالبان در ولایت بلخ، همچنان در پرده‌ای سینماهای ایالات متحده امریکا به‌نمایش گذاشته می‌شود.

این فیلم از روی داستان «سربازان اسپ‌سوار» تهیه شده‌است.

سربازان اسپ‌سوار داستانی است که بربنیاد رویدادهای واقعی سال ۲۰۰۱میلادی در افغانستان تهیه شده‌است و جنگ ائتلاف شمال، به‌ویژه جنرال دوستم را با پشتیبانی امریکا برضد طالبان، به‌تصویر می‌کشد.

نام ۱۲نیرومند اشاره به ۱۲تفنگدار نیروهای امریکا است که پس از حملات ۱۱سپتامبر، از راه ازبیکستان وارد افغانستان شدند و درکنار زیردستان مسلح جنرال دوستم، بر ضد طالبان می‌جنگند.

پیش از ورود این ۱۲سرباز، جاسوسان «سی‎آی‌ای» با سران و فرماندهان ائتلاف شمال دیدارمی‌کنند و با اهدای پول، مشروب الکلی «ودکا» و تحفه، آنان را به همکاری با نیروهای امریکایی فرا می‌خوانند.

گفته می‌شود که این فیلم در مکزیکو نو در جنوب امریکا ساخته شده و نکتۀ چشم‌گیر آن، مناظر خشک و کوهستانی فیلم است که به کشور شباهت دارد.

از حضور نیروهای امریکایی در افغانستان ۱۶سال می‌گذرد و جنگ افغانستان طولانی‌‌ترین جنگ تاریخ آمریکا خوانده شده‌است.

بیش از هجده ماه از دوره ریاست‌جمهوری دانلد ترامپ می‌گذرد و خوب یا بد، تأثیر رژیم او در حال نفوذ به دنیای سینما و فیلم‌هاست؛ آثاری که در همه اشکال و ابعاد ساخته می‌شوند، از بلاک‌باسترهای فرنچایزی تا درام‌های زندگی‌نامه‌ای تاریخی و حتی کمدی‌های خانوادگی که گاهی سروکله یک نمونه خوب‌شان پیدا می‌شود؛ و در واکنش یا حتی با الهام از وضعیت فعلی امور خارجه ساخته می‌شوند و بازتابی از شکست‌های سیستمی‌ای هستند که ما آمریکایی‌ها را به این‌جا رسانده‌اند و گاهی وقت‌ها هم با استفاده از روشنایی‌شان، راهنمای ما می‌شوند در دل تاریکی و ظلمتی که حکم‌فرما شده است.

سینمای عصر ترامپ هنوز آن طور که باید شکل نگرفته است و همچنان باید در انتظار تصویر جامع‌تری باشیم، اما هفت فیلمی که در ادامه درباره‌شان می‌خوانید، اولین نمونه‌های سینمایی هستند که نشان می‌دهند سینما چه‌طور این عصر سهمگین در تاریخ آمریکا را ممکن است مورد پردازش و بررسی قرار دهد.

سیاه‌پوست نژادپرست /

توفیق تجاری عظیم قسمت دوم «جومانجی» که پس از ۱۹ هفته نمایش در سطح دنیا به ۹۶۲ میلیون دلار رسیده، سران سونی پیکچرز را دچار این افسوس کرده است که چرا برای ساخت این قسمت که نام جنبی «به جنگل خوش آمدید» را یدک می کشد، ۲۳ سال صبر کردند. فیلم اوری ژینال در سال ۱۹۹۶ اکران شد و به لطف سوژه فانتزی و پرتحرک خود و البته شیرینی های کاراکتر رابین ویلیامز به یکی از بهترین فیلم های سال تبدیل شد اما ۵ سال پس از خودکشی تکان دهنده این هنرمند آمریکایی سونی پیکچرز به این صرافت افتاد که آن ماجراها را احیا کند و فیلم دوم که محصول آن احیا است اخیراً در آمریکای شمالی ۵/۴ میلیون دلاری شده تا پولسازترین اثر هنری این استودیو در مرزهای آمریکای شمالی به حساب آید.
«جومانجی» در هر دو قسمت خود داستان به حرکت درآمدن موجودات و حیوانات کوچک و بزرگ و شناخته و ناشناخته از دل یک طلسم قدیمی و تبعات زیان بار آن برای انسانها و محیط های اطراف آنان است که البته چون با کاری کارتون وار و مؤلفه های آن طرف هستیم چنین فرآیندی نه مرگ آور و دلخراش بلکه بیشتر پرهیجان و اعجاب انگیز و فانتزی است.
منبع: Mirror

شهاب حسینی، بازیگر، ‌کارگردان و تهیه‌کننده سینما که این روزها او را در نقش «قباد» سریال نمایش خانگی شهرزاد می‌بینیم، چندی پیش سفری به آمریکا داشت. شهاب حسینی در گزارش و گفت‌وگویی با تلویزیون «اوسی‌دی‌سی»، از اهداف سفرش به آمریکا، افت کیفیت سینما در سال‌های اخیر، تأسیس کمپانی سینمایی «سون اسکایز اینترتینمنت» seven skies entertainment و بالاخره کار با اصغر فرهادی گفت. او در این گفت‌وگوها به علاقه‌اش به «ژانر سینمای عارفانه» اشاره کرد که به اعتقاد او، دری به دنیای دیگر می‌گشاید. او ادعا می‌کند غنای فکری در فیلم‌ها[ی سینمای جهان] کمتر شده و فیلم‌ها چیزی برای عرضه ندارند و در برابر آن، از «گنج ایرانی» می‌گوید، از موفقیت تئاترش در ایران حرف می‌زند و اینکه او به‌عنوان یک «توریست» به آمریکا نیامده، بلکه یک «فرهنگ دو‌ هزار و 500» ساله را به اینجا آورده است.

او افزود: «از غرب فلسفه بار می‌زنیم می‌آوریم شرق و از شرق بار می‌زنیم می‌آوریم غرب». او در پاسخ به سؤال یکی از تماشاگران درباره محدودیت‌های سینمای ایران پاسخ داد: «متوجه هستم که باید این ارتباط عاطفی منتقل شود، به لمس‌کردن زن و شوهر، پدر و دختر و... برای نمایش انتقال عواطف در فیلم‌ها قلبا اعتقادی ندارم» و اینکه به چنین هدفی با نمایش فشردن یک دست می‌شود رسید.

شهاب حسینی از تأسیس یک کمپانی فیلم‌سازی در آمریکا گفت؛ «دوست دارم ادامه فعالیتم را در عرصه سینما، روی این‌طرف متمرکز کنم».

او همچنین درباره کارکردن با اصغر فرهادی، به مجری این تلویزیون توضیح داد: «من اصغر فرهادی را از 25 سال پیش، از زمانی که در دانشگاه کار تئاتر می‌کرد می‌شناسم. اصغر فرهادی آن عشق اولیه را که انگیزه ادامه‌دادن آثار هنری است، حفظ می‌کند. متد اولیه‌اش بر اساس همان تمرین‌های دانشجویی دانشگاه هنرهای زیباست. ما درباره الی... و جدایی نادر از سیمین را خیلی دانشجویی، تمرین تئاتری کردیم».

برگفته از روزنامه «شرق»