به گزارش بانی فیلم به نقل از یورو نیوز، فیلم «تایتانیک» ساخته جیمز کامرون، کارگردان کانادایی روز سه‌شنبه ۲۰ ساله شد. این فیلم ۱۹۳ دقیقه‌ای که با موفقیت چشمگیری روبرو شد توانست ۱۱ جایزه اسکار از جمله جایزه بهترین فیلم را به دست آورد.

به مناسبت بیستمین سال اکران «تایتانیک»، این فیلم از روز اول دسامبر (۱۰ آذر) در برخی سالن‌های سینما در آمریکا به نمایش درآمده است. صفحه توئیتری نیز به گرامیداشت بیستمین سالگرد اکران این فیلم اختصاص یافته است. در این صفحه از هشتگ خاص بیستمین سال اکران این فیلم (Titanic20Years#) استفاده شده است. اما چه عواملی به موفقیت این فیلم چه از نظر تجاری و چه از نظر کسب جوایزی همچون اسکار کمک کرد؟

ترکیب داستان تاریخی و عاشقانه

از تقارن دو جنبه هیجان انگیز و عاشقانه داستان «تایتانیک» به عنوان یکی از دلایل جذابیت آن برای تماشاگران یاد شده است. فیلم جیمز کامرون همزمان دو داستان کاملا متفاوت را روایت می کند: وقوع فاجعه ای برای ساکنان کشتی تایتانیک و عشق دو جوان به یکدیگر. امری که همزمان گروه های متفاوتی از تماشاگران را جذب داستان آن کرد. بسیاری از نوجوانان و جوانان در زمان اکران این فیلم به راحتی با دو شخصیت اصلی «تایتانیک» و عشق آنها به یکدیگر همزاد پنداری کردند.

در مقابل جنبه تاریخی، هیجان انگیز و فاجعه بار غرق کشتی تایتانیک برای گروه های سنتی تری از تماشاگران جذابیت داشت.

این فیلمساز امریکایی که در جشنواره جهانی فجر سخن می‌گفت در پاسخ به سؤال یکی از دانشجویان درباره واکنش یک کارگردان در قبال درخواست حکومت برای ساخت فیلم سفارشی، تصریح کرد: «وقتی در سیستمی هستید که به شما می‌گویند چه فیلمی بسازید باید آدم باهوشی باشید. سیستم می‌گوید من برای این فیلم‌ها هزینه می‌کنم و اگر می‌خواهید فیلمساز باشید ناگزیر هستید که فیلم بسازید، بنابراین باید بتوانید با قوانین بازی کنید. متأسفانه امروز پول و سرمایه تعیین کننده همه چیز است و دوران سختی را پشت سر می‌گذاریم. با این حال باید سعی کنید همیشه انسانیت تان را زنده نگه دارید.»

طبق سنت هرساله، کامیک کان سن‌دیگو در ماه جولای در حال برگزاری است.

کامیک کان مخفف واژه کنفرانس کامیک است که سال‌هاست در بسیاری از کشورهای دنیا برگزار می‌شود. یکی از مهم‌ترین کنفرانس‌های کامیک جهان هرساله در ماه جولای در سن‌دیگو برگزار می‌گردد که کمک شایانی به صنعت گردشگری و اقتصاد منطقه خودش می‌کند. در سه روز برگزاری این رویداد مهم صنعت سرگرمی، شرکت‌های بازی‌سازی، فیلمسازی و استودیوهای کتاب‌های مصور آخرین خبرها و محصولات خودشان را در ارتباط با کتاب‌های مصور رونمایی می‌کنند.

امسال کمپانی مارول از پیش از کامیک کان اعلام کرده بود که حضور جدی نخواهد داشت. هرچند آنها با همکاری سونی، از تریلر داستانی بازی «مرد عنکبوتی» خودشان رونمایی کردند که به‌صورت انحصاری برای کنسول پلی‌استیشن منتشر خواهد شد. همین طور شنیده می‌شود احتمال دارد که دومین تریلر فیلم سینمایی «ونوم» را هم در سن‌دیگو ببینیم. مارول همین طور همراه با نتفلیکس از نخستین تیزر فصل دوم سریال «مشت آهنین» یا آیرون فیست و تاریخ انتشار آن رونمایی کرد. به‌سنت همه سریال‌های وب‌سایت نتفلیکس قرار است تمامی اپیزودهای آیرون فیست روز 7 سپتامبر منتشر شود.

یک سرباز قدیمی سفری ماجراجویانه را به شمال غربی اقیانوس آرام آغاز می کند تا حقایق در مورد ناپدید شدن نامزدش را پیدا کند...

محصول آمریکا 2018

پروفسور میشوت واندنبرگ معتقد است:«تماشای فیلم عکس العمل های عاطفی شدیدی را که واقعاً حس می شود، از وجود تماشاگر رها می سازد». از این دیدگاه سینما جایگاهی برای آرزوها وآمال آدمی می شود. رؤیاهایی که به انسان یاری می دهد تا سرخوردگی ها و یکنواختی های زندگی روزمرّه را تحمّل کند. این رؤیاها از طریق «فراموشی» ای که معمولاً قصّه های سینمای تفنّنی و عامّه پسند به تماشاچی خود عرضه می دارد، به وجود می آید. صادق هدایت، نویسنده و پژوهشگر ارزشمند ایران، می گوید:« قصّه فقط یک راه فرار برای آرزوهای ناکام است.». آرزوهایی که انسان ها به آن نرسیده اند. مشارکت احساسی و عاطفی که تماشاگر در جریان تماشای فیلم درگیر آن می شود، غالباً جنبه هم هویت شدن با یکی از قهرمانان فیلم را پیدا می کند و تماشاگر، احساساتی متناسب با وضعیّتی که بر قهرمان می گذرد، در خود می یابد که این خود نوعی تحقّق آرزوست. نمونه کامل واوج این حالت در سیستم «ستاره سازی» جلوه می کند که ابتدا در سینما ریشه  گرفت و بعد به حیطه تلویزیون، رادیو و ترانه های محبوب روز نیز سرایت کرد.

فیلم سینمایی 12 سترانگ دربارۀ جنگ جنرال دوستم و طالبان در ولایت بلخ، همچنان در پرده‌ای سینماهای ایالات متحده امریکا به‌نمایش گذاشته می‌شود.

این فیلم از روی داستان «سربازان اسپ‌سوار» تهیه شده‌است.

سربازان اسپ‌سوار داستانی است که بربنیاد رویدادهای واقعی سال ۲۰۰۱میلادی در افغانستان تهیه شده‌است و جنگ ائتلاف شمال، به‌ویژه جنرال دوستم را با پشتیبانی امریکا برضد طالبان، به‌تصویر می‌کشد.

نام ۱۲نیرومند اشاره به ۱۲تفنگدار نیروهای امریکا است که پس از حملات ۱۱سپتامبر، از راه ازبیکستان وارد افغانستان شدند و درکنار زیردستان مسلح جنرال دوستم، بر ضد طالبان می‌جنگند.

پیش از ورود این ۱۲سرباز، جاسوسان «سی‎آی‌ای» با سران و فرماندهان ائتلاف شمال دیدارمی‌کنند و با اهدای پول، مشروب الکلی «ودکا» و تحفه، آنان را به همکاری با نیروهای امریکایی فرا می‌خوانند.

گفته می‌شود که این فیلم در مکزیکو نو در جنوب امریکا ساخته شده و نکتۀ چشم‌گیر آن، مناظر خشک و کوهستانی فیلم است که به کشور شباهت دارد.

از حضور نیروهای امریکایی در افغانستان ۱۶سال می‌گذرد و جنگ افغانستان طولانی‌‌ترین جنگ تاریخ آمریکا خوانده شده‌است.

بیش از هجده ماه از دوره ریاست‌جمهوری دانلد ترامپ می‌گذرد و خوب یا بد، تأثیر رژیم او در حال نفوذ به دنیای سینما و فیلم‌هاست؛ آثاری که در همه اشکال و ابعاد ساخته می‌شوند، از بلاک‌باسترهای فرنچایزی تا درام‌های زندگی‌نامه‌ای تاریخی و حتی کمدی‌های خانوادگی که گاهی سروکله یک نمونه خوب‌شان پیدا می‌شود؛ و در واکنش یا حتی با الهام از وضعیت فعلی امور خارجه ساخته می‌شوند و بازتابی از شکست‌های سیستمی‌ای هستند که ما آمریکایی‌ها را به این‌جا رسانده‌اند و گاهی وقت‌ها هم با استفاده از روشنایی‌شان، راهنمای ما می‌شوند در دل تاریکی و ظلمتی که حکم‌فرما شده است.

سینمای عصر ترامپ هنوز آن طور که باید شکل نگرفته است و همچنان باید در انتظار تصویر جامع‌تری باشیم، اما هفت فیلمی که در ادامه درباره‌شان می‌خوانید، اولین نمونه‌های سینمایی هستند که نشان می‌دهند سینما چه‌طور این عصر سهمگین در تاریخ آمریکا را ممکن است مورد پردازش و بررسی قرار دهد.

سیاه‌پوست نژادپرست /

توفیق تجاری عظیم قسمت دوم «جومانجی» که پس از ۱۹ هفته نمایش در سطح دنیا به ۹۶۲ میلیون دلار رسیده، سران سونی پیکچرز را دچار این افسوس کرده است که چرا برای ساخت این قسمت که نام جنبی «به جنگل خوش آمدید» را یدک می کشد، ۲۳ سال صبر کردند. فیلم اوری ژینال در سال ۱۹۹۶ اکران شد و به لطف سوژه فانتزی و پرتحرک خود و البته شیرینی های کاراکتر رابین ویلیامز به یکی از بهترین فیلم های سال تبدیل شد اما ۵ سال پس از خودکشی تکان دهنده این هنرمند آمریکایی سونی پیکچرز به این صرافت افتاد که آن ماجراها را احیا کند و فیلم دوم که محصول آن احیا است اخیراً در آمریکای شمالی ۵/۴ میلیون دلاری شده تا پولسازترین اثر هنری این استودیو در مرزهای آمریکای شمالی به حساب آید.
«جومانجی» در هر دو قسمت خود داستان به حرکت درآمدن موجودات و حیوانات کوچک و بزرگ و شناخته و ناشناخته از دل یک طلسم قدیمی و تبعات زیان بار آن برای انسانها و محیط های اطراف آنان است که البته چون با کاری کارتون وار و مؤلفه های آن طرف هستیم چنین فرآیندی نه مرگ آور و دلخراش بلکه بیشتر پرهیجان و اعجاب انگیز و فانتزی است.
منبع: Mirror

شهاب حسینی، بازیگر، ‌کارگردان و تهیه‌کننده سینما که این روزها او را در نقش «قباد» سریال نمایش خانگی شهرزاد می‌بینیم، چندی پیش سفری به آمریکا داشت. شهاب حسینی در گزارش و گفت‌وگویی با تلویزیون «اوسی‌دی‌سی»، از اهداف سفرش به آمریکا، افت کیفیت سینما در سال‌های اخیر، تأسیس کمپانی سینمایی «سون اسکایز اینترتینمنت» seven skies entertainment و بالاخره کار با اصغر فرهادی گفت. او در این گفت‌وگوها به علاقه‌اش به «ژانر سینمای عارفانه» اشاره کرد که به اعتقاد او، دری به دنیای دیگر می‌گشاید. او ادعا می‌کند غنای فکری در فیلم‌ها[ی سینمای جهان] کمتر شده و فیلم‌ها چیزی برای عرضه ندارند و در برابر آن، از «گنج ایرانی» می‌گوید، از موفقیت تئاترش در ایران حرف می‌زند و اینکه او به‌عنوان یک «توریست» به آمریکا نیامده، بلکه یک «فرهنگ دو‌ هزار و 500» ساله را به اینجا آورده است.

او افزود: «از غرب فلسفه بار می‌زنیم می‌آوریم شرق و از شرق بار می‌زنیم می‌آوریم غرب». او در پاسخ به سؤال یکی از تماشاگران درباره محدودیت‌های سینمای ایران پاسخ داد: «متوجه هستم که باید این ارتباط عاطفی منتقل شود، به لمس‌کردن زن و شوهر، پدر و دختر و... برای نمایش انتقال عواطف در فیلم‌ها قلبا اعتقادی ندارم» و اینکه به چنین هدفی با نمایش فشردن یک دست می‌شود رسید.

شهاب حسینی از تأسیس یک کمپانی فیلم‌سازی در آمریکا گفت؛ «دوست دارم ادامه فعالیتم را در عرصه سینما، روی این‌طرف متمرکز کنم».

او همچنین درباره کارکردن با اصغر فرهادی، به مجری این تلویزیون توضیح داد: «من اصغر فرهادی را از 25 سال پیش، از زمانی که در دانشگاه کار تئاتر می‌کرد می‌شناسم. اصغر فرهادی آن عشق اولیه را که انگیزه ادامه‌دادن آثار هنری است، حفظ می‌کند. متد اولیه‌اش بر اساس همان تمرین‌های دانشجویی دانشگاه هنرهای زیباست. ما درباره الی... و جدایی نادر از سیمین را خیلی دانشجویی، تمرین تئاتری کردیم».

برگفته از روزنامه «شرق»

سال گذشته پس از آنکه دونالد ترامپ رییس‌جمهور آمریکا سنّت ۲۰ ساله مراسم افطاری در کاخ سفید را لغو کرد، هالیوود عهده‌دار برگزاری این مراسم شد و امسال دومین سال خود را تجربه کرد.
به گزارش فارس به نقل از هالیوود ریپورتر، انجمن صنفی نویسندگان آمریکا و سازمان حمایت از مسلمانان روی صفحه سینما و تلویزیون، از مسلمانان و غیر مسلمانان دعوت کردند تا در مهمانی افطاری هالیوود شرکت کنند. دومین مهمانی سالانه افطار هالیوود پنجشنبه شب در هتل لندن برگزار شد.
هدف از برگزاری این مراسم این بود تا نویسندگان و تهیه‌کنندگان در کنار اعضای جامعه مسلمانان حضور یابند و پس از صرف افطاری با آنها بتوانند چهره دقیق‌تر و درست‌تری از اسلام در فیلم و تلویزیون خلق کنند.

ملکه صحرا(Queen of the Desert) یک درام تاریخی است که داستان آن در دوران فروپاشی امپراتوری‌ها و تشکیل دولت-ملت‌ها در خاورمیانه می گذرد که بر اساس زندگی«گرترود بل» با بازی نیکول کیدمن ساخته شده است.

معمولاً فیلم‌های ورنر هرتزوگ به صورت مواجهه یک شخص یا فرهنگ با فرهنگ و مردمانی دیگر است که به نوعی زمینه اصلی فیلم‌های این کارگردان است.

این فیلم نخستین چیزی که به یاد انسان می‌آورد، فیلم «لورنس عربستان» است که یک فیلم با شکوه و ساخته دهه ۶۰ میلادی است و به نظر می‌رسد کارگردان سعی کرده بر اساس همان قواعد حرکت کند که البته شکست خورده است.

فیلم سال ۲۰۱۵ منتشر شده و شخصیت «گرترود بل» با بازی نیکول کیدمن همانند «کلنل لورنس»، یک شخصیت مرموز در تاریخ انگلستان است و با وجود این‌که غرب معتقد است این دو نفر تشکیل‌دهنده خاورمیانه جدید هستند، فیلم سعی می‌کند از «گرترود بل» شخصیت یک فردی که شکست عشقی خورده را نشان دهد که به شرق هزار و یک شب سفر کرده و با حافظ و خیام آشنا می‌شود.

معلوم نیست ورنر هرتزوگ با وجود این‌که خودش به ایران سفر کرده است چرا ایرانی‌ها را مردمی نشان  می‌دهد که به عربی صحبت می‌کنند و کلاه مصری به سر دارند، ایران  در این فیلم فارغ از وضعیت سیاسی و جغرافیایی، صرفاً یک باغ است و به جرأت می‌توان گفت کارگردان یک ایران جعلی به نمایش گذاشته است.

 در این فیلم با شخصیت‌ها و فضاهایی مواجه هستیم که عمیق نبوده و تصویر درستی به ما ارائه نمی‌دهند و تمام فیلم تحت تأثیر شخصیت اصلی داستان قرار دارد به طوری که اگر این شخصیت اصلی را از فیلم بگیریم، این فضاها می‌توانند هر جای دیگری باشند و داستان می‌تواند هر جایی اتفاق بیفتد.

 قطعاً این فیلم سفارش شده است و به نظر می‌رسد مدیران کمپانی هالیوودی سازنده یا نویسندگان و دست‌اندرکاران اصلی این فیلم مدیران مایل به تطهیر شخصیت اصلی این فیلم بوده‌اند.

شخصیت اصلی این فیلم در تاریخ خوش‌نام نیست و بیشتر از این‌که به یک مستشرق معروف باشد، او را به عنوان یک جاسوس انگلیس می‌شناسند همان‌طور که در مورد کلنل لارنس هم همین حرف زده می‌شود و این دو نفر وارد شرق شده و اقدام به توطئه می‌کنند که در این مورد هیچ شکی نیست.

امپراتوری هالیوود یا مروری بر زندگی خالقان یهودی سینما (نویسنده: نیل گابلر)

یک کتاب تاریخ سینمایی بسیار خواندنی، و سودمند که دیدگاه های قوم نگارانه و ایدئولوژیک نویسنده اش آن را جذاب تر نموده است! کتاب در ترجمه فارسی فوق العاده «خوش دست» صحافی و طراحی و صفحه بندی شده و این امکان آن را برای تبدیل شدن به یک کتاب «بالینی» برای خواننده فارسی زبان بیشتر می کند.

البته عنوان اصلی کتاب در ترجمه فارسی اندکی تغییر کرده است. عنوان اصلی چیزی است که می شود اینطوری ترجمه اش کرد: «یک امپراطوری مخصوص خودشان: یهودیان هالیوود را بنا کردند.»

 استیون اسپیلبرگ بالاخره تصمیم گرفت برای تهیه و کارگردانی نسخه سینمایی یکی از ابرقهرمان‌های کتاب‌های مصور دی سی پای میز مذاکره بنشیند. کارگردان پرکار امریکایی و کمپانی فیلمسازی‌اش «آمبلین انترتینمنت» در یک همکاری مشترک با استودیو برادران وارنر، فیلم اکشن-ماجراجویی «بلک‌هاوک» را تهیه و تولید خواهند کرد. اسپیلبرگ قصد دارد خودش این فیلم ابرقهرمانی را کارگردانی کند.

فیلمساز برنده اسکار به تازگی فیلم اقتباسی «بازیکن شماره یک آماده» را بر پرده داشته است. این فیلم فانتزی، علمی-تخیلی که بر اساس کتابی به همین نام مقابل دوربین رفته، از اواخر مارس گذشته توسط پخش وارنرها در سینماهای دنیا اکران شده و بیش از 476 میلیون دلار در گیشه دنیا فروش کرده است.

به نوشته ورایتی، فیلمنامه «بلک‌هاوک» (Blackhawk) را دیوید کوپ نوشته است. او و اسپیلبرگ تا امروز در کلان‌فیلم‌هایی مانند «پارک ژوراسیک»، «دنیای  گمشده»، «جنگ دنیاها» و «ایندیانا جونز و پادشاهی جمجمه شیشه‌ای» با یکدیگر همکاری داشته‌اند.

کارگردان 71 ساله امریکایی درباره همکاری جدیدش با وارنرها ابراز خوشحالی کرده و گفته: «آنها در هر کاری که انجام می‌دهند ترکیبی از شور و علاقه و حرفه‌ای‌گری را به ارمغان می‌آورند و ید طولایی در ساخت فیلم‌های این ژانر دارند.» پخش جهانی «بلک‌هاوک» بر عهده برادران وارنر خواهد بود.

این شخصیت داستانی اولین بار در سال 1941 توسط «کوالیتی کمیکز» به دنیای ابرقهرمان‌ها معرفی شد و سال 1957، امتیازش در اختیار دی سی کمیکز قرار گرفت. بلک‌هاوک رهبر اسکادرانی به همین نام است. این گروه خلبانان نخبه در جنگ جهانی دوم جنگیده‌اند.

اسپیلبرگ این روزها در تدارک آماده‌سازی فیلم پنجم «ایندیانا جونز» است که به عنوان پروژه بعدی‌اش مقابل دوربین خواهد رفت. اما کارگردان برنده اسکار به قدری پرمشغله است که بعد از پایان این پروژه بلافاصله به سراغ کارگردانی فیلم سینمایی «داستان وست ساید» خواهد رفت و تازه بعد از آن، پروژه ابرقهرمانی «بلک‌هاوک» را مقابل دوربین خواهد برد.

در رابطه با قسمت جدید 300 یعنی Rise of an Empire وقتی 7 سال پیش  فیلم “300” توسط زاک اسنایدر و فرانک میلر و همکارانشان درباره نبرد تاریخی ارتش اسپارت در مقابل سپاه خشایارشا در تنگه ترموپیل بر پرده سینماها رفت، اگرچه فیلم های ضد اسلامی هالیوود وارد فاز دیگری گردید اما آثار ضد ایرانی این کارخانه به اصطلاح رویا سازی هنوز از انگشتان یک دست فراتر نمی رفتند که آنها نیز بیشتر وجه ضد اسلامی داشتند و فیلم هایی همچون “اسکندر” (الیور استون) و “شبی با پادشاه” (فرانک او سیبل) همچنان بر بستر روایتی مجعول و ساختگی از مغلوبان تاریخ جاری بود. شگفت آنکه در مقابل نمایش تصویری تحریف شده و غیر منصفانه از ایرانیان باستان، بسیاری از هموطنان داخل و خارج کشور متحدانه و متفقانه برآشفتند و برای اولین بار همگی به انحاء مختلف اعتراض خود را نسبت به هالیوود ابراز داشتند. فی المثل ایرانیان مقیم نیویورک همزمان با جشن نوروز، کارناوالی در خیابان های آن شهر به راه انداخته و نسبت به آنچه گستاخی هالیوود نسبت به تاریخ ایران تلقی کرده بودند، شدیدا معترض شدند. مقالات مختلفی در فضای وب انتشار یافت و حتی انجمن منتقدان و نویسندگان سینمایی در اقدامی پسندیده و در نامه ای به کلاوس ادر ، رییس فیپرشی (اتحادیه جهانی منتقدان سینمایی) خواستار عکس العمل جامعه جهانی منتقدان نسبت به فیلم های نژادپرستانه هالیوود شد.

مارول استودیوز با انتشار تصویری از جمع ۸۰ نفره کارگردان‌ها و بازیگرانش یادآوری کرد ۱۰ سال از فعالیتش برای خلق دنیای ابرقهرمان‌ها در سینما می‌گذرد.

به گزارش مهر به نقل از ایندپندنت، رابرت داونی جونیور، کریس ایوانز، کریس همسورث، بری لارسون و چادویک بوزمن از جمله بازیگرانی بودند که در تصویر ۱۰ سال فعالیت مارول استودیوز در برابر دوربین قرار گرفتند.

در حالی که هفته پیش اسکار با عکس دسته‌جمعی چهره‌های این دوره به سرخط خبرها راه یافت، مارول استودیوز نیز با انشار عکسی از حضور ۸۰ تن از بازیگران و کارگردان‌هایی که در ۱۰ سال اخیر با آن همکاری کرده‌اند، این همکاری را گرامی داشت.

این عکس ۷ اکتبر و زمانی گرفته شده که فیلم «انتقام‌جویان: جنگ ابدیت» در دست ساخت بود.

در واقع اکنون ۱۰ سال از زمان ساخته شدن «آیرون من» با بازی رابرت داونی جونیور می‌گذرد. در این تصویر این بازیگر و کوین فایگی رییس استودیو در مرکز و جلوی تصویر جای گرفته‌اند.

سایت خبری تحلیلی و سینمایی هالیوود ریپورتر: قانون ما اجازه فیلمسازی از غزه را نمی‌دهد!

آیا در قبال فلسطین مسئول نیستیم؟ | الذین استضعفو فی الارض
لرزه جهانی پویش فریاد عروسک ها
نسل کشی ارتش اسرائیل در بزرگترین زندان دنیا ! | انسانیت مرده

برای نخستین بار از سال ۱۹۵۸ که سه فیلم با حضور بازیگران زن نقش‌های اصلی در راس باکس آفیس ایستادند، سال ۲۰۱۷ سه فیلم با نقش اصلی زن توانستند این موفقیت را تکرار کنند.

به گزارش گاردین، «آخرین جدای»، «دیو و دلبر» و «زن شگفت‌انگیز» که در راس فهرست پرفروش‌های سال ۲۰۱۷ جای دارند، فیلم‌هایی هستند که  زنان نقش اصلی آن را برعهده دارند.

هالیوود دیگر تنها مرکزی برای تولید کارهای سرگرم کننده نیست، بلکه به جرات می‌توان از آن به عنوان پیش قراول کاخ سفید یاد کرد. نکته تاسف‌آورتر اینجاست که آنها در بسیاری از موارد نیز به موفقیت دست یافته‌اند، چون دیگر کشورها سینما را آنچنان که باید جدی نمی‌گیرند.

مرتضی رزاق کریمی، تهیه‌کننده سینما و تلویزیون در گفت‌و‌گو با خبرگزاری «حوزه»، درباره جایگاه موضوعات دینی در سینمای مستند، اظهار کرد: چند روزی از برگزاری جشنواره فیلم سینما حقیقت بیشتر نمی‌گذرد، رویدادی که من در آن به عنوان قائم مقام دبیر جشنواره حضور داشتم. در این رویداد به عینه تجربیاتی را در حوزه مستند دیدم که بسیار از تماشای آن لذت بردم، چون می‌بینیم که فیلمسازان ما در این حوزه بسیار رشد کرده‌اند، به ویژه در حوزه مستندهای دینی و مذهبی این پیشرفت به صورت کاملاً محسوسی احساس می‌شود.

فیلم سینمایی "اعجوبه" با بازی "جولیا رابرتس" و "اوون ویلسون"با موضوعی خانوادگی در سومین هفته از اکران خود توانست با 12.5 میلیون دلار رتبه سوم را از آن خود کند.

فیلم سینمایی "اعجوبه" داستان پسر کوچکی به نام آگوست را روایت می کند که صورت متفاوتی با هم سن و سالهایش دارد و این موضوع باعث اتفاقات مختلفی می شود.

"استیون کنراد" فیلمنامه نویس برجسته هالیوود به همراه "استیون شباسکی" فیلمنامه این اثر را بر پایه رمانی با  همین نام نوشته "آر جی پالاسیو" به نگارش در آورده است.

جولیا رابرتس، اوون ویلسون، جیکوب ترمبلی، مندی پتکین، دیوید دیگز و سونیا باربا از جمله بازیگرانی هستند که در  فیلم "اعجوبه" به ایفای نقش پرداخته اند.

این فیلم زندگی پسر عجیبی از که صورت متفاوتی داشته و برای اولین بار رفتن به مدرسه را تجربه می کند. این رمان در روزنامه نیوریورک تایمز یکی از پرفروش ترین ستون ها را از آن خود کرده بود.

شباسکی بیشتر به دلیل نویسندگی رمان تربیتی مزایای گوشه‌گیر بودن شناخته می‌شود که پرفروش‌ترین اثر نیویورک تایمز است. همچنین فیلمی با همین نام نیز کارگردانی کرده است که در آن لوگن لرمان، اما واتسون و ازرا میلر به ایفای نقش پرداختند.