اسطوره سازان تمدن ایرانی

بازی تاج و تخت (Game of Thrones) محبوب‌ترین سریال تلویزیونی در سرتاسر جهان درحال ورود به آخرین فصل است؛  درسرتاسر جهان میلیون‌ها بیننده با نفس‌های حبس شده در انتظار تماشای آن هستند که شخصیت‌های محبوبشان کدام طرف میدان نبرد را انتخاب می‌کنند، و البته برای دیدن آن باید تا ماه جولای در انتظار باقی بمانند.

هرکسی استفاده از تکنیک‌های فناورانه در ساخت این سریال را با دیدن یک قسمت از آن به خوبی احساس خواهد کرد و شاید یکی از دلایل جذابیت بیش از اندازه آن، ‌همین فناوری‌ها و نوآوری‌ها باشند.

بسیاری از شخصیت‌های جادویی، سازه‌های تاریخی و چشم‌انداز‌های خیره‌کننده در این سریال به لطف فرایند‌های تکنیکی، نوآوری‌ها و فناوری‌های بسیار پیشرفته خلق شده‌اند که در ادامه با ۶ مورد از جذاب‌ترین‌های آنها آشنا می‌شوید.

شرکت Covert Media که کارش برآوردهای اقتصادی سینما است به تازگی لیندا بنجامین را که پیشتر در کمپانی پرنفوذ Relativity Media کار می کرد، به عنوان مدیر پخش حقوقی- تبلیغاتی و اقدامات اقتصادی اش استخدام کرده ولی کار اصلی این زن تخمین زنی صحیح فعالیت های اقتصادی در سینما و تشخیص و اعلام موفقیت با ناکامی استودیوهای سینمایی و شبکه های تلویزیونی و سرمایه گذاری و اقدام روی آن است.
بنجامین از همین طریق برخی نمایش ها و برنامه ها و فیلم ها و سریال های روزانه تلویزیونی مثل «الن» و «قیمت دقیق» را گمانه زنی اقتصادی و قیمت گذاری خواهد کرد و سری فیلم های موفق تجاری «مادران بد» را که جدیدترین قسمت آن به نام «کریسمس بد مادرها» در یک ماه اخیر فروش زیادی در کشورهای غربی داشته، به گونه ای ارزیابی اقتصادی خواهد کرد که یک درس موفق برای سایر شرکت ها و استودیوهای فیلمسازی و یا مرتبط با این هنر باشد.
پل درگارابدیان تحلیل گر مطرح مسائل اقتصادی سینما در تایید اقدام کاورت مدیا در جذب لیندا بنجامین می گوید: آمار اقتصادی فیلم ها بر اثر اشتباهات مکرر استودیوهای سینمایی طی سال جاری هیچ ثباتی نداشته و از نوسانی غیرمعمول برخوردار بوده. به عنوان مثال مادرهای بد و کم اثر و کم درآمد جولای و آگوست جای خود را به ماه فوق العاده پر درآمد سپتامبر دادند بدون این که دلیل آن مشخص شود و ریشه های آن تعیین گردد و ماههای اکتبر و نوامبر نیز با نوسان ها و البته فروش های نجومی قسمت های تازه سری فیلم های کمیک استریپی «تور» و «اتحادیه عدالت» همراه بوده اند. وقت آن رسیده که استودیوهای فیلمسازی و وابستگان آنها سلاح ها و وسایل دقیق تری را برای ارزیابی این امور در اختیار گیرند و به تبع آن در مانوورها و تولید محصولات خود موفق تر عمل کنند.

ماه در آغوش خورشید که با نام افسانه خورشید و ماه (در ایران) شناخته می‌شود، مجموعه تلویزیونی محصول سال ۲۰۱۲ کره جنوبی است. با بازی کیم سو هیون، هان گا این، جونگ ایل وو و کیم مین سئو در ۲۰ قسمت از چهارم ژانویه تا ۱۵ مارس ۲۰۱۲ روزهای چهارشنبه و پنجشنبه‌ها از شبکه ام بی سی کره پخش شده است. این مجموعه برنده جایزه بهترین درام و بهترین بازیگر نقش اول مرد (کیم سو هیون) در رده‌های تلویزیونی در چهل وهشتمین جایزه هنری پاکسانگ شد، و جوایز متعدد در سال ۲۰۱۲ از جمله در جوایز مجموعه‌های تلویزیونی ام بی سی، برنده بهترین درام سال شد و در ایران از ۲۵ بهمن ۱۳۹۳ تا ۲۴اسفند ماه۱۳۹۳ از شبکه ۳ سیما روی آنتن رفت.

پنه‌لوپه کروز در صحبت با نشریه ویک اصغر فرهادی را یک نابغه توصیف کرده است.
به گزارش خبرآنلاین، «همه می‌دانند» عنوان فیلم جدید اصغر فرهادی است که البته کسی چیز زیادی درباره آن نمی‌داند. تا اینجای کار می‌دانیم که بازیگران سرشناسی چون خاویر باردم، پنه‌لوپه کروز و ریکاردو دارین در آن نقش‌آفرینی می‌کنند.
بنابراین هر خبر واظهارنظری درباره این فیلم توجه علاقه‌مندان سینما را به خود جلب می‌کند. در یکی از این اظهارنظرهای کمیاب پنه‌لوپه کروز در جشنواره فیلم ونیز با نشریه ویک درباره «همه می‌دانند» و اصغر فرهادی صحبت کرد.
کروز در این گفت‌وگو درباره فرهادی گفت: «به نظر من او یک نابغه است. می‌توان چیزهای بسیاری از او آموخت و از این روی من بی‌صبرانه منتظر بازگشت به صحنه فیلمبرداری «همه می‌دانند» هستم. او با وقت گذاشتن، حقیقت را از دل تک تک صحنه‌ها بیرون می‌کشد.»
این بازیگر که این روزها با فیلم «قتل در قطار سریع‌السیر شرق» به پرده سینما بازگشته است، اعلام کرد که فیلمبرداری «همه می‌دانند» در انتهای ماه نوامبر به پایان خواهد رسید.
اصغر فرهادی سال گذشته با فیلم «فروشنده» برای بار دوم اسکار گرفت.
 
منبع: وب‌سایت نشریه ویک

فیلم سیاسی جدیدی که آنجلینا جولی ساخته و نام آن «آنها ابتدا پدر مرا کشتند» است و شبکه نت فلیکس آن را تهیه کرده، در فستیوال اخیر تلوراید آمریکا با استقبال سینما دوستان و ارباب جراید مواجه شد. جولی که در مراسم پخش این فیلم در تلوراید تمامی شش فرزند خوانده خود را هم که بین ۹ تا ۱۶ سال سن دارند، همراه آورده بود، در این فیلم زندگی و تجربیات یک کودک سرباز را در زمان حکومت «خمرهای سرخ» در کامبوج در اواسط دهه ۱۹۷۰ براساس رُمانی از لونگ اونگ به تصویر می کشد و کشتارهای وسیع آن ایام را در رویارویی چپ گراها و گروههای مخالف آنان به نمایش می گذارد. وی در تلوراید گفت: وقتی فیلم ام را برای بازماندگان آن کشتارها پخش کردم بیش از پیش فهمیدم که تاثیرگذاری مدیوم سینما در این موارد چقدر زیاد است.
نام کامل فیلم فوق «آنها ابتدا پدر مرا کشتند: یک دختر کامبوجی به یاد می آورد» است و لااقل برای جولی به گونه ای یک پروژه شخصی و یک حرکت الزامی و مفید تلقی می شود زیرا یکی از پسر خوانده های او که مادوکس نام دارد، در سال ۲۰۰۲ و در یک یتیم خانه در کامبوج به جولی معرفی شد و همان جا وی تمایل یافت که چتر حمایتی خویش را بر فراز سر این پسربچه که حالا یک نوجوان برنا است قرار بدهد و از رنج های وی بکاهد. جولی می گوید در راه تهیه این فیلم از کمک و حمایت بخشی از هیأت حاکمه فعلی کامبوج برخوردار شد و می افزاید: وقتی یکی از صحنه ها را در حضور مردم رنج دیده کامبوج می گرفتیم ابراز احساسات زیادی صورت گرفت. آنها پس از دقایقی نزد من آمدند و گفتند حاضرند تجربیات شخصی خود را به من بگویند و من نیز برای این مهم ابراز آمادگی کردم. به واقع فقط فیلم و سینما است که می تواند اینگونه قلب ها را به حرکت در آورد و موجب نزدیکی افکار و زدودن نسبی صدمات گذشته شود.

نام فیلم : ابتدا آنها پدر مرا کشتند 2017 – First They Killed My Father 2017

ژانر : زندگینامه,درام,تاریخی

سال انتشار : 2017

محصول کشور : آمریکا

کارگردان :Angelina Jolie

بازیگران : Sareum Srey Moch, Phoeung Kompheak, Sveng Socheata

خـلـاصــــه داسـتـان: در جنگهای داخلی کامبوج بیش از دو میلیون کامبوجی قتل عام شدند در این میان دختر پنج ساله ای مجبور شد از خانه و خانواده اش در پنوم پن دوری کند و به عنوان یک سرباز کودک آموزش ببیند…

سیوانکا داناپالا نماینده کمیساریای عالی سازمان ملل متحد در امور پناهندگان در گفتگو با خبرنگار مهر گفت: سازمان ملل متحد در امور پناهندگان معتقد است سینما همیشه مدیای بسیار مهمی برای ارایه انواع پیام ها به دنیا بوده و است و فیلم ها حتی با گذر زمان همچنان تأثیرگذاری خود را دارند و این تاثیرگذاری روی مردمی که جنگ و اتفاقات ناگوار دیگر را تجربه کرده اند بیشتر دیده می شود.

وی در پاسخ به این پرسش که سازمان ملل متحد از تولید آثار سینمایی با موضوع جنگ حمایت می کند یا خیر، توضیح داد: ما قطعا از تولید فیلم های سینمایی حمایت می کنیم اما شکل این حمایت مادی نیست زیرا برای حمایت از پروژه های سینمایی هیچ ردیف بودجه ای در اختیار نداریم.

داناپالا درباره نوع همکاری با هنرمندان بیان کرد: ما سعی می کنیم شرایط و اطلاعات لازم را فراهم کرده و در اختیار سازندگان فیلم قرار دهیم که از جمله فیلم هایی که با عواملش همکاری داشته ایم «در سرزمین خون و عسل» ساخته آنجلینا جولی است.

راین جانسن مدت زمان فیلم جدیدش از مجموعه‌ی «جنگ‌های ستاره‌ای» را تأیید کرد؛ فیلمی که ۱۵ دسامبر (۲۴ آذر) روی پرده سینماها خواهد رفت.

هنر و تجربه به نقل از ایندی‌وایر نوشت:وقتی ماه آینده «جنگ‌های ستاره‌ای: آخرین جدای» اکران شود، با زمان ۱۵۰ دقیقه‌ای خود رکورددار می‌شود و به عنوان طولانی‌ترین فیلم این مجموعه در یادها خواهد ماند. راین جانسن کارگردان این موضوع را در نشست مطبوعاتی بین‌المللی فیلم تأیید کرد. «آخرین جدای» با این مدت زمان، دست‌کم پانزده دقیقه طولانی‌تر از آخرین فیلم‌های این مجموعه خواهد بود؛ «فورس بیدار می‌شود» و «روگ اول» به‌ترتیب ۱۳۵ و ۱۳۳ دقیقه زمان دارند.

رکورددار قبلی این مجموعه، «جنگ‌های ستاره‌ای: قسمت دوم، حمله‌ی کلون‌ها»ی جرج لوکاس محصول ۲۰۰۲ بود که ۱۴۲ دقیقه زمان دارد. «انتقام سیت» ۱۴۰ دقیقه‌ای است و همه‌ی فیلم‌های سه‌گانه‌ی اصلی در بازه‌ی زمانی ۱۲۰ تا ۱۳۵ دقیقه قرار می‌گیرند.

علیرضا افخمی کارگردان مجموعه هایی چون اوی یک فرشته بود، زیرزمین، پنجمین خورشید، پرستاران و … در گفت و گو با بانی فیلم درخصوص  بحث ویژگی های لازم برای تولید یک اثر با قابلیت صدور به کشورهای دیگر از سوی ایران بیان کرد: من فکر می کنم یکی از اصلی ترین خصوصیاتی که این دست تولیدات که قرار است به کشورهای دیگر صادر شوند، داشته باشد، این است که آن اثر به گونه ای برای عموم ملل، اقوام و نژاد ها قابل درک باشد، چرا که گاهی ممکن است مسائلی وجود داشته باشد، که خیلی بومی و داخلی باشد، آن گاه ممکن است که چنین اثری چندان برای عموم ملل و نژادها قابل درک نباشد. از همین رو طبیعتا اگر چنین اتفاقی بیفتد، یعنی موضوع و محتوایی که به نامفهوم شدن و غیرقابل درک شدن کار منجر شود، طبیعتا نمی شود آن را در سطح گسترده ای منتشر و به اصطلاح صادر کرد.
وی ادامه داد: با این وجود، در مقوله فیلم سازی به طور کلی فاکتورهای ثابتی وجود دارد، که بین المللی است و تقریبا همه اقوام و ملل کشورهای مختلف فیلم های هم دیگر را دیده اند و با آن ها ناآشنا نیستند. به همین دلیل آن مسئله ای را که در ابتدا عرض کردم شاید چندان مطرح نباشد، یعنی همان ناآشنایی و غریبگی مطلقی که منجر به غیرقابل فهم شدن یک اثر شود، بعید است رخ دهد، به همین دلیل به عقیده من اولین شرطی که یک کار باید داشته باشد همان فاکتورها و اساس و پایه ای است که این مدیوم بر اساس آن تعریف شده. در واقع یعنی درام خوب، داستان گویی خوب و … که از جمله عوامل مهم و موثر در هر فیلم یا سریال محسوب می شوند. همچنین توانایی ایجاد احساسات گوناگون بشری، در هنگام دیدن فیلم مثل هیجان، ترس، دلهره و … یکی از نکات مهم و کلیدی است که در این فضا باید وجود داشته باشد تا آن کار در نهایت موفق شود. اگر یک اثر بتواند هر یک از این احساسات را به شکل عمیق و موثر در مخاطب زنده کند و آن را برانگیزد، آن گاه می تواند در کارش موفق شود.
افخمی ادامه داد: علاوه بر این ها عوامل ساختاری مثل تصویربرداری خوب، طراحی صحنه مناسب، موسیقی قابل توجه و … همه و همه جزو فاکتورهایی اند که می تواند به موفقیت یک فیلم در فروشش در خارج از کشور کمک کند.

باشگاه خبرنگاران :فیلم «کلئوپاترا» که در سال 1963 با بازی «الیزابت تیلور» و «ریچارد برتون» ساخته شد، با 27 میلیون پوند که معادل 196 میلیون دلار امروز است، پرهزینه ترین پروژه تاریخ سینمای جهان است.
پرهزینه ترین پروژه های سینمایی جهان به شرح زیر است:
1 – فیلم سینمایی «کلوئوپاترا»:
این فیلم در سال 1963 با بازی «الیزابت تیلور» و «ریچارد برتون» ساخته شد. در آن سال 27 میلیون پوند بودجه صرف ساخت این فیلم شد که معادل 196 میلیون دلار امروز است.

2 – فیلم سینمایی «دزدان دریایی کارائیب: در انتهای دنیا»:

جیمز کامرون می‌گوید، سینماروهای آمریکایی به زودی می‌توانند یکی از شاهکارهای ماندگار سینما را در فرمتی جدید به گونه‌ای تماشا کنند که انگار بار اول است.

به گزارش سینماسینما، به مناسبت بیستمین سالگرد اکران فیلم «تایتانیک» ساخته جیمز کامرون، این فیلم دوباره روی پرده‌های بزرگ خواهد رفت. این خبر را کمپانی دالبی اواخر روز چهارشنبه در شراکت با استودیوهای پارامونت پیکچرز و فاکس قرن بیستم اعلام کرد.

این فیلم برنده جایزه اسکار با نقش‌آفرینی کیت وینسلت و لئوناردو دی کاپریو در حالی برای یک نمایش ویژه یک هفته‌ای در ۸۷ سینما به نمایش درمی‌آید که برای نخستین بار از تکنولوژی سینمای دالبی استفاده می‌کند. پخش این اثر ماندگار از روز اول دسامبر آغاز می‌شود و در هر دو فرمت دو بعدی و سه بعدی روی پرده خواهد رفت.

فیلم «تایتانیک» که نخستین بار روز نوزدهم دسامبر سال ۱۹۹۷ اکران شد، هنوز هم بعد از دیگر فیلم جیمز کامرون یعنی «آواتار» به عنوان دومین فیلم پرفروش تاریخ سینمای جهان شناخته می‌شود. این فیلم بدون احتساب تورم، چیزی نزدیک به ۲.۲ میلیارد دلار فروخته است.

کامرون در بیانیه‌ای گفت: «ما تنها چند دقیقه از صدای «تایتانیک» را در قالب دالبی ویژن مستر کردیم و همه‌مان بهت‌زده شده بودیم. مثل این بود که داریم فیلم را برای نخستین بار تماشا می‌کنیم. حالا که کل فیلم مستر شده است، بسیار هیجان‌زده هستم که می‌توانم آن را با مخاطبان سراسر ایالات متحده به اشتراک بگذارم. این فراتر از سه بعدی، فراتر از ۷۰ میلی‌متری و فراتر از هر چیزی خواهد بود که تا به حال دیده‌اید.»

کمپانی اپل از ساخته شدن سریال درامی با بازی جنیفر آنیستون و ریس ویترسپون خبر داد. این سریال قرار است بر پایه زندگی افرادی باشد که در بخش صبحگاهی تلویزیون فعالیت می کنند.
شرکت اپل دستور ساخت دو فصل و مجموعا ۲۰ قسمت از این سریال بدون نام را جلو جلو داده است. جنیفر آنیستون و ریس ویترسپون خودشان تهیه کنندگان این سریال هم هستند. جالب است بدانید این دو بازیگر در سریال مشهور «دوستان» نقش خواهر را بازی می کردند.این اولین حضور تلویزیونی ویترسپون پس از سریال «دروغ های بزرگ کوچک» است و اولین بار پس از «دوستان» است که آنیستون در نقش اول یک سریال بازی خواهد کرد. هر چند آنیستون در آن سریال نقش اصلی را بر عهده داشت و ویترسپون فقط در دو اپیزود بازیگر مهمان بود. سریال جدید این دو بر اساس طرحی از مایکل النبرگ رئیس سابق بخش درام در شبکه HBO است و همین طور از کتاب «اول صبح» نوشته برایان استالتر هم تاثیر پذیرفته است.
شرکت اپل همین طور به یک پروژه دیگر هم چراغ سبز نشان داده. آنها قصد دارند مجموعه «داستان های حیرت آور» دهه ۸۰ آمریکا را دوباره شروع کنند. این سریال توسط استیون اسپیلبرگ خلق و تهیه شده و گفته می شود این کارگردان و تهیه کننده سرشناس در کنار برایان فولر وظیفه کار بر روی ورژن جدید آن را هم بر عهده خواهند گرفت. سریالی که قرار است به صورت «آنتالوژی» ساخته شود و هر قسمت از آن داستانی متفاوت با ژانری متفاوت داشته باشد. از ترسناک گرفته تا علمی تخیلی.
پیشتر اعلام شده بود که اپل می خواهد تا سال آینده یک میلیارد دلار صرف ساخت برنامه های تلویزیونی و فیلم های سینمایی ارجینال خودش کند. هر چند این به مراتب کمتر از بودجه ۷ میلیارد دلاری نتفلیکس و ۴٫۵ میلیارد دلاری آمازون برای تولیدات سال آینده شان است اما خبر از تولد یک غول رسانه ای جدید در صنعت سینما و تلویزیون آمریکا دارد. هر چند هنوز حتی مشخص نیست که اپل می‌خواهد این محتوای اصل خودش را چطور به دست مخاطبان برساند.

عنوان: جایگاه فیلم‌سازی و سینما در اقتصاد جنوب آفریقا
نویسنده: امیربهرام عرب احمدی
چکیده:
با توجه به کمبود اطلاعات داخلی و ایجاد ارتباط نزدیک بین سینمای آفریقا و ایران، پژوهش حاضر با اهداف معرفی سینمای آفریقای سیاه از منظر هنری، فن‌آورانه و به ویژه بازده اقتصادی بر پایه‌ ارائه‌ اطلاعات مبسوط و دست اول، بررسی دلایل موفقیت نسبی اقتصاد سینمایی در بعضی از کشورهای آفریقای سیاه در ورود تدریجی و گام به گام به بازارهای جهانی، ارائه‌‌ تصویری درخشان از توسعه‌ صنعت سینما و نقش تأثیرگذار اقتصادی آن در چند کشور مهم آفریقای سیاه مثل نیجریه، سنگال، بورکینافاسو و غیره، مهم‌تر از همه تشویق سرمایه‌گذاران و تهیه‌کنندگان داخلی در ورود به عرصه‌ سینمای آفریقای سیاه، و نیز ترغیب مستندسازان داخلی در تولید فیلم‌هایی مستند از کشورهای مختلف قاره‌ آفریقا و به تصویر کشیدن واقعیت‌های موجود در این قاره انجام شده است.

ناشر: مدرسه ملی سینمای ایران

مدرسه ملی سینمای ایران با همکاری دانشگاه تهران و سازمان امور سینمایی در پروژه‌ای با عنوان «مسائل، چالش‌ها و چشم‌انداز توسعه اسلامی و ایرانی صنعت سینمای ایران»، در سال ۱۳۹۴  اقدام به تألیف و ترجمه ۴۰ عنوان کتاب کرد که این کتاب‌ها طی مراسمی در روز ۶ دی ۹۴ در محل مدرسه ملی رونمایی شدند.

 هنگامیکه RAI (رادیو و تلویزیون ایتالیا) انتشار برنامه تلویزیونی خود را در ۳ ژانویه ۱۹۵۴ آغاز کرد، سینمای ایتالیا در اوج شکوفایی خود بود. بسیاری معتقد بودند که اگر تصاویر در خانه قابل ارائه باشد، مردم دلیلی برای بیرون رفتن نداشته و بنابراین حضور در سینما به زودی کاهش خواهد یافت. با اینحال، باگذشت زمان شاهد این بودیم که این دو رسانه به طور همزمان در رقابت با یکدیگر بوده و همچنین یکدیگر را تکمیل کرده و بر هم تأثیرگذار بودند.
از همان ابتدای راه‌اندازی تلویزیون در ایتالیا، فیلم‌ها معمولاً دوبار در هفته، مرتبه اول دوشنبه‌ها و مرتبه دوم در آخر هفته پخش می‌شدند. حضور در سینما تاحدی در روز دوشنبه کم بود و به همین دلیل بسیاری از سینماها در این روز تعطیل شده تا پخش فیلم موجب ضرر مالکین نشود. باید به یادداشت که در دهه ۱۹۵۰، تصاویر آمریکایی محبوب جایی غیر از سینماها پخش نمیشد. مهمترین زمان برای سینما عصر شنبه و ظهر یکشنبه بود.
شک و تردیدهای زیادی بر عصر ورود تلویزیون در ایتالیا حاکم بود؛ حدود ۶۰۰ نفر برای RAI۲ کار میکردند و هماهنگی فعالیتها و برنامه‌های آنان کار آسانی نبود. با اینحال، یک مسئله قطعی بود؛ هیچکس نه قصد تقلید از سینما و نه رقابت با آن را داشت؛ همه بر سر این موضوع اتفاق نظر داشتند که تلویزیون بیشتر باید ابزاری اطلاعاتی باشد تا وسیله سرگرمی و باید برای نزدیک کردن مردم ایتالیا به یکدیگر تلاش کند. بااینحال بازهم ارتباط بین سینما و رسانه جدید به نام تلویزیون وجود داشت. تمامی مجریان از استودیوهای سینما آمده بودند. این مجریان که مجبور به سازگاری با شیوه‌های نورپردازی و تصویربرداری بودند، برخی از سبک‌های کار سینمایی را با خود به تلویزیون آوردند، برای مثال استفاده از نورپردازی اصلی، تصویرهای ثابت در ابتدای هر برنامه، معکوس تصویر به جای تصاویر میانجی در مصاحبه‌ها و گفتگوها.
استفاده از تکنیک‌های سینمایی با افتتاح کانال دوم در سال ۱۹۵۹ آسانتر شد. RAI۱ به پخش مسابقه، گزارش، سریال و گفتگوها پرداخت درحالیکه RAI۲ بیشتر گرایش به فعالیت‌های آزمایشی داشت. کارگردانها و مدیران برای کار در تلویزیون دعوت شدند، دوربین های ویدئویی سبک برای تصویربرداری در لوکیشن و تولید مستند یا اخبار زنده به کار رفتند و تعداد اندکی فیلم با مشارکت مالی شرکت‌های تولیدی تهیه شد. RAI از فیلم‌ها به عنوان کالای مصرفی باهدف پر کردن بخش‌های خالی در برنامه استفاده می‌نمود.
دو دهه مشارکت نزدیک با سینما به شدت بر تلویزیون ایتالیا تأثیر گذاشت. شبکه RAI پیوسته مجموعه‌های آمریکایی را پخش می‌کرد که مخاطبین مشتاق به طور منظم آن‌ها را دنبال می‌کردند، اما چندین سریال نیز تولید کرد که هیچ‌گاه بیشتر از چهار یا پنج اپیزود نشدند. دلیل این بود که مردم در RAI داستان‌هایی خودبسنده، منسجم و در اندازه فیلم را ترجیح می‌دادند که در پایان، ادامه نداشته باشد. در مطالعه رابطه بین سینما و تلویزیون، عوامل بسیار دیگری در تکامل شبکه RAI از زمان نیمه دهه ۱۹۶۰ نقش داشتند. افتتاح شبکه سوم، به نام RAI۳ در سال ۱۹۷۴ به تنوع برنامه‌های تلویزیونی کمک کرد و همین باعث شد تا مخاطبین تلویزیونی با چنان سرعتی گسترش بیابند که تقریباً تمامی شرکت‌های فیلم‌های خبری مجبور به تعطیلی شدند. (در سال ۱۹۶۵ مهم ترین شرکت‌ها تعطیل شدند اما برخی تا سال ۱۹۷۲ دوام آوردند). با توجه به افزایش درخواست‌های مردم، RAI۱ یکی از برنامه‌های متنوع خود را برای روز شنبه عصر تعیین کرد که البته به ضرر سینما بود.

بخش استودیوهای صداگذاری لابراتوار دیجیتال پیشگامان سینمای آریا بعنوان مجهزترین استودیوهای صداگذاری در ایران با حضور مسئولین وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی وسازمان سینمایی، کارشناسان خارجی در زمینه صدا و سینماگران افتتاح شد.

 در ابتدای  این مراسم فریبرز کامرانی مدیرعامل پیشگامان سینمای آریا ضمن خیر مقدم به حاضرین با اشاره به تاریخچه شروع فعالیت های این لابراتوار اظهار داشت: امروز روز مهمی برای ما است و با افتخار راه اندازی حرفه ای ترین استودیوهای صداگذاری با استاندارد های بین المللی و استفاده از طراحی (Reflection Free Zone) CID (Controlled Image Design)/RFZ در ایران را آغاز می کنیم  .

وی در ادامه افزود: این مجموعه از سال 88 در ابتدا با داشتن یک واحد اصلاح رنگ دیجیتال فیلم های سینمایی و یک دستگاه فیلم رکوردر حرکت خود را آغاز کرد و در ادامه با  ارتقا مجموعه به  داشتن 5 واحد تصحیح رنگ و اضافه کردن بخش ترمیم و مرمت دیجیتال فیلم های آرشیوی توانست کارنامه بسیار خوب و موفقی را در9 سال گذشته بدست بیاورد. با پشت سر گذاشتن تمامی فعالیت های ذکر شده امروز بخش دیگری در مجموعه ما مورد بهره برداری قرار می گیرد که مربوط به استودیو های صداگذاری مجهز و به روز در سطح جهانی برای اولین بار در ایران است.

با بهره گیری تجریبات چهار شرکت مطرح به نامهای:  Genelec، Merging، Schoeps و EZ Acoustics   که  هر یک جایگاهی شاخص در بحث حرفه ای صدا در سینما، رادیو و تلویزیون امروز دنیا دارند این استودیوها شکل اجرایی  و فنی به  روز خود را گرفتند.

فیلم «استالینگراد» پس از شش هفته نمایش در سینماهای روسیه فروشی بالغ بر 66 میلیون دلار را ثبت کرد.

به گزارش خبرگزاری دانشجویان ایران (ایسنا)، فیلم «استالینگراد»، نماینده سینمای روسیه در بخش بهترین فیلم خارجی جوایز سینمایی اسکار با فروش 66.1 میلیون دلاری، نام خود را به عنوان پرفروش‌ترین فیلم تاریخ سینمای این کشور ثبت کرد.

این فیلم با موضوع جنگ جهانی دوم توانست رکورد فروش 49.9 میلیون دلاری فیلم «طعنه‌ سرنوشت» را در سال 2007 درهم بشکند.

«دیمیتری رودفسکی»، تهیه‌کننده این فیلم گفت: عوامل فراوانی در فروش قابل‌توجه «استالینگراد» دخیل بوده است که مهمترین آن نام «فئودور باندرچاک» در نقش کارگردانی این ساخته است. همچنین در این فیلم تصویری فوق‌العاده از جنگ به تصویر کشیده شده است که در سینمای روسیه مسابقه نداشته است.

در حالی که روسیه قصد دارد با ساخت فیلم‌های مشترک با سوریه، روایت خود را از وقایع سوریه و مبارزه با داعش داشته باشد، سینمای ایران خود را به ساخت «به وقت شام» دلخوش کرده و حتی سریال« پایتخت ۵» که به موضوع سوریه پرداخته، قرار است نزدیک به پنج ماه دیگر دیده ‌شود!

اوایل امسال  روسیه اعلام کرد که اولین فیلم سینمایی مشترکش را با سوریه به نام «پالمیرا» خواهد ساخت؛ فیلمی که در خلاصه داستان منتشر شده در آن آمده است: «داستان یک پزشک را در جمهوری داغستان روسیه روایت خواهد کرد، زمانی که همسرش به همراه دو دختر کوچکشان به طور مخفیانه به سوریه فرار می‌کنند، زندگی‌اش ناگهان نابود می‌شود.» 

گویا این فیلم تنها بخشی از پروژه‌های گسترده سینمایی است که روس‌ها قصد دارند در سوریه دنبال کنند. شنیده‌های «جوان» حکایت از آن دارد که روسیه تدارک ویژه‌ای برای ساخت فیلم و سریال در سوریه بعد از داعش دارد، به نحوی که سه فیلم سینمایی و پنج سریال تلویزیونی با مشارکت روس‌ها قرار است در سوریه ساخته شود. روح حاکم بر همه این آثار نیز در راستای نشان دادن این موضوع است که روسیه بازیگر اصلی و پیروز نهایی جنگ در سوریه است. نوعی پروپاگاندا برای نشان دادن قدرت ارتش روسیه و جنبه نجات بخش‌بودن سیاست‌های روسیه در کشور سوریه؛ سیاستی که پیش از این نیز از سوی قدرت‌های مختلف در سینما اجرایی شده و جواب نیز داده است! اینجا بحث بر سر روسیه نیست، بحث بر سر ایران است که چه تلاشی برای اثبات جانفشانی‌های مستشاران نظامی‌اش در سوریه و نجات سوریه از چنگ داعش داشته است.

  روسیه و تجربه سینمای آلمان شرقی 

در روزگاری که جامعه آمریکایی بیش از هر زمان دیگر رو به انحطاط می رود، تنها مرهم شاید تحکیم دوباره بنیاد خانواده باشد، بنیادی که تعهد افراد در قبال یکدیگر را تقویت کرده و انسانیت و اخلاق را در افراد شکل می دهد

قسمت سوم از سری انیمیشن های "من شرور" محصول ۲۰۱۷ کمپانی universal pictures اینبار با حضور برادر دوقلوی "گرو". در قسمت جدید انیمیشن با شخصیت منفی جدیدی روبرو می شویم که شرارتش محصول هالیوود می باشد.
"بالتازار برت" که در کودکی ستاره هالیوود بوده است و توجه زیادی را به خود جلب کرده، در نوجوانی با تغییر چهره و ظاهرش از پروژه کنار گذاشته می شود و تحت تأثیر نقش منفی که در سریالش بر عهده داشته به دنیای شرارت کشیده می شود.
گرو که دیگر در انجمن ضد شرارت مشغول بکار است، مسئول دستگیری "برت" می شود اما چندین مرتبه در انجام این کار ناکام می ماند تا اینکه با تغییر رئیس انجمن ضد شرارت خود و متعاقباً "لوسی" همسرش از انجمن اخراج می شوند. در همین حین خبر جدیدی به گرو می رسد، فردی نزد گرو آمده و ادعا می کند پیشکار برادر دوقلوی "گرو"ست و او و خانواده اش را به فریدونیا دعوت می کند تا نزد برادرش درو بروند.

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در خصوص احتمال پخش فیلم‌های خارجی در سینماهای کشور توضیحاتی ارائه داد و گفت که این موضوع در حال بررسی است.

دکتر صالحی در ادامه در خصوص احتمال اکران فیلم‌های خارجی در  سینماها،‌گفت: این موضوع در دهه‌های مختلف محل بحث و گفت‌وگو بوده است. برخی با این نگاه که ما فیلم‌های خارجی خوبی در سطح جهانی داریم و این کار می‎‌تواند به اقتصاد سینما کمک کند، موافق این موضوع هستند. در عین حال کسانی که تمایل دارند در اوقات فراغت خود از سینما استفاده کنند، می‌توانند با تنوع فیلم‌ها این کار را انجام دهند.

۲۵ – نام سری سینمایی: Indiana Jones (ایندیانا جونز)