اسطوره سازان تمدن ایرانی

فیلم سیمایی «کودکی ایوان» به کارگردانی آندری تارکوفسکی، پنج‌شنبه 27 مهرماه ساعت 23 از شبکه یک سیما پخش خواهد شد.

در خلاصه داستان فیلم با بازی والانتین زوبوکوف و نیکلای بورلیاف خواهید دید: ایوان کودک یتیم 12 ساله که خانواده‌اش را نازی‌ها در دوران جنگ جهانی دوم کشته‌اند، در کودکی به‌عنوان مین‌یاب وارد ارتش می‌شود. در آخرین ماموریت خود بر خلاف خواست فرمانده‌اش به کار خطرناکی دست می‌زند....

سینماپرس: م. شاه حسینی/ اهتمام ویژه ی صنعت سینمای غرب به تولید آثاری نظیر زمین‌لرزه؛ شیوع؛ شهاب‌وار ؛ طوفان؛ گردباد؛ آتشفشان و صدها آثار دیگر این چُنین را می توان نمودی بارز از تصویر سازی مد نظر نظام تمدنی غرب به منظور حقنه ی ایمان به وجود آیات مادی معرفی نمود؛ آثاری که اولویت اصلی و ساختار روایی خود را بر پایه ی حذف خالق و وجود آفریدگار جهان از معادلات جهان و ساختار وجودی عالم هستی متمرکز ساخته و سعی می نمایند تا تمامی پدیده های موجود در عالم را نه به عنوان نشانه و آیتی از برای وجود خالق، بلکه به صورتی برآمده از فعل و انفعالات مادی تفسیر نمایند.

قسمت بعدی مجموعه پرطرفدار مرد عنکبوتی سال ۲۰۱۹ رونمایی می شود.

به دنبال موفقیت قسمت ششم از مجموعه مردعنکبوتی با عنوان «اسپایدرمن: بازگشت به خانه» عوامل سازنده این قسمت برای تولید فیلم بعدی جذب خواهند شد، فیلمی که اکران آن برای تابستان ۲۰۱۹ برنامه ریزی شده است. سری فیلم های مرد عنکبوتی از ابتدای دهه ۲۰۰۰ باب و عرضه شدند و فیلم بعدی به عنوان بخش هفتم از این فرانچیز یک بار دیگر از کارگردانی جان واتس و سناریونویسی کریس مک کنا و اریک سامرز بهره خواهد گرفت. چون فیلم اخیر در سطح جهان ۷۵۳ میلیون دلار فروخته، بدیهی است که دنباله ای بر آن نیز تجویز شده باشد و تهیه کننده ارشد فیلم نیز مثل «بازگشت به خانه» ایمی پاسکال پر تجربه خواهد بود و ایفای رل اصلی (مرد عنکبوتی) هم باز به تام هالند سپرده خواهد شد.
لازم به یادآوری است که تریلوژی اول اسپایدرمن در دهه ۲۰۰۰ با کارگردانی درخشان سم رایمی و بازی توبی مگوایر در رل اصلی ارائه شد و توفیق تجاری زیادی هم داشت اما نه رایمی و نه مگوایر حاضر به ادامه حضور در تریلوژی دوم نشدند و در نتیجه جره می رنر در فیلم های چهارم و پنجم در قالب مرد عنکبوتی ظاهر شد و نام این فیلم ها به «اسپایدرمن شگفت انگیز» تغییر یافت ولی باز از قسمت ششم به بعد به تغییراتی رسیدیم که پیشتر از آن یاد شد و تام هالند به صورت اسپایدرمن در آمد. این چهره کمیک استریپی بر پایه آمار و اسناد و ارقام فروش پس از بت من و سوپرمن بیشترین فروش را در میان ابرقهرمانان خیالی اینگونه داستان های مصور در گیشه ها داشته و ایرون من، تور، کاپیتان آمه ریکا، هالک و مردان ایکس را پشت سر گذاشته است و پرواز او به سوی موفقیتی تازه در تابستان ۱۳۹۸ نیز رخداد دور از ذهنی نخواهد بود.

منبع: سینماپرس

کمپانی اپل از ساخته شدن سریال درامی با بازی جنیفر آنیستون و ریس ویترسپون خبر داد. این سریال قرار است بر پایه زندگی افرادی باشد که در بخش صبحگاهی تلویزیون فعالیت می کنند.
شرکت اپل دستور ساخت دو فصل و مجموعا ۲۰ قسمت از این سریال بدون نام را جلو جلو داده است. جنیفر آنیستون و ریس ویترسپون خودشان تهیه کنندگان این سریال هم هستند. جالب است بدانید این دو بازیگر در سریال مشهور «دوستان» نقش خواهر را بازی می کردند.این اولین حضور تلویزیونی ویترسپون پس از سریال «دروغ های بزرگ کوچک» است و اولین بار پس از «دوستان» است که آنیستون در نقش اول یک سریال بازی خواهد کرد. هر چند آنیستون در آن سریال نقش اصلی را بر عهده داشت و ویترسپون فقط در دو اپیزود بازیگر مهمان بود. سریال جدید این دو بر اساس طرحی از مایکل النبرگ رئیس سابق بخش درام در شبکه HBO است و همین طور از کتاب «اول صبح» نوشته برایان استالتر هم تاثیر پذیرفته است.
شرکت اپل همین طور به یک پروژه دیگر هم چراغ سبز نشان داده. آنها قصد دارند مجموعه «داستان های حیرت آور» دهه ۸۰ آمریکا را دوباره شروع کنند. این سریال توسط استیون اسپیلبرگ خلق و تهیه شده و گفته می شود این کارگردان و تهیه کننده سرشناس در کنار برایان فولر وظیفه کار بر روی ورژن جدید آن را هم بر عهده خواهند گرفت. سریالی که قرار است به صورت «آنتالوژی» ساخته شود و هر قسمت از آن داستانی متفاوت با ژانری متفاوت داشته باشد. از ترسناک گرفته تا علمی تخیلی.
پیشتر اعلام شده بود که اپل می خواهد تا سال آینده یک میلیارد دلار صرف ساخت برنامه های تلویزیونی و فیلم های سینمایی ارجینال خودش کند. هر چند این به مراتب کمتر از بودجه ۷ میلیارد دلاری نتفلیکس و ۴٫۵ میلیارد دلاری آمازون برای تولیدات سال آینده شان است اما خبر از تولد یک غول رسانه ای جدید در صنعت سینما و تلویزیون آمریکا دارد. هر چند هنوز حتی مشخص نیست که اپل می‌خواهد این محتوای اصل خودش را چطور به دست مخاطبان برساند.

به گزارش پایگاه 598، هالیوود «فرزند زمانه خویش» است. هم روی اتفاقات پیرامون خودش اثر می‌گذارد و هم از آنها اثر می‌پذیرد. به‌عنوان یک مثال عینی چیزی که امروزه با نام «برجام» برای ما در حال تمام شدن است، سال‌هاست در سینما و تلویزیون آمریکا دراماتیزه شده و برای مخاطب عام به انواع و اقسام تحلیل و بیان شده است. به گزارش فرهیختگان، شاید اگر بخواهیم در مورد یکی از بزرگ‌ترین ویژگی‌های هالیوود صحبت کنیم، باید به دو وجه روزآمدی و صنعتی بودن سینما و تلویزیون آمریکا بپردازیم. پر بیراه نگفته‌ایم اگر ادعا کنیم هالیوود «فرزند زمانه خویش» است. هم روی اتفاقات پیرامون خودش اثر می‌گذارد و هم از آنها اثر می‌پذیرد. به‌عنوان یک مثال عینی چیزی که امروزه با نام «برجام» برای ما در حال تمام شدن است، سال‌هاست در سینما و تلویزیون آمریکا دراماتیزه شده و برای مخاطب عام به انواع و اقسام تحلیل و بیان شده است.

در روزگاری که جامعه آمریکایی بیش از هر زمان دیگر رو به انحطاط می رود، تنها مرهم شاید تحکیم دوباره بنیاد خانواده باشد، بنیادی که تعهد افراد در قبال یکدیگر را تقویت کرده و انسانیت و اخلاق را در افراد شکل می دهد

قسمت سوم از سری انیمیشن های "من شرور" محصول ۲۰۱۷ کمپانی universal pictures اینبار با حضور برادر دوقلوی "گرو". در قسمت جدید انیمیشن با شخصیت منفی جدیدی روبرو می شویم که شرارتش محصول هالیوود می باشد.
"بالتازار برت" که در کودکی ستاره هالیوود بوده است و توجه زیادی را به خود جلب کرده، در نوجوانی با تغییر چهره و ظاهرش از پروژه کنار گذاشته می شود و تحت تأثیر نقش منفی که در سریالش بر عهده داشته به دنیای شرارت کشیده می شود.
گرو که دیگر در انجمن ضد شرارت مشغول بکار است، مسئول دستگیری "برت" می شود اما چندین مرتبه در انجام این کار ناکام می ماند تا اینکه با تغییر رئیس انجمن ضد شرارت خود و متعاقباً "لوسی" همسرش از انجمن اخراج می شوند. در همین حین خبر جدیدی به گرو می رسد، فردی نزد گرو آمده و ادعا می کند پیشکار برادر دوقلوی "گرو"ست و او و خانواده اش را به فریدونیا دعوت می کند تا نزد برادرش درو بروند.

کلمبیا پیکچرز یک شرکت سازنده و پخش‌کننده فیلم در ایالات متحده امریکا است. کلمبیا پیکچرز هم اکنون بخشی از گروه ترایستار پیکچرزمی‌باشد که دارنده آن شرکت سرگرمی‌های سونی پیکچرز است که خود توسط شرکت ژاپنی سونی اداره می‌گردد. کلمبیا پیکچرز از بزرگترین شرکت‌های تولیدکننده فیلم در جهان و از جزو هشت غول بزرگ فیلم‌سازی در دوران طلایی هالیوود است.

این شرکت در سال ۱۹۱۹ و با نام کوهن-برانت-کوهن فیلم (Cohn-Brandt-Cohn Film) بنیاد شد و نخستین فیلم خود را در سال ۱۹۲۲ تولید کرد. در سال ۱۹۲۴ نام خود را به کلمبیا پیکچرز تغییر داد و دوسال بعد در میان عموم شناخته گشت. این شرکت در آغاز کار شمار کمی از بازیگران هالیوودی را در اختیار داشت؛ اما از سال ۱۹۲۰ این شرکت روند رو به رشد و موفقی را به کمک کارگردانی فرانک کاپرا آغاز نمود.

با همکاری کاپرا و دیگران کلمبیا پیکچر خیلی زود به یکی از برجسته‌ترین شرکت‌های تولیدکننده فیلم‌های کمدی سبک اسکروبال تبدیل شد. در سال ۱۹۳۰ این شرکت با ستاره‌هایی همچون جین آرتور و کری گرانت همکاری کرد و در سال ۱۹۴۰ ریتا هیوورث به اصلی‌ترین ستاره استودیوی کلمبیا پیکچرز تبدیل شد که این امر باعث افزایش چشمگیر موفقیت و دارایی کلمبیا پیکچرز در سال ۱۹۵۰ گشت.

تاریخچه کلمبیا پیکچرز

کلمبیا در سال 1919، یک سال پس از شروع جنگ جهانی اول تاسیس شد و 5 سال بعد با گسترش استودیوهای خود در لس‌آنجلس کالیفرنیا نامش نیز به کلمبیا پیکچرز تغییر یافت. از این پس تا سال 1982 به هر ضرب و زوری که بود، کلمبیا پیکچرز به حیات مستقل خود ادامه داد تا این که در ابتدای سال 82 حیات حرفه‌ای‌اش روبه تاریکی گذارد و در آستانه یک سقوط آزاد به ته دره، با یک اتفاق بسیار بامزه از مردن رهایی یافت.

جشنواره معتبر موسسه فیلم آمریکا (AFI) جدیدترین فیلم با بازی «کوین اسپیسی» را از برنامه نمایش این رویداد سینمایی خارج کرد.
به گزارش ایسنا به نقل لس‌آنجلس تایمز، جدیدترین پروژه سینمایی «ریدلی اسکات» با عنوان «تمام پول جهان» که قرار بود در مراسم اختتامیه جشنواره فیلم موسسه فیلم آمریکا (AFI) به روی پرده برود، در سایه اتهامات اخلاقی مطرح شده درباره «کوین اسپیسی» از برنامه نمایش این جشنواره خارج شد.
کمپانی «ترایستار پیکچرز» که بخشی از کمپانی بزرگ سونی محسوب می‌شود با انتشار بیانیه‌ای اعلام کرد: “«تمام پول جهان» فیلم فوق‌العاده‌ای است و نمایش آن در جشنواره موسسه فیلم آمریکا مایه افتخار است اما با توجه به اتهامات کنونی علیه یکی از ستاره‌های این فیلم و با توجه به افرادی که متاثر از این ماجرا بوده‌اند، نمایش آن در این برهه زمانی دشوار , نامناسب است و بر این اساس فیلم از برنامه نمایش حذف شد.
با این وجود این فیلم حاصل کار یک نفر نبوده و بیش از ۸۰۰ بازیگر، نویسنده، هنرمند و دیگر عوامل از جمله یک کارگردانان استاد سینما چندین سال به صورت خستگی‌ناپذیر و اخلاق‌مدار بر روی فیلم کار کرده‌اند و مجازات کردن همه آنها به دلیل اشتباهات یکی از بازیگران بسیار ناعادلانه است. از این رو این فیلم طبق برنامه‌ریزی و به صورت گسترده از تاریخ ۲۲ دسامبر اکران عمومی خود را آغاز می‌کند”.
فیلم «تمام پول جهان» روایتگر داستان واقعی ربودن «جان پل گتی» نوجوان ۱۶ ساله در سال ۱۹۷۳ و تلاش مادرش برای گرفتن خون‌بهای او از پدربزگ ثروتمندش «پل گیتی» است. وی در نهایت ناگزیر می‌شود خون‌بهای میلیون دلاری نوه‌اش را به آدم‌ربایان پرداخت کند و این نوجوان پس از شش ماه محبوس شدن و با صدمات فراوان آزاد شد. در این فیلم علاوه بر «کوین اسپیسی»، «مارک والبرگ» و «میشل ویلیامز» نیز بازی کرده‌اند.

شایعات جدیدی مبنی بر خریداری بخش بزرگی از کمپانی فاکس قرن بیست‌ویکم توسط شرکت والت دیزنی به گوش می رسد. بر اساس این اخبار غیررسمی، دو کمپانی بزرگ فیلمسازی هالیوود مذاکرات خود در این رابطه را آغاز کرده اند.

هنوز هیچ کدام از طرفین قرارداد این ادعا را تایید یا رد نکرده، اما به گفته برخی منابع خبری، این شرکت ها مدعی هستند که چنین ادغام و همکاری مشترکی به آن ها کمک می کند تا رقابت موثرتری را در این عرصه با دیگر کمپانی ها داشته باشند.

کریستوفر نولان از آن دسته کارگردانانی است که به خاطر رفتارهای عجیب و غریبش مانند همراه نداشتن گوشی تلفن همراه و یا آدرس ایمیل و همچنین تمایل شدید او به ساختن صحنه های واقعی و بی نقص مشهور شده است. اما روشی که وی با آن به این خواسته می رسد کمی آزار دهنده است.

مارک رایلنس و بَری کیوگان که در فیلم اخیر کریستوفر نولان با نام «دانکرک» (Dunkirk) در کنار هم بازی کرده اند مصاحبه ای را با روزنامه ی ایندیپندنت در مورد تجربیات خود در این فیلم و آشنایی با کریستوفر نولان و روش کار او داشته اند. این دو اعلام کرده اند که نولان شیوه ی کارگردانی خاص خودش را دارد و برخی از قوانین خشن و سفت و سخت او باید کاملاً در حین فیلم برداری رعایت شوند از جمله این که هیچ صندلی برای استراحت بازیگران وجود ندارد و کسی نیز نباید همراه خود بطری آب به سر صحنه بیاورد.

نوح 2014 ( Noah) نام فیلمی حماسی مذهبی است به کارگردانی دارن آرونوفسکی و بازی بازیگرانی همچون راسل کرو، جنیفر کانلی، داگلاس بوث، لوگن لرمان، اما واتسون، آنتونی هاپکینز و ری وینستون که در ۲۸ مارس ۲۰۱۴ اکران شد. امتیاز دهی این فیلم از ابتدای اکران از ۸٫۱ در IMDB به ۶٫۷ پایین آمده و نقد ها و نظرات کاربران اغلب از این فیلم انتقاد می کنند. در اغلب کشور های عرب نشین یا مسلمان مانند امارات متحده، این فیلم تحریم شد. کارگردان این فیلم دارن آرونوفکسی می باشد که کارگردان فیلم مشهور و برنده جایزه اسکار قوی سیاه است.

نام فیلم: نوح « Noah»
 کارگردان: دارن آرونوفسکی
تهیه کنندگان: دارن آرونوفسک، اسکات فرانکلین، ریک کیدنی، مری پرنت
نویسندگان: دارن آرونوفسکی ، جان لوگان
بازیگران :راسل کرو، جنیفر کانلی، داگلاس بوث، لوگن لرمان، اما واتسون، آنتونی هاپکینز ، 
محصول : 2014

نقد: مصطفی سیدآبادی
ساختار آخرالزمانی در فرم و روایت:
ساختار فیلم نوح بیشتر آخرالزمانی است تا داستان تاریخی پیامبران
ژانر علمی تخیلی بجای ژانر حماسی تاریخی:

هالیوود به عنوان بزرگترین کمپانی فیلمسازی جهان، همواره تاثیر و تاثرات فراوان و عمیقی در مناسبات فرهنگی _ سیاسی ملل مختلف داشته است تا آنجا که به جرات می توان گفت بزرگترین جریان تاثیرگذار فرهنگی دنیاست یا دست کم در تحولات منطقه ای و بین المللی، نقشی کلیدی دارد.

از سوی دیگر، فرق و ادیان و نحله های مختلف اعتقادی و فکری نیز در طول تاریخ، جریانات قدرتمندی را ایجاد و رهبری کرده و بر جهت گیری های جوامع بشری سایه انداخته اند.

ناگفته پیداست که هیچ یک از این دو جریان قدرتمند فرهنگی (مذهب و رسانه هالیوود) نمی توانند نسبت به یکدیگر بی تفاوت باشند و همپوشانی قلمرو آنها، مجبورشان میکند تا هر از گاهی در کوچه های باریک شده ی دهکده جهانی با هم برخورد کنند. تلاش ما در این مجموعه مقالات آن است که با نگاهی گذرا به برخی محصولات کمپانی هالیوود، نوع نگاه این غول فرهنگی را به واکاوی نماییم.

شروع فیلم [جنگ] با صدای اذان و پایان فیلم [پیروزی] با نمایش پرچم آمریکا؛ به عبارت دیگر، اسلام و مسلمانان آغازگر جنگ و آمریکا خاتمه دهنده، صلح طلب و پیروز جنگ است. این پیام کلی فیلم تک تیرانداز آمریکایی است. فیلمی که در آن تک تک مسلمانان، چهره یک تروریست شرور را به نمایش می گذارند؛ انسان هایی که فرزند کوچک خود را با یک بمب به سمت نیروهای آمریکایی هدایت می کنند.

اما در نقطه مقابل، سربازان آمریکایی کسانی هستند که حاضر نیستند حتی به سگی که در انجام ماموریت آنها اخلال ایجاد کرده، شلیک کنند. آمریکایی ها افراد انسان دوستی هستند که تمام دغدغه شان برقراری صلح جهانی و حفظ امنیت مردم آمریکا است!
قهرمان فیلم (کریس کایل) گاوچرانی است که با دیدن صحنه حملات به سفارت خانه های آمریکا در برخی کشورها، متوجه می شود که امنیت کشورش در خطر است. او برای حفظ امنیت مردم آمریکا، به ارتش ملحق شده، ماه ها و سال ها دور از همسر و فرزندان خود به جنگ در عراق مشغول میشود و نهایتا به یکی از اسطوره های جنگ با عراق مبدل می گردد.
"کایل" هرگز به خاطر انسان هایی که کشته ابراز تاسف نمی کند و تمام حسرتش، ناتوانی از نجات جان همرزمان کشته شده اش است.
صحنه های هدف گیری و تیراندازی در فیلم، برای علاقه مندان به بازی های کامپیوتری، یادآور بازی های سبک جنگی و تیراندازی است و همچنین مشوق آنها برای ملحق شدن به ارتش و  تجربه بازی در زندگی واقعی.
همچنین استفاده از نام مصطفی، به عنوان خطرناک ترین تروریست فیلم و هدف  اصلی کریس کایل، نمی تواند صرفا یک انتخاب نام اتفاقی باشد.
فیلم تک تیرانداز آمریکایی نماد بارز ترویج مسلمان کشی و معرفی کننده مسلمانان به عنوان بزرگترین خطر تهدید کننده امنیت جهانی است و مانند بسیاری از فیلم های دیگر هالیوود، پیام آور این معناست: «حفظ و تامین امنیت مردم آمریکا» مهمترین اصل وجود عالم هستی است!
انتقاد رهبر انقلاب از «تک‌تیرانداز آمریکایی»

اسطوره سازی رسانه ای برای اسطوره های هالیوودی و بازی های ویدئویی در سایت های فارسی زبان کم نیست اخیرا ریپورتاژ آگهی زیر برای یک بازی ویدویی با شعار" مردی که هیچگاه خود را یک قهرمان ندانست…" منتشر شد.که جای تاسف دارد

کسی که از دستانش خون می چکد و... ادعای قهرمانی هم ندارد!!!!

ابتذال در مفهوم قهرمان و قهرمان سازی در هیچ بازی اتفاق نیفتاده است و...

سایت gamefa آورده: در طول تاریخ صنعت بازی های ویدیویی، همواره روایت بازی های رایانه ای حول محور یک شخصیت مثبت (پروتاگونیست) و در نقطه ی مقابل یک شخصیت منفی (آنتاگونیست) می چرخد.

 رهبر معظم انقلاب:

همین فیلم «تک‌تیرانداز» که حالا سروصدایش بلند شده و هالیوود آن را درست کرده، تشویق میکند یک جوانِ مثلاً فرض کنید مسیحی یا غیر مسلمان را که تا آنجایی که میتواند و از دستش برمی‌آید، مسلمان را اذیت بکند، اصلاً تشویق میکند این معنا را؛ آن‌طور که نقل کردند، ما که این فیلم را ندیدیم.

این روش روشِ مورد پسند اسلام نیست؛ اسلام معتقد است به انصاف. امیرالمؤمنین (علیه‌الصّلاةوالسّلام) در آن قضیه‌ی حمله‌ی به [شهر انبار] میفرماید:

بَلَغَنی اَنَّ الرَّجُلَ مِنهُم لَیدخُلُ المَرأَةَ المُسلِمَةَ وَ الاُخرَی المُعاهِدَة؛ من شنیده‌ام این افرادی که حمله کردند به این شهر، وارد خانه‌ی زن مسلمان و زن غیر مسلمان - معاهده یعنی یهود و نصارایی که پیمان دارند و در زیر سایه‌ی حکومت اسلامی زندگی میکنند - میشوند و «یأخُذُ حِجلَها» و اذیت میکنند اینها را، آزار میکنند، ظلم میکنند.

بعد حضرت میفرمایند که اگر مسلمان از این غم بمیرد، مورد ملامت نیست!

بعضی اوقات فیلم هایی که از روی داستان های واقعی تاریخی ساخته می شوند چنان از واقعیت ماجرا دور می شوند که باید آن ها را فیلم های فانتزی دانست. اما در کمال ناباوری این فیلم ها چنان استادانه و زیبا ساخته می شوند که کسی به واقعیت داشتن یا نداشتن داستان تاریخی آن ها اعتنایی نکرده و فیلم با استقبال منتقدان و موفقیت تجاری روبرو می شود. فیلم های زیادی وجود دارند که علی رغم داشتن چنین گاف های تاریخی واضحی توانسته اند دل تماشاگران و منتقدان را به دست آورده و به فیلم های افسانه ای و موفقی تبدیل شوند. در ادامه ی ان مطلب قصد داریم شما را با ۱۰ فیلمی آشنا کنیم که بر اساس یک داستان تاریخی واقعی اما با دستکاری های تاریخی زیاد ساخته شده و اکثر آن ها موفق بوده اند.

۱- شجاع دل

آخرین اثر مایکل مور، کارگردان فیلم‌های مستند بولینگ برای کلمباین و فارنهایت ۹/۱۱، ویرانگرترین در عین حال سرخوشانه‌ترین فیلم اوست.
نمی‌توانم ادعا کنم که مطلب پیش‌رو مروری بیطرفانه است برآخرین ساخته‌ مایکل مور ؛ دیگر به کجا حمله کنیم . حتی اگراز این‌که من شش سال برای مور، ازجمله در پروژه‌ی قبلی‌اش: کاپیتالیسم: یک داستان عاشقانه، کار کرده‌ام بگذریم؛ من ممکن است زندگی‌ام را به او مدیون باشم. آن‌هم از طریق بیمه‌ی با کیفیت و کسری-ناپذیری که برای کارمندانش فراهم می‌کند.

با این‌حال آنچه را که در تحلیلم ممکن است به‌ سبب این جانبداری از دست داده باشم، در شناختم از سابقه حرفه‌ای مور بازیافته‌ام. من حتی از تاریک‌ترین و محفوظ‌‌‌‌ترین راز او هم  باخبرم؛ یعنی از اسم اصلی روزنامه‌ی آلترناتیوی که در دهه‌ی هفتاد در شهر فلینت میشیگان راه انداخته‌بود.  بنابراین با اطمینان می‌توانم بگویم که مستند دیگر به کجا حمله کنیم ویرانگرترین اثری است که مور تا به‌حال پدید آورده است. او این کار را به‌حدی مرموزانه انجام داده که شاید حتی متوجه نشوید دقیقاً چه چیزی را ویران می‌کند.

کل فیلم به‌قدری سرخوشانه است که کاملاً برخلاف رویه‌ معمول مایکل مور به‌نظر می‌رسد. این سرخوشی در حدی است که خودش ابتدا می‌خواست آن را فیلمِ شادِ مایک بنامد.
در نگاه اول شاید، دیگر به کجا حمله کنیم سفرنامه‌ سرخوشانه‌ای به‌نظر رسد که مور در آن ضمن لذت بردن از تعطیلاتی طولانی، به تعداد زیادی از کشورهای اروپایی و تونس «حمله می‌کند» تا بهترین ایده‌های آنها برای زندگی را بدزدد و با خود به آمریکا بیاورد. مثلا در مدارس دولتی فرانسه، سرآشپزهایی را می‌بینیم که در وقت نهار وعده‌های غذایی متنوعی شامل بهترین انواع غذاهای دریایی را برای دانش‌آموزان طبخ و در ظروف چینی سرو می‌کنند. من امسال از تماشای هیچ فیلم دیگری انقدر نخندیدم که در این فیلم از دیدن صحنه‌ای که در آن کودک هشت‌ ساله‌ فرانسوی با چنان حیرت و وحشتی به عکس‌های زنگ نهار مدارس آمریکایی می‌نگرد.

کل فیلم به‌قدری سرخوشانه است که کاملاً برخلاف رویه‌ معمول مایکل مور به‌نظر می‌رسد. این سرخوشی در حدی است که خودش ابتدا می‌خواست آن را فیلمِ شادِ مایک بنامد. قطعاً برای من اولین بار بود پس از تماشای یکی از مستندهای او با روحیه‌ای عالی از سینما خارج می‌شدم. آنچه باعث این حال خوب من شد، پیام پنهان فیلم است که اگر شما هم موفق به دیدنش شوید، همین حس را خواهید یافت.

خلاصه داستان:

آلیس در سرزمین عجایب نام فیلمی از تیم برتون است که بر اساس رمان معروف لوئیس کارول به همین نام ساخته شده‌است. این فیلم در ۵ مارس سال ۲۰۱۰ میلادی اکران شد. این فیلم هفتمین همکاری جانی دپ و تیم برتون بعد از فیلم موزیکال سوئینی تاد بود. این فیلم در سال ۲۰۱۱ در هشتاد و سومین دوره مراسم اسکار برنده جایزه اسکار بهترین کارگردانی هنری و بهترین طراحی لباس شد.در سال ۲۰۱۱ اعلام شد که آلیس در سرزمین عجایب نهمین فیلم پرفروش جهان در تمام طول تاریخ است…

مدیر دوبلاژ: همون خیاط

مدت زمان: 108 دقیقه

ژانر: ماجراجویی، خانوادگی، فانتزی

«Jigsaw»فیلم ترسناک تازه کمپانی لایونزگیت که به واقع دنباله ای بر سری فیلم های هولناک و سرشار از برخورد تند «Saw» (اره) به شمار می آید، اضافه بر تسخیر بازارهای آمریکای شمالی این هفته در ۴۶ کشور دیگر دنیا هم نه میلیون و پانصد هزار دلار پول را به بار آورد تا مشخص شود که روال پولسازی اش فرا منطقه ای و جهانی است و می توان انتظار ادامه این فرآیند را لااقل طی دو- سه هفته بعدی هم داشت. از این ۴۶ کشور که به قاره های اروپا، آسیای شرقی، آمریکای لاتین، شمال آفریقا و اقیانوسیه مربوط می شدند، بریتانیا با تامین فروشی دو میلیون و سیصد هزار دلاری برای این فیلم ردپای وسیع تری را به جای گذاشت ولی در روسیه و آلمان هم فروش هایی صد میلیون و هفتصد هزار و یک میلیون و چهارصد هزار دلاری به نام این فیلم نوشته شد. «Jigsaw» از روز جمعه این هفته در بازارهای بالقوه پرفروش ایتالیا، فرانسه، بلژیک، استرالیا و کره جنوبی هم به نمایش در می آید و در نتیجه لایونزگیت کمپانی سازنده این فیلم از حالا جیب هایش را گشادتر کرده است تا آماده جذب سرمایه ها و سودی هر چه فزون تر شود.
قهرمان واقعی
با این حال قهرمان و فیلم پیشرو بازارهای بین المللی و عرصه های جهانی سینما در هفته سپری شده نه «Jigsaw» و نه فیلم های از قبل اکران شده «بلید رانر ۲۰۴۹»،‌‌‌ »Geostorm»، «ساخت آمریکا» و «مرد پادشاه: دایره طلایی» بلکه نسخه تازه فیلم های کمیک بوکی و قهرمانانه «تور» بود که با نام کامل «تور: راگ ناروک» طبق قراردادهای قبلی در ۳۶ کشور غیرمرتبط با آمریکای شمالی به نمایش در آمد و در آنها مجموعاً صد و هفت میلیون و ششصد هزار دلار درآمدسازی کرد تا شروعی فوق العاده داشته باشد.

داستان فیلم معروف ده فرمان در باره زندگی حضرت موسی و مردمش می باشد. او یک شخص معمولی ست, یک چوپان متواضع, با وجود گذشته آشفته تلاش می کند برای صلح و دوستی و عشق ورزیدن به خانواده اش...روزی با خستگی در حال برگشتن بود که با ترس و وحشت ناظر وجود و پیدایش خدا می شود...او به ماموریتی فرا خوانده می شود و از یک شخص معمولی به یک رهبر و پیامبر فوق العاده و بسیار قدرتمند برای مردمانش تبدیل می شود تا آن ها را از تاریکی به سمت نور و سعادت رهبری کند...

IMDB_logo

مدت زمان انیمیشن: 88 دقیقه

ژانر: انیمیشن، خانوادگی