اسطوره سازان تمدن ایرانی

به گزارش فارس به نقل از هالیوود ریپورتر، جشنواره فیلم دریای سرخ عربستان سعودی با فیلم آمریکایی «سیرانو» ساخته جو رایت افتتاح می‌شود.

سینمای روسیه یکی از پربازده ترین و بین المللی ترین سینماهای جهان است که از زمان امپراتوری روسیه آغاز شد و در دوران شوروی سابق ادامه یافت. پیشگامان سینمای روسیه هنر هفتم را بررسی نموه و در این زمینه موفق بودند، مانند کولشوف که در زمینه اجرا و کارگردانی موفق بود.

سپس شوروی در فیلمسازی سرمایه گذاری کلان کرد زیرا سینما را راحت ترین راه برای تاثیرگذاری بر مردم می دانست. بنابراین بسیاری از فیلمسازان بااستعداد این شانس را به دست آوردند که خود را نشان داده و برخی از برترین فیلم های تاریخ را بسازند

منتقدان سینمایی و تحلیلگران اقتصادی سینما در روسیه می‌گویند صنعت سینمای این کشور اروپایی این روزها سخت در پی احیای خود هستند. تلاش تازه هنرمندان صنعت سینمای روسیه برای رشد دوباره، مورد توجه رسانه‌های گروهی قرار گرفته است.

فیلم‌های روسی درست مثل سایر هنر‌های این کشور، مضامینی، اسرارآمیز، عرفانی، روان‌شناختی و کنایه‌آمیز را همراه با موضوعاتی تاریک و غم‌انگیز، درست همانند نوشته‌های داستایوسکی، در خود نهفته‌اند. مانند نویسندگان بزرگ روسی که زبان و الهامات خود را وام‌دار پوشکین هستند، اثرات زبان سینمایی که توسط آندری تارکوفسکی به دنیا معرفی شد، غیرقابل کتمان است.

در دوران اتحاد جماهیر شوروی، صنعت شلوغ و پرهیاهوی فیلم‌سازی، تحت نظارت دولت و از طریق استودیوی فیلم‌سازی معتبر و متمرکزی به نام Mosfilm اداره می‌شد. تا سال ۱۹۹۷، تنها ۱۴ فیلم در فدراسیون روسیه، انتشار پیدا کرد. در این میان، عوارض ناشی از فسادهای دولتی، روی صنعت فیلم‌سازی سایه افکنده بود. با آغاز قرن ۲۱، فیلم‌های روسی، جانی تازه پیدا کردند. در این دوره، فیلم‌سازان جوانی مثل آندری زویاگینتسف و الکساندر سوکوروف، تحسین‌های بین‌المللی را از آن خود کردند.

امروزه، سینمای روسیه، بسیاری از اِلمان‌های فیلم‌سازی میراث گرفته‌شده از شوروی سابق را با سبک و شیوه مدرن ترکیب کرده، و به این ترتیب، جایگاه مستحکم و قدرتمندی را در دنیای سینما به خود اختصاص داده است. فهرستی از فیلم‌های سینمادوستان عشق روسیه را که در ایران هم کم نیستند و در این سال‌ها سروصدا کرده بودند، در این شماره آماده کرده‌ایم تا دین خودمان را به این سینمای مجنون ادا کرده باشیم.

جزیره (پاول لانگین/ ۲۰۰۶)

یک سال پس از نخستین نمایش فیلم ورود قطار به ایستگاه در فرانسه، این فیلم به عنوان اولین فیلم سینمایی در ترکیه به نمایش در آمد.

تاریخ سینمای ترک را می‌توان به ۷ دوره متفاوت تقسیم کرد:

اختصاصی سلام سینما - قهرمان یا به تعبیر تخصصی‌تر، پروتاگونیست یکی از عناصری است که از ابتدایی‌ترین اجراهای نمایشی، از تراژدی‌های یونان باستان تا عصر الیزابتین و سینمای امروز هالیوود، با هنرهای نمایشی همراه بوده است. بعد از پیدایش و ظهور هنر سینما هم، قهرمان و پروتاگونیست پای ثابت فیلم‌ها بوده است.

عامل اصلی جذابیت و تماشایی شدن یک فیلم صامت دهه بیستی، در کنار داستان و درام، شخصیت اصلی‌ای بوده که داستان را جلو می‌برده و کارها و رفتارهایش هرکدام حسی قوی را در تماشاگر زنده می‌کرد تا او به فیلم نزدیک‌تر شود. همین‌طور که در سینمای معاصر جهان هم هنوز پروتاگونیست‌ها اصلی‌ترین عنصری هستند که تماشاگران را مجاب به تماشای یک فیلم عامه‌پسند می‌کنند

همان‌طور که به تراژدی‌های یونان باستان اشاره کردیم، درام در سرآغاز شکل‌گیری خودش از برهم‌کنش دونیرو و کشکش میان دو عنصر پدید آمد. همان دو قطب معروف خیر و شر که عموماً قهرمان درام به عنوان نماینده خیر و دشمنش به عنوان نمادی از شر در تراژدی‌ها به پروتاگونیست و آنتاگونیست موسوم گشتند. امروزه هم در ادبیات تخصصی سینمایی از قهرمان با همان عنوان پروتاگونیست یاد می‌شود.

اسماعیلی: در دولت قبلی با پدیده‌ بی‌اعتمادی مردم به دولت مواجه بودیم اما در همین چند ماهی که از دولت گذشته، مردم اعتمادشان به دولت بازگشته

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی گفت: ما در سیستم مدیریت کشور ساختارهایی را درست کردیم مبنی بر این که شورای فرهنگ عمومی، سیاست‌گذاری و مدیریت حوزه فرهنگی را متناسب با تهدیدها انجام دهد. امروز ما در این سیاست‌گذاری‌ها مشکل داریم و به همین اندازه در حوزه تخصیص بودجه دچار مشکل هستیم. در حالی که معتقدم با بودجه کم هم می‌توان خروجی خوب داشت.
به گزارش ایسنا، محمدمهدی اسماعیلی، وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، به مناسبت هفته فرهنگ عمومی در برنامه تلویزیونی گفت‌وگومحور «نگاه یک» که شنبه ۱۵ آبان از شبکه یک سیما پخش شد، حضور یافت. او در این برنامه درباره سیاست‌گذاری‌های دولت سیزدهم درباره حوزه‌های مختلف فرهنگی ازجمله حوزه سینما، تئاتر، کتاب، موسیقی، تجسمی و … توضیحاتی را ارائه داد.

شورای فیلم کره جنوبی از ارائه بسته حمایتی ۱۰.۴ میلیون دلاری برای صدور بلیت‌های تخفیف دار و بازگشت رونق به سینماهای این کشور خبر داد.

ساترا با ارسال تذکر کتبی، ممنوعیت نمایش تبلیغاتی را که مشوق خروج سرمایه انسانی، فکری و مالی از کشور باشد، به رسانه‌های متخلف ابلاغ کرد.

به گزارش مشرق، در پی تبلیغات بنگاه‌های خرید ملک در خارج از کشور در برخی از رسانه‌های صوت و تصویر فراگیر، ساترا با ارسال تذکر کتبی، ممنوعیت نمایش تبلیغاتی را که مشوق خروج سرمایه انسانی، فکری و مالی از کشور باشد، به رسانه‌های متخلف ابلاغ کرد.

پیش از این ساترا پیش‌نویس دستورالعمل تبلیغاتی‌اش را جهت نظرخواهی عمومی روی سایت خود به آدرس yun.ir/wv۳۱۰۹ منتشر کرده بود.

پس از نظرخواهی از متخصصان و جمع‌بندی نظرات، این دستورالعمل نهایی و به رسانه‌های صوت و تصویر فراگیر ابلاغ خواهد شد.

فیلمبرداری سریال «قصه هزار افسون» به تازگی آغاز شد.
به گزارش روابط عمومی سریال «قصه هزار افسون»، در این سریال که فیلمبرداری آن به تازگی به تهیه‌کنندگی مهدی مولوی و کارگردانی سعید عباسی در تهران و شهریار آغاز شده، پژمان بازغی، بهنوش بختیاری، شبنم قلی‌خانی، سیاوش مفیدی، نگار عابدی، سوسن پرور، فخرالدین صدیق شریف، مهران رجبی، آتش تقی‌پور، اتابک نادری، شهرام عبدلی، شهین تسلیمی، جواد زیتونی، خشایار راد، ساعد هدایتی، وحید شیخ‌زاده، آرش نوذری، آرش میراحمدی و … بازی می‌کنند.
در خلاصه‌ داستان این سریال آمده است: هر وقت سه تا بچه هم‌زمان، یه آرزوی مشترک می‌کنن، اون آرزو حتمن برآورده می‌شه…
«قصه هزار افسون» توسط محبوبه عرب‌قنبری نوشته شده و در 13 قسمت با مشاوره‌ مهدی فرجی برای پخش در شبکه‌ نمایش خانگی تولید می‌شود.

با یک فیلم دو ساعته (کمتر یا بیشتر) در موردکسب و کار و کارآفرینی، به یک کارآفرین تبدیل نمی‌شود. اما هستند فیلم‌ها که می توانند شما را با کسب و کارها آشنا کنند با دیالوگ های کسب و کاری یا

 فیلم‌های مربوط به کسب و کار برخی مستند و برخی سیاسی هستند. اما سر و ته همه‌ی این فیلم‌ها تنها یک چیز است: «هرطور که شده به اهداف‌مان برسیم.»

فیلمبرداری فیلم «تایگر3» با نقش آفرینی «سلمان خان» در سال 2021 میلادی آغاز می شود و در سال 2022 آماده نشر می شود.

فیلم اکشن «تایگر زنده است» پرفروش‌ترین فلم کارنامه هنری «سلمان خان» می باشد که در جمع چهار فیلم پرفروش کل تاریخ سینمای هند قرار گرفته است.

قسمت اول فلم سینمایی «تایگر» در سال 2012 در سینماهای جهان به نمایش در آمد و مورد استقبال بسیاری قرار گرفت و همین باعث شد تا کارگردان آن یعنی «علی عباس ظفر» تصمیم بگیرد قسمت دوم آن را با عنوان «تایگر زنده است» در سال 2017 بسازد.

اکنون طبق اخباری که شنیده می شود، قسمت سوم فلم پرطرفدار «تایگر» قرار است به کارگردانی «علی عباس ظفر» و با بازی «سلمان خان» ساخته شود.

بسیاری از طرفداران «سلمان خان» با شنیدن این اخبار ابراز خوشحالی کرده اند و بی صبرانه منتظر ساخته شدن این قسمت از فیلم «تایگر» هستند.

گفتنی است که قسمت دوم این فیلم یعنی «تایگر زنده است» که به حادثه واقعی گروگان‌گیری‌ ۲۵ پرستار هندی در عراق اشاره داشت در جشنواره فلم مقاومت ایران در سال 1397 به نمایش در آمده بود.

تایگر زنده است | قهرمان سازی بالیوود از آزادسازی عراق و شکست داعش!!

بهترین فیلم‌های دهه‌ی اخیر همه‌چیز را عوض کردند. ده سال پیش به‌نظر می‌آمد که همه‌ی ما ذهنیت مستحکمی از فیلم‌ها داریم؛ کاری که می‌توانند بکنند، برای چه کسانی ساخته می‌شوند، جایی که باید آن‌ها را تماشا کرد و… . آن ذهنیت، غیرمنعطف و ریشه گرفته از تاریخی صد ساله بود. همین ذهنیت‌ها بود که به کسانی که در رأس مسؤولیت‌های سینمایی بودند قبولانده بود که آینده‌ی سینما با گذشته‌ی آن فرق چندانی نخواهد داشت. فروش دی‌وی‌دی‌ها پرقدرت ادامه داشت، نت‌فلیکس (Netflix) یک شرکت پخش اینترنتی نوپا بود که در انتهای صندوق ورودی‌ ایمیل‌ها ملتمسانه به دنبال توجه بود و چین شروع به تحویل دادن مزایای کم‌نظیر به استودیوها کرده بود. شاید پخش شدن آواتار (Avatar) جیمز کامرون در سال ۲۰۰۹ می‌توانست به‌عنوان نشانه‌ای از ظهور عصر جدیدی در سینما در نظر گرفته شود، اما نه عصری با چنین تغییراتی و با چنین سرعتی.

قواعد تغییر کرده‌اند، سینما تبدیل به مفهومی متغیر شده است و هرگز در تاریخ خود به‌سرعت و بی‌قراری ده سال اخیر تغییر نکرده است و اگرچه این دهه به دنبال وسعت یافتن ناگهانی سرویس‌های پخش آنلاین و شکوفایی روزافزون فیلم‌های ابرقهرمانی به خاطر سپرده خواهدشد، اما تعریف خود سینما هم امروزه نسبت به تعریف ده سال پیش آن گستردگی فراوانی یافته است.

بازتاب‌هایی از آنچه ما هستیم، تصوراتی از آنچه دوست داریم باشیم، مسیری برای ضبط کردن واقعیت و مسیری برای تغییر دادن آن، اگر دهه‌ی گذشته تنها یک چیز را به ما ثابت کرده باشد، میزان مخاطبانی است که با سینما همراه هستند و اطمینان به این که هرگز در طی تاریخ، سینما این حجم از مخاطب را با خودش همراه نکرده است.

در ادامه نگاهی می‌اندازیم به ۱۰۰ فیلم برتر دهه‌ی اخیر که توسط منتقدان مجله‌ی ایندی‌وایر انتخاب شده‌اند.

۱۰۰. فساد ذاتی (Inherent Vice‎)

اقتصاد بازی، انیمیشن و اساسا اقتصاد هنرهای دیجیتال یکی از منابع اقتصادی مهم در دنیا هستند که امروزه می‌توانند کشور را به سمت تحقق درآمدزایی بدون نفت ببرد. بر همین اساس یک بازی روایی مذهبی ایرانی توانسته بازار خوبی در داخل داشته باشد و حتی با درخواست‌های خارجی همراه شده است.

شرکت منادیان بازی «مختار: فصل قیام» را با انتشار یک تریلر به‌صورت دیجیتالی برای کامپیوتر عرضه کرد.

فصل قیام را به صورت دیجیتالی منتشر شده. این بازی جدیدترین ساخته این تیم است و دومین قسمت از سه‌‍گانه «سفیر عشق» محسوب می‌‍شود که داستان مختار را طی دوره‌ای ۶ ساله روایت می‌کند. به همین مناسبت سازندگان تریلر روز عرضه این بازی را پخش کرده‌اند که می‌توانید آن را از زومجی مشاهده کنید.

بازی مختار فصل قیام طی مدت یک سال ساخته شده و این بار به‌جای مهران، مختار به‌عنوان شخصیت اصلی است. گفتنی است که مهران همچنان یکی از شخصیت‌های بازی محسوب می‌شود. مدت زمان به اتمام رساندن این بازی در مجموع ۶ ساعت است و همچنین سازندگان برای این قسمت ۴۵ دقیقه میان پرده سینمایی تهیه کرده‌اند.

یک کارآفرین گردشگری هنری به عزت‌الله ضرغامی به عنوان چهره تلویزیونیِ نوآمده به وزارت میراث فرهنگی، گردشگری و صنایع دستی، پیشنهاد کرد درآمد ۳.۳ میلیارد یوریی ونیز از اقتصاد هنری را بومی‌سازی کند.
به گزارش ایسنا، محبوبه کاظمی دولابی، کارشناس هنری و گردشگری در یادداشتی نگاهی داشته به تجربه شهر توریستی ونیز در اقتصاد گردشگری هنری و انتظاری که از یک مدیر تلویزیونی و سینمایی راه‌یافته به وزارت میراث فرهنگی، گردشگری و صنایع دستی، می‌رود. او نوشته است:
«در حالی‌که دنیا مرز میان هنرها را برداشته و با درآمیختن با صنعت و گردشگری از آن پول می‌سازد، ایران سرزمین هنر و فرهنگ همچنان دلخوش به گذشته‌های دور، سهمش بوی کباب و به‌به و چه‌چه است، آفتابه لگن هفت دست، شام و ناهار هیچی.

خلاصه داستان:وقتی شانگ چی به سازمان مخفیانه ده حلقه کشانده می شود ، مجبور می شود با گذشته ای که فکر می کرد پشت سر گذاشته است مقابله کند.

فیلم سینمایی «هیولای پول» محصول 2016 آمریکا است که توسط جودی فاستر کارگردانی شده و جرج کلونی، جولیا رابرتز و جک اوکانل از بازیگران آن فیلم هستند.

فیلم هیولای پول نشان‌دهنده رویارویی مردم عادی با قشر موسوم به وال‌ استریتی‌ها بوده و هدف آن به چالش کشیدن سیستم مالی نظام سرمایه‌داری است. دیدن این فیلم به لحاظ ایجاد آگاهی بیشتر برای سرمایه‌گذاران مبتدی بازار مالی در راستای انتخاب گزینه‌های صحیح مناسب ارزیابی می‌شود.

خلاصه داستان
«مادر جان! این همه زن را مرخص بفرمائید تا اندرونی کاخ اندکی خلوت شود. پدرسوخته‌ها مِضمون کوک می‌کنند قبله عالم را هوس‌باز جلوه دهند!»

سریال‌های شبکه نمایش خانگی علاقه خاصی به تاریخ ایران پیدا کرده‌اند، به نحوی که سریال‌هایی که داستانشان در بستر تاریخ می‌گذرد، بیشترین توجه را به خود جلب کرده‌اند.هالیوود عاشق تاریخ است! این جمله آغازین مقاله‌ای است که «اسکات آلن متزگر» با عنوان «آیا فیلم‌ها روش خوبی برای یادگیری تاریخ هستند؟» نگاشته است. آلن متزگر استاد دانشگاه پنسلوانیاست و حوزه تحقیقاتی‌اش روش‌های آموزشی است. وی در مقاله مذکور سعی کرده با آمار و ارقام نشان دهد چقدر هالیوود به ساخت فیلم‌های تاریخی علاقه دارد و چقدر ساخت این فیلم‌ها می‌تواند مردم و به خصوص دانش‌آموزان را به تاریخ علاقه‌مند کند.
این استاد دانشگاه همچنین به تحقیقاتی در امریکا و استرالیا اشاره می‌کند که در آن معلمان تاریخ مدارس به صورت هفتگی تاریخ را به وسیله فیلم‌های سینمایی به دانش‌آموزان نشان می‌دهد. وی معتقد است ساخت فیلم سینمایی «فارست گامپ» باعث شد در خانواده‌ها درباره رخدادهای جنگ ویتنام بیشتر صحبت کنند و یک انتقال تاریخی بین دو نسل جنگ ویتنام صورت بگیرد (نسلی که جنگ را لمس کرد و نسل نوجوان که ذهنیت درباره آن نداشت).