اسطوره سازان تمدن ایرانی

مردان آنجلس، داستان مردانی خداپرست است که به خاطر ظلم و جور پادشاه زمان و همچنین حفظ ایمانشان، از شهر گریخته و در غاری پناه می گیرند. آنان که دست یاری خدا و الطاف الهی پشتیبانشان است، به خوابی عمیق فرو می روند...

این سریال در ژانر مذهبی و تاریخی به کارگردانی فرج الله سلحشور در سال 1376 و 1377 ساخته شده است.

بازیگران: جعفر دهقان، مهتاب کرامتی، جهانبخش سلطانی، حسین یاری، عطاالله سلمانیان، محمد جوزانی، اردلان شجاع کاوه، محمد پورستار، علی درخشی، رضا توکلی، اسرافیل علمداری
 

مارتین گودمن با راه‌اندازی مجله «مارول کمیک» از اولین ابرقهرمان‌ها رونمایی کرد که این شخصیت‌ها بعدها وارد سینما شده و دنیایی جدید در این هنر گشودند. صنعت سینما در طول بیش از یک قرن از عمر خود، فراز و نشیب های زیادی را پشت سر گذاشته است. در دوره های گوناگون آثار سینمایی با تاثیر از شرایط زمانه، همواره بازتابی از آمال و آرزوهای جوامع مختلف بوده است. در حقیقت بسیاری از بزنگاه های تاریخ معاصر جهان را می توان با مرور فیلم های سینمایی یک صد سال اخیر از منظر روانکاوی و جامعه شناسی تحلیل کرد. در این نظریه، بازیگران واسط ضمیر ناخودآگاه تماشاچیانی هستند که در سالن های تاریک سینما تجربه های نیمه تمام و بعضا دست نیافتنی زندگی شخصی خود را را در قالب قهرمانان سینمایی فرافکنی می کنند. از همین‌رو در ادوار گوناگون، ژانرهای سینمایی مختلفی بیش از پیش مورد توجه قرار می گیرد؛ گاه قهرمانان عاشق پیشه محبوب تماشاچیان هستند و گاه گانگسترهای هفت تیرکش. بعضی وقت ها رشادت سربازان فیلم های جنگی عزت نفس می بخشند و گاهی آن شخصیت مرموز و ساکت فیلم های نوآر.

در خلال جنگ‌های آمریکا درسال های هزار و هشتصد و چهل تا سال های هزار و هشتصد و پنجاه و دو. شهر نیویورک بر اثر جنگ‌های بین آمریکایی‌های بومی و ایرلندی‌های مهاجر به کوره ای داغ از آتش مبدل شده است. بیل کاتینگ قصاب (دانیل دی لوئیس) سر دسته آمریکایی‌ها حریف ایرلندی خود کشیش والن (لیام نیسین)را-که سردسته گروهی ایرلندی به نام خرگوش‌های مرده است-میکشد و آمریکایی‌ها پیروز میشوند.

بعد از گذشت شانزده سال پسر کشیش، آمستردام(لئوناردو دی کاپریو) به نیویورک باز میگردد تا از بیل به خاطر مرگ پدرش انتقام بگیرد. او ابتدا به عنوان دوستی وارد محفل او می‌شود ولی بعد به خاطر خیانت دوستش هویتش آشکار میشود. حالا او و جنی(کامرون دیاز) دوباره با کمک بازماندگانی از جنگ گذشته در حال جمع کردن گروه خرگوش مرده‌ها برای دومین بار هستند. در پایان جنگ ایراندی‌ها برنده میشوند و بیل کاتینگ میمیرد. با مرگ او سایر دار و دسته‌های نیویورکی طی چهار روز تسلیم میشوند.

خلاصه داستان:

غلاف تمام فلزی ماجرایی تلخ و گزنده را در خلال جنگ ویتنام و در یک پایگاه آموزش تفنگداران نیروی دریایی ارتش آمریکا و بعد از آن در میدان‌های جنگ در ویتنام روایت می‌کرد. فیلم انتقادی به تزریق روحیه وحشی‌گری و جنگ‌طلبی به سربازان بیچاره آمریکایی و تبدیل کردن آنها به حیوانات دست آموز است.
فیلم جنگی «غلاف تمام فلزی» (۱۹۸۹) نقدی کوبنده از دامن‌زدن به روحیه‌ی خشونت طلبی و کشتن وجدان انسانی در سربازخانه‌های آمریکا بود.

کارگردان: استنلی کوبریک 
نویسنده: استنلی کوبریک بر اساس نوولی از گوستاو هاسفود 

تیم تمپلتون (مایلز باکشی) کودکی ۷ ساله است همیشه در دنیای پر از تخیل خود سیر می کند. او تنها فرزند تد (جیمی کیمل) و جانیس (لیسا کودرو) است و همیشه مورد لطف، محبت و توجه والدینش قرار دارد. او تمایل زیادی دارد تا خود و خانواده اش تا ابد همواره همین سه نفر باقی بمانند و بخاطر همین موضوع نیز وقتی یک برادر کوچکتر به جمع آنها اضافه می شود، زندگی برای تیم به کلی تغییر می کند و او خیلی زود به برادر کوچکترش حسادت می کند، برادر کوچکتری که سعی می کند تا تمام خانه را در کنترل خود داشته باشد.

پدر تیم شیفته ی زیبایی های برادر او شده است، اما تیم به طور محسوسی به برادر خود مشکوک است. او تلاش می کند تا پرده از اسرار این کودک کت و شلواری رسمی بردارد و در این راه نیز متوجه می شود که این بچه می تواند مانند یک بزرگسال (الک بالدوین) صحبت کند و در یک ماموریت تجاری سری قرار دارد. او خود را به عنوان بچه رئیس معرفی می کند و ماموریتش نیز جلوگیری از راه اندازی کمپانی پاپی/سگ است، کمپانی ای که سعی دارد تا محصولی تولید کند که جلوی دوست داشتن بیشتر بچه های کوچک را بگیرد. تیم نیز که از ماموریت این بچه با خبر می شود با کمک کردن به او موافقت می کند و زندگی اش به روزهای معمولی خودش برمی گردد.

خلاصه داستان: علی و زهرا مشکل مالی دارند. کم کم شرایط سخت و سخت تر می شود. علی و زهرا تصمیم می گیرند این مشکل را خودشان حل کنند و بدون اطلاع والدینشان…
بچه‌های آسمان به کارگردانی مجید مجیدی محصول ۱۳۷۵ است. این فیلم مورد تحسین منتقدان و جامعه قرار گرفت و باعث شناخت جامعه غرب از مجیدی شد. بچه‌های آسمان اولین فیلم ایرانی است که به عنوان پنج نامزد نهایی جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی‌زبان در سال ۱۹۹۸ انتخاب شده بود و همچنین چهار جایزه از جمله جایزه فیپرشی جشنواره بین‌المللی فیلم مونترال را به دست آورد. بچه‌های آسمان روایتگر ماجرای برادر و خواهری است که یک جفت کفش‌شان را به اشتراک گذاشته‌اند.

Clash of Clans در چند سال اخیر به چنان غول عظیمی در دنیای بازی تبدیل شده که شاید عرض اندام برای سایر بازی های MMO، غیر ممکن و حتی خنده دار به نظر برسد. اما هستند بازی های مشابهی که با یک سری تفاوت، پا به این رقابت نابرابر می گذارند و در صدد تصاحب تاج پادشاهی از سوپر سل اند.

Game of War یک عنوان زیبای استراتژی است که برای رقابت با کلش عرضه شده و شاید در مواردی بهتر از آن ظاهر گردیده است.

در ادامه با دیجیاتو همراه باشید. 
پیش از پرداختن به جزئیات بازی، بگذارید کمی در مورد آمار دانلود Game of War سخن بگوییم. در حال حاضر در آمریکا، Game of War پس از کلش آو کلنز بیشترین تعداد دانلود را در اپ استور و گوگل پلی به خود اختصاص داده و اگر به نمودارهای مربوط به این موضوع نگاهی بیندازید، متوجه سیر صعودی چشمگیر آن در چهار ماه اخیر خواهید شد.

آیا پایان دوران سلطه کلش نزدیک است؟ معلوم نیست. هر چند با تجربه Game of War و مقایسه اش با عنوان سوپرسل می توانید تا حدودی پاسخ این سوال را پیش بینی کنید.

com.machinezone.gow8

Game of War هم یک بازی MMO استراتژیست که در آن می توانید به نبردهای آنلاین بروید و به طور زنده با رقبا یا یارانتان به چت بپردازید. مبارزات در بازی به صورت زنده قابل مشاهده اند و سیستم ساخت تیم و اتحاد آشنایی را در بازی خواهید دید.

بازی از لحاظ گرافیکی کمی واقع گرایانه تر از کلش طراحی شده، هر چند ممکن است تجربه آن در نمایشگرهای کوچک کمی آزاردهنده باشد. ساخت بناها و ارتقای قهرمانان سیستم تجارت بازی نیز تقریبا همان چیزی است که در کلش آو کلنز دیده ایم.

منتقد وبسایت نیویورک تایمز، Game of War را عنوان به مراتب درگیرکننده تری از کلش آو کلنز خوانده. بنابراین پیشنهاد می کنیم که در کنار شاهکار سوپرسل، برای پی بردن به موفقیت روزافزون Game of War آن را در موبایل های اندرویدی و آیفون هایتان تجربه کنید.

اگر مدت کمی است که Clash of Clans کلش آو کلنز بازی می کنید باید بدانید که فارم کردن، یعنی حمله به قبایل دیگر و چپاول منابع آن ها، تنها راه بقا است. بنا کردن اغلب ساختمان ها و تهیه ارتش های قابل اعتماد برای حمله، همه هزینه بر هستند و منابع داخلی شما کفایت نمی کنند. به نقطه ای می رسید که باید فراتر از دیوارهای کمپ خودتان را نگاه کنید و دنبال منابع جدید بگردید.

حقیقت دیگری وجود دارد که مربوط به سطوح بالاتر است. هر چه بالاتر بروید، حتی تماشا کردن آن سوی دیوار هم ترسناک است، چه برسد به حمله کردن. هر بار که بخواهید پیروز شوید، باید انرژی بسیار و تفکر عمیقی داشته باشید. دشوار خواهد بود که منابع لازم را برای ارتقا ساختمان ها و تشکیل نیروهای نظامی به دست آورید.

بنابراین چکار می کنید؟ احتمالا مثل اغلب بازندگان، حمله های مصنوعی می کنید تا امتیاز از دست بدهید و سپس با بازیکنان پایین تر از خودتان درگیر شوید. خوشحال از اینکه راه جدیدی پیدا کرده اید و می توانید کلی منبع اکسیر و طلای جدید به دست آورید اما سخت در اشتباهید. سوپرسل برای جلوگیری از این راه تقلب که فقط لوزرها به آن متوسل می شوند، سیستم Pyrrhic Victory را راه انداخته.

در این حالت، شما می برید اما منابعی که به دست آوردید از منابعی که از دست داده اید کمتر خواهد بود. پس چگونه باید تصمیم بگیرید که شخص مناسب برای حمله کردن کیست؟ این 5 نکته ساده را در نظر داشته باشید تا در فارم کردن استاد شوید.

در ادامه این سری مطالب در خصوص راه های موفقیت بیشتر در Clash of Clans حرف های زیادی داریم. از مقدمه ای برای مبتدیان آغاز کرده‌ایم و به چگونه حمله کردن، چگونه عمل کردن در جنگ های قبلیه ای و رازهای نهان این بازی معرکه می رسیم.

درباره فیلم
چهار کودک و نوجوان هفت تا یازده ساله ی تکواندوکار، که پدرانشان، کارگران یک کارخانه ی تولید لوازم التحریرِ در شُرُفِ تعطیلی هستند،برای جلوگیری از بی کاری پدرانشان و گیر انداختن قاچاقچیانِ این کالا، که در واقع عاملینِ اصلی این تعطیلی هستند،به تعقیبِ آنها می پردازند، ماجراهایی شاد، اکشن و سرگرم کننده را رقم می زنند و ...

فیلم سینمایی «قهرمانان کوچک» به کارگردانی حسین قناعت از چهارشنبه ۱۲ مهرماه اکران عمومی می‌شود.

ددر قراردادی که بین مارول، مالک شخصیت مرد عنکبوتی، و سونی پیکچرز، سازنده­ی فیلم مرد عنکبوتی، برای ساخت فیلم این کاراکتر بسته شد ویژگی‌هایی برای «پیتر پارکر» که همان مرد عنکبوتی می‌باشد ذکر شده که مرور و تامل در آنها می‌تواند نکات جالبی در بر داشته باشد.

طبق متن این نوشته یکی از این ویژگی‌ها این است که مرد عنکبوتی باید یک نوجوان سفیدپوست باشد. سفیدپوست بودن این شخصیت برای بسیاری از رسانه‌های غربی عجیب بوده و با واکنش رسانه‌ای روزنامه‌های معروفی روبه رو شد. ویژگی دیگری که برای این شخصیت ذکر شده این است که وی نباید از نظر جنسی منحرف باشد. این موضوع هم برای جامعه‌ی غرب که در حال بسترسازی و قانونی کردن هم‌جنس بازی است موضوعی عجیب نمود و باز هم در رسانه‌ها به تاکید مارول روی این موضوع انتقاد وارد شد. البته خالق شخصیت در مصاحبه‌های خود در مورد این ویژگی‌های تاکید شده در مورد مرد عنکبوتی در جواب خبرنگاران گفته که با خلق شخصیت‌های قهرمان هم‌جنس باز و رنگین پوست مشکلی ندارد که این موضوع تحلیل این حساسیت مارول روی ویژگی‌های مرد عنکبوتی را پیچیده‌تر می‌کند. شاید در ابتدا به نظر برسد که دغدغه‌های اخلاقی محرک مارول برای دقت در جزییاتی این‌چنینی در طراحی یکی از پرطرفدارترین شخصیت‌های ابرقهرمانی خود بوده است اما با کمی تامل و تعمق و نیز بررسی دیگر شخصیت‌های این کمپانی پی‌نما به این نتیجه می‌رسیم که اساسا سبک آمریکایی پی‌نما به طرز عمیقی با محرک‌های جنسی شدیدا گره خورده و شخصیت‌های مختلف، به خصوص کاراکترهای زن به شدت تحریک‌کننده و به اصطلاح اروتیک طراحی می‌شوند.

ابراهیم حاتمی‌کیا را می‌توان از اولین کارگردانانی دانست که در تولید فیلم سینمایی حوادث منطقه بویژه سوریه پیشگام شده تا شاهد اثر فاخر دیگری از این هنرمند متعهد انقلابی باشیم.

ابراهیم حاتمی‌کیا از جمله فیلمسازانی است که بخش بزرگی از هویتش به جنگ گره خورده، در پیش‌ و پس و حول این اتفاق بزرگ، صاحب آثار بزرگی شده‌ که توانسته بخشی از آن سینمای جنگ را معنا ببخشد. حاتمی‌کیا مردی اخلاق‌گرا با چهره‌ای کاریزماتیک است که نشان داده جنگ و سینما را به خوبی می‌شناسد و به خوبی از آن سخن می‌گوید. او فیلمسازی است که شهید آوینی هم درباره او گفته بود:«حاتمی‌کیا ‌سینماگری است که با همه وجود خود فیلم می‌سازد».

بعد از محبوبیت قسمت اول هم در میان منتقدان و هم در میان دوستداران سه گانه تالکین، انتظارات مخاطبان از این مجموعه فیلم قبل از انتشار قسمت دوم بالاتر رفته بود. حال که آنان با شخصیت‌های داستان آشنا شده بودند، نوبت به آن رسیده بود که از این شخصیت‌ها و تمام داستانی که قسمت اول پایه‌ریزی کرده بود استفاده شود و مخاطب با فیلمی نه تنها از نظر بصری چشم‌گیر، بلکه با فیلمنامه‌ای بهتر مواجه شود. خوشبختانه پیتر جکسون در کنار مهیا کردن آن‌چه مخاطبش از اون می‌خواست، توانست فیلمی فراتر از انتظار عرضه کند. با  نقد فیلم «ارباب حلقه‌ها: دو برج» همراه باشید.

هنگامی که شرکت «مارول» تصمیم گرفت دنیای سینمایی خودش را بسازد، شاید چیزی بیشتر از یک رویا به نظر نمی‌آمد. چه کسی فکر می‌کرد که این دنیای سینمایی بتواند به یکی از بزرگ‌ترین ماشین‌های پولسازی تبدیل شود؟ در این روزها که قهرمانان در سینما حکومت می‌کنند، هیچکس چنین تفکری ندارد اما چندین سال پیش قضیه چیزی بیشتر از یک قمار جنون آمیز نبود. در سوی دیگر، شرکت «دی سی» نباید از رقابت عقب می‌ماند. آن‌ها خیلی دیر یادشان آمد که چه گنجینه‌های پولساز بزرگی دارند و باید هر چه سریع‌تر دنیای سینمایی خودشان را برپا می‌کردند. مارول با چند سال برنامه‌ریزی و جبران اشتباهات، فیلم به فیلم بهتر شد و کار را به جایی رساند که بشود به آن اعتماد کرد و بدون ترس به تماشای آثارش نشست. در طرف دیگر، دی سی نمی‌توانست با بتمن‌های نولان کار را آغاز کند. این تریلوژی و کاراکترهایش واقع گرایانه‌تر از هرچیزی بود که تاکنون دیده بودیم و اگر می‌خواستند دنیای سینمایی دی سی را براساس آن بسازند، به نظر امکان پذیر نمی‌آمد. پس یک شروع تازه لازم بود و زک اسنایدر-کارگردانی که مخالف و موافق به یک اندازه دارد –  برای ساخت آن انتخاب شد. «مرد فولادین» در 2013 به اکران در آمد و استارت این مجموعه را زد. فیلمی نسبتأ موفق که مخاطب را به ادامه کار امیدوار می‌ساخت. حال، «بتمن علیه سوپرمن: طلوع عدالت» دومین فیلم از دنیای سینمایی دی سی ساخته شده و می‌خواهد یک جنگ داخلی به راه بیاندازد. این فیلم همان آزمون و خطایی است که مارول هم زمانی آن را پشت سرگذاشت.

در مورد جنگ جهانی دوم فیلم های ارزشمندی ساخته شده اند. این ژانر جذابیت بسیاری دارد. آدم دوست دارد برخی از این فیلم ها را چندین بار تماشا کند.در میان بهترین فیلم ها، 12 نمونه بسیار خوب که در طول تاریخ فروش بسیاری داشته اند را برایتان انتخاب کرده ایم. با ما همراه باشید. 

The Great Escape - فرار بزرگ – محصول سال: 1963 میلادی
فرار بزرگ، نام فیلمی به کارگردانی جان استرجز، محصول سال ۱۹۶۳ است. این فیلم که براساس یک داستان واقعی ساخته شده است، در زمان جنگ جهانی دوم رخ می دهد. در آن روزها گروهی از مبارزان متفقین در یک اردوگاه زندانیان در آلمان نگهداری می شدند. با توجه به خبرهایی که از جنگ به گوش می رسید، به نظر نمی رسید که این جنگ به این زودی ها قصد به پایان رسیدن داشته باشد، به همین دلیل دسته ایی از زندانیان تصمیم می گیرند تا با حفر تونلی مخفی، از این اردوگاه بگریزند و بقیه ماجرا.

فیلم سینمایی «سرو زیر آب» جدیدترین ساخته محمدعلی باشه آهنگر به تهیه‌کنندگی سیدحامد حسینی با موضوع شهدای گمنام به پایان رسید.

در خلاصه داستان «سرو زیر آب» که فیلمنامه آن توسط محمدعلی باشه‌آهنگر و حامد باشه آهنگر نوشته شده، آمده است:

«راز جهانبخش کرامت فاش می شود؟ این راز، خواب چیستا، ماهرو، گودرز، بهرام، جهانگیر و سرگرد پوشیاس را آشفته خواهد کرد. جهانبخش برای اثبات بی گناهی‌اش و بازگشت آرامش سفر بلندی را آغاز می کند؛ سفری که پایانش زندگی بسیاری از آن‌ها را تغییر می دهد.»

 سرو زیر آب با مشارکت بنیاد سینمایی فارابی، سازمان سینمایی سوره (حوزه هنری) و موسسه تصویر شهر (شهرداری تهران) در ژانر دفاع مقدس تولید شده است.

در دهه‌ی پنجاه میلادی، ادبیات فانتزی حماسی با یک معجزه روبه‌رو می‌شود: «ارباب حلقه‌ها». یک سه‌گانه بسیار قدرتمند از یکی از نوابغ ادبی جهان: جی. آر. آر. تالکین. خیلی زود این سه‌گانه در بین مخاطبان جوان و نوجوان ادبیات فانتزی به شهرت و محبوبیت می‌رسد. قدرت تالکین در تصویرسازی یک دنیای مشابه ولی متفاوت با دنیای واقعی، دانش بی‌اندازه او در زمینه اساطیر جهان و نبوغ او در خلق یک زبان تازه باعث شد که کتاب خیلی زود تبدیل به یکی از قله‌های ادبیات جهان، و یکی از پرفروش‌ترین رمان‌های تاریخ (با حدود ۱۵۰ میلیون فروخته شده) بشود.

فیلم روز واقعه، داستان عبدالله جوانی مسیحی است که تازه به اسلام روی آورده و دل در گرو عشق راحله دختر زید دارد. وی در جریان عروسی با راحله ندایی می‌شنود که او را به یاری فرا می‌خواند، عبدالله بیابان به بیابان، واحه به واحه به سمت کربلا می‌تازد و هنگام عصر عاشورا به آنجا می‌رسد و در آن زمان «حقیقت» را بر سر نیزه می‌بیند..

روز واقعه فیلمی سینمایی به کارگردانی شهرام اسدی و تهیه‌کنندگی مرتضی شایسته است که سال ۱۳۷۳ از روی فیلمنامه روز واقعه بهرام بیضایی ساخته شده. این فیلم توانست از سیزدهمین دوره جشنواره فیلم فجر سیمرغ بلورین بهترین فیلم را دریافت کند.

به گزارش سلام سینما منتقدان سایت سینمایی ایندی وایر، فهرست بهترین ایفای نقش بازیگر زن سینمای جهان در قرن 21 را منتشر کردند.

در این فهرست، بازی لیلا حاتمی در فیلم «جدایی نادر از سیمین» نیز به چشم می‌خورد. ایندی وایر لیلا حاتمی را برای بازی در فیلم «جدایی  نادر از سیمین» سزاوار دریافت جایزه اسکار می‌داند و در این باره می‌نویسد: «داستانی ایرانی از جدال زن و شوهر در میانه فرایند جدایی و تاثیر آن روی کودکشان برای اصغر فرهادی اسکار به ارمغان آورد اما لیلا حاتمی نیز برای بازی در فیلم سزاوار دریافت اسکار بود. بازی او در نقش زنی مصمم که دنبال در دست گرفتن کنترل زندگی خویش است، استیصال را به نمایش می‌گذارد بدون اینکه در آن دچار زیاده‌روی شود. انعطاف‌پذیری او در کنار فیلمنامه پرظرافت فرهادی به این نقش بعدی شهودی اضافه می‌کند.»

فیلم «جدایی نادر از سیمین» به کارگردانی اصغر فرهادی جایزه اسکار بهترین فیلم غیرانگلیسی‌زبان سال 2012 را از آن خود کرد. لیلا حاتمی، ساره بیات، پیمان معادی و شهاب حسینی از بازیگران فیلم بودند. گروه بازیگران «جدایی نادر از سیمین» خرس‌های نقره‌ای بهترین بازیگر جشنواره فیلم برلین را دریافت کرد.

فیلم تروی troy محصول مشترک آمریکا و انگلیس کمپانی برادران وارنر است، تروی از افسانه های هومر اقتباس شده و یادآور اجرای شعر ایلیاد در کلاس ادبیات است.

Troy (2004)اما تروی، علاوه بر اینکه به شدت سرگرم کننده است، بهترین اقتباس از افسانه‌های هومر است.کارگردان این فیلم «وولفگانگ پترسن»، افسانه ی تروی را زیر و رو کرده و فیلمی اکشن با بودجه ی ساخت 200 میلیون دلاری همرده بودجه ساخت تایتانیک ارائه داده است. او جلوه های کامپیوتری دیوانه واری ارائه می کند، بطوریکه در صحنه های جنگ با در اختیار داشتن هزار سرباز، نبردی عظیم و پنجاه هزار نفری خلق کرده است.

پسران ترویی شاید صندل هایی شبیه به صندل های زنانه به پا داشته باشند، اما می توانند شمشیر بدست بگیرند و در موقعیت های بغرنج خونریزی به راه بی اندازند، و البته آنقدر به فکر عیش نوش هستند که فیلم رتبه ی R را دریافت کند.

فیلم داستان پاریس، شاهزاده ی جذاب تروی را روایت می کند که همراه هلن، همسر جذاب شاه یونانی منلیوس، به تروی می گریزد. بعد از این واقعه شاه و برادرش آگاممنون، به شکلی عظیم هزار کشتی را به سمت تروی روانه می کنند (باز هم به شکل کامپیوتری).

Troy (2004)صحنه‌های نبرد، با وجود سربازهایی که به یکدیگر هجوم می برند و اسلحه های سنگین خود را به اهتزاز در می آورند، با تمام وجود به تصویر در می آیند.آیا شما می توانید در میان شخصیت های فیلم های تجاری کسی را یپدا کنید که اهل عشق و عاشقی نباشد؟ اینجا هم به همین منوال است. در ابتدا، به نظر می آید که برد پیت پاشنه آشیل شخصیت آشیل است. بدون کلاه خودش، موهای پرپشت و بلوندش نمایان می گردد، بطوریکه عملاََ موهایش به مخاطب می فهمانند: "سلام. من آشیل دوستدار شامپوی گارنیر فروکتیس هستم". این مُبَلِّغ شامپو [آَشیل] - از برهنگی هایش در هنگام آمیزش با راهبه ای به نام بریسیس (با بازی جذاب رز بایرن) فاکتور گیری شده است- یک انسان بسیار بی‌پروا به نظر می آید. آشیل، مزدوری که توسط یونانی ها به جنگ آورده شده، توسط شیاطین تسخیر شده است.